Συνέντευξη στη ΛΕΜΟΝΙΑ ΒΑΣΒΑΝΗ
Ένα λογοπαίγνιο στα πρόσωπα, την αλήθεια και τη λήθη αποτελούν τα έργα ζωγραφικής του Νάσου Χαλκίδη που θα παρουσιαστούν από την ερχόμενη Δευτέρα και για ένα μήνα στους χώρους της Αποθήκης 9 στον Οργανισμό Λιμένος Θεσσαλονίκης. Ο ίδιος επέλεξε να φτιάξει ασπρόμαυρα πορτρέτα ή να χρησιμοποιήσει μόνο το μαύρο χρώμα και το φυσικό γκρι του καμβά. Μοντέλα του; Άνθρωποι του συγγενικού του περιβάλλοντος που παίζουν μεγάλο ρόλο στη ζωή του, αλλά και άτομα επιλέχθηκαν για τη στάση τους απέναντι στη ζωή και στον κόσμο. Ο δημιουργός μίλησε στον «Τ.Θ.» για την έκθεση «Α-ΠΡΟΣΩΠΑ Α-ΛΗΘΗ», για το άνοιγμα που επιχειρείται στη μοντέρνα τέχνη στην πόλη μας και συμβούλεψε τους νέους που θέλουν να σπουδάσουν στη Σχολή Καλών Τεχνών να το κάνουν δίχως δεύτερη κουβέντα. Αυτό που χρειάζεται είναι «δουλειά, δουλειά και δουλειά!», είπε.
-Πείτε μας δυο λόγια για την έκθεση.
-Αφορά πορτρέτα μεγάλων διαστάσεων όπου απεικονίζονται κάποιο επώνυμοι και κάποιοι μη επώνυμοι. Είναι δουλειά των τελευταίων τεσσάρων χρόνων.
-Στα εγκαίνια θα υπάρχουν παράλληλα και εικαστικές εγκαταστάσεις και μία περφόρμανς;
-Ναι, θα υπάρχει περφόρμανς με τη συμμετοχή του κοινού. Θα καταναλώνουν κάποιο γλύκισμα και αυτό θα βιντεοσκοπείται. Στο τέλος αυτή η λήψη των τριών ωρών θα συμπυκνωθεί σε ένα 3λεπτο ή 5λεπτο.
-Στα πορτρέτα χρησιμοποιείτε το άσπρο και το μαύρο. Γιατί;
-Ναι τα περισσότερα είναι ασπρόμαυρα και στα τελευταία έργα είναι μόνο μαύρα. Δεν χρησιμοποιώ καθόλου το άσπρο χρώμα, αλλά χρησιμοποιώ το ανοιχτό γκρι του καμβά. Επέλεξα αυτά τα χρώματα γιατί ήθελα τα έργα μου να είναι με τα λιγότερα δυνατά υλικά.
-Πώς τα επιλέξατε τα πρόσωπα;
-Κατ’ αρχήν επιλέχθηκαν για αυτό που είναι, για το ρόλο που παίζουν στη δική μου ζωή (είναι κάποια μέλη της οικογένειάς μου). Από κει και πέρα επιλέχθηκαν για τη στάση τους απέναντι στη ζωή και στον κόσμο είτε είναι γνωστοί, είτε δεν είναι.
Είναι πρόσωπα που τα έχω γνωρίσει για τη συγκεκριμένη δουλειά. Δεν πήρα μια τυχαία φωτογραφία… Πήγα, τους βρήκα και τους είπα ότι θέλω να κάνω το πορτρέτο τους.
-Θα είναι στα εγκαίνια κάποια από αυτά τα πρόσωπα;
-Ναι κάποια από τα μοντέλα θα είναι στα εγκαίνια της Δευτέρας. Τα περισσότερα όμως μένουν στην Αθήνα. Φυσικά υπάρχουν και κάποια πρόσωπα που δεν θα μπορούν να είναι γιατί έχουν φύγει από αυτόν τον κόσμο.
-Ο τίτλος της έκθεσης;
-Είναι ένα λογοπαίγνιο το πρόσωπο – α – πρόσωπο και η λήθη – α-λήθη, αλήθεια. Από κει και πέρα ο καθένας μπορεί να κάνει συνειρμούς βλέποντας τα ίδια τα έργα.
-Έχετε γεννηθεί στην Θεσσαλονίκη και έχετε δουλέψει εδώ. Το τελευταίο διάστημα η πόλη κάνει ένα άνοιγμα με Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης. Πώς τα βλέπετε όλα αυτά;
-Είναι θετικό ότι γίνονται κάποια πράγματα, αλλά χρειάζονται πολλά περισσότερα. Την παραγωγή των έργων δεν μπορεί να την καλύψει αυτό που γίνεται μέχρι τώρα. Μπορώ να σας πω ότι σε εργαστήρια συναδέλφων κάθε μέρα γίνονται δουλειές που όμως είναι δύσκολο να παρουσιαστούν. Για τη δική μου τη δουλειά ψάχνω εδώ και δύο χρόνια να τη δείξω και αποφάσισα να το κάνω στο συγκεκριμένο χώρο μετά από πολύ ψάξιμο.
-Άρα το πιο δύσκολο μέρος είναι το να πάει το έργο στο κοινό;
-Ναι, ένα μεγάλο κομμάτι της δυσκολίας είναι αυτό να φτάσει το έργο στο κοινό. Υπάρχει και το ζήτημα των γκαλερί... Χρειαζόμαστε να τρέχει ένα ποτάμι και τελικά τρέχει μια βρύση.
-Είναι κλειστές οι πόρτες για τους δημιουργούς;
-Δεν θέλω να κατηγορήσω το σύστημα, αυτοί είναι οι όροι του. Αλλά πολλοί άνθρωποι, και εγώ ανάμεσά τους, νιώθουμε ότι είμαστε στο περιθώριο.
-Και το θέμα αγοράς; Πώς είναι η κατάσταση εκεί;
-Την εποχή που ζούμε το τελευταίο πράγμα που θα σκέφτονταν κανείς θα ήταν να αγοράσει ένα έργο τέχνης. Την οικονομική κατάσταση την ξέρουμε. Πολλοί είναι οι άνθρωποι που δεν μπορούν να βιοποριστούν.
Από την άλλη τα έργα τέχνης δεν παράγονται ως εμπόρευμα. Γι’ αυτό το λόγο και εγώ δεν συμμετέχω στο χώρο των γκαλερί.
-Τι είναι για σας η τέχνη;
-Είναι δύσκολο να το περιγράψω…
-Αυτό το διάστημα διεξάγονται οι Πανελλήνιες. Τι θα λέγατε σε έναν νέο που θέλει να σπουδάσει στη Σχολή Καλών Τεχνών;
-Να το κάνει. Να μην το σκεφτεί πολύ. Αλλά θέλει δουλειά, δουλειά και δουλειά!
-Μελλοντικά σχέδια;
-Έχω κλείσει ένα χώρο για το επόμενο φθινόπωρο προκειμένου να παρουσιάσω έργα μου. Παράλληλα εδώ και δύο χρόνια έχω έτοιμη δουλειά για να τη δείξω. Μπορώ πχ και αύριο να το κάνω αν μου ζητηθεί.
Λίγα λόγια για τον Νάσο Χαλκίδη
Ο Νάσος Χαλκίδης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη όπου ζει και εργάζεται μέχρι σήμερα.
Το 1992 ολοκλήρωσε τις σπουδές του στη ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστήμιου Θεσσαλονίκης.
Έχει πραγματοποιήσει τις ατομικές εκθέσεις: Επιλογές 92-08 Π.Ο.Δ.Π, ''Το ηφαίστειο των επιθυμιων'' Μύλος, ''Απροσιτοι τοποι'' Αλατζα Ιμαρετ. Διεύθυνση πολιτισμού Δήμου Θεσσαλονίκης, ''Η απουσία των ωραίων πραγματων'' Πινακοθήκη Κυκλάδων, ''Υο χρώμα της Ζωής είναι κοκκινο'' ΑΡΤ WORK SHOP Εργοστάσιο ''ΗΛΙΟΣ''.
Εγκαίνια τη Δευτέρα 16 Μαΐου στις 20:30. Διάρκεια έως 15/6. Χώρος: Αποθήκης 9 στον Οργανισμό Λιμένος Θεσσαλονίκης.
