Συνέντευξη στη Λεμονιά Βασβάνη
Αν έπρεπε να επιλέξετε μέσα σε μια ώρα μια τέλεια στιγμή της ζωής σας που αξίζει να σας συντροφεύει για πάντα, ποια θα ήταν αυτή; Τέσσερις εντελώς διαφορετικοί άνθρωποι καλούνται να ξαναζήσουν και επιλέξουν την ανάμνηση που θα τους συντροφεύει για πάντα στο επέκεινα. Διασχίζοντας την τροχιά της ζωής τους θα προσπαθήσουν να απαντήσουν σε ερωτήματα για τη ζωή, το θάνατο και να καταλήξουν στο τι είναι πραγματικά σημαντικό για τον καθένα.
Αυτά συμβαίνουν στο “100” το έργο των Dienne Petterle, Neil Monaghan και Christopher Heinmann που κέρδισε το 1ο βραβείο θεατρικής πρωτοπορίας στο φεστιβάλ Fringe του Εδιμβούργο και που παίζεται Δευτερότριτα στις 21:15 από 27 Μαΐου έως 4 Ιουνίου 2019 στο Studio Vis Motrix (Έδισον 4, Θεσσαλονίκη) από την Ομάδα “DOT Theater”. Ο Χάρης Θώμος που σκηνοθετεί την παράσταση εξήγησε γιατί επέλεξε να το ανεβάσει, ποια στιγμή θα επέλεγε εκείνος για να τον συντροφεύει, αλλά και ποιοι είναι οι στόχοι της νεοσύστατης ομάδας “DOT Theater”.
-Ποια τέλεια στιγμή θα επιλέγατε για να σας συντροφεύει για πάντα;
-Όσο περίεργο και να φαίνεται δεν έχω καταλήξει ακόμα. Βρήκα πολλές στιγμές αλλά, όσο και να προσπάθησα να διαλέξω μόνο μία από αυτές δεν τα κατάφερα. Καταλαβαίνω, πλήρως, λοιπόν, τις δυσκολίες των ηρώων του έργου. Αμφιταλαντεύομαι, πάντως, ανάμεσα σε αθώες αναμνήσεις της παιδικής ηλικίας και σε πιο ιδιαίτερες και έντονες αναμνήσεις της εφηβικής και ενήλικης ζωής.
-Τι κάνουν οι ήρωες του έργου απαντώντας σε αυτή την πρόκληση;
-Οι ήρωες του έργου προσπαθούν να επιλέξουν την ανάμνηση που θα ζουν και θα ξαναζούν στην αιωνιότητα. Στην προσπάθειά τους αυτή αναβιώνουν τις στιγμές που θεωρούν σημαντικότερες. Γρήγορα, όμως, συνειδητοποιούν ότι οι πραγματικά σημαντικές στιγμές είναι τελείως διαφορετικές από αυτές που περίμεναν εξ’ αρχής..
-Τι είναι αυτό που κάνει το “100” να ξεχωρίζει;
-Αυτό που κάνει το “100” να ξεχωρίζει είναι η αμεσότητα του ερωτήματος που θέτει. Ένα ερώτημα που δεν περιορίζεται στη σκηνή, αλλά επεκτείνεται άμεσα στο κοινό. Όλοι όσοι έρχονται σε επαφή με το έργο προσπαθούν να απαντήσουν και έτσι, χωρίς να το καταλάβουν ξεκινούν ένα εσωτερικό ταξίδι για να εντοπίσουν και να αναθεωρήσουν το τι έχει πραγματικά σημασία στη ζωή.
-Πώς επιλέξατε να ανεβάσετε το συγκεκριμένο έργο και πού εστιάσατε τη ματιά σας;
-Το έργο επιλέχθηκε για τρεις κύριους λόγους, οι οποίοι ήταν και τα σημεία που εστίασα περισσότερο.
Πρώτα πρώτα, το ίδιο το θέμα του έργου. Το ερώτημα που τίθεται είναι κάτι το οποίο με άγγιξε και με προβλημάτισε από την πρώτη στιγμή που το διάβασα. Ήμουν σίγουρος ότι με τον ίδιο τρόπο θα αγγίξει και θα προβληματίσει και όλους τους θεατές.
Ο δεύτερος λόγος είναι αμεσότητα του λόγου του έργου. Με τη χρήση καθημερινής, μη επιτηδευμένης γλώσσας, η συμπυκνωμένη συναισθηματική αλήθεια των ηρώων φαντάζει πιο εύκολα προσεγγίσιμη.
Τέλος, αντίστοιχα σημαντική είναι η σκηνική ποικιλομορφία του. Το να μπορέσουν να αποδοθούν όλοι οι σκηνικοί χώροι που περιγράφονται στο έργο, και μάλιστα με τα ελάχιστα δυνατά τεχνικά μέσα, ήταν μια δύσκολη δημιουργική διαδικασία, που μπορεί να παρασύρει και να μαγέψει το θεατή.
-Βάζουμε αριθμούς σε πολλές πτυχές της ζωής μας στην καθημερινότητά μας. Διαβάζουμε κείμενα για 7 τρόπους πχ να ζήσουμε περισσότερο, λίστες με τις καλύτερες 100 ταινίες κλπ. Γιατί μας αρέσουν οι αριθμοί, οι λίστες;
-Οι λίστες και οι αριθμοί δεν είναι παρά ένας τρόπος οργάνωσης ενός συγκεκριμένου συνόλου πληροφοριών. Μας δίνουν την ψευδαίσθηση του ελέγχου, μιας και ποσοτικοποιούμε το χαοτικό σύμπαν που μας περιβάλλει. Είναι η προσπάθεια του νου μας να βάλει μια ντετερμινιστική τάξη στο χαοτικό σύμπαν που μας περιβάλλει.
-Είναι μια παραγωγή της ομάδας Dot Theater. Μιλήστε μας για την ομάδα, τους στόχους και τα όνειρά της…
-Ως άτομα και συνεργάτες γνωριζόμαστε και συνεργαζόμαστε τα τελευταία 4 χρόνια. Είμαστε ένα ποικιλόμορφο κράμα ανθρώπων που συνδέεται ισχυρά από την ανάγκη τους για την εξερεύνηση της σκηνικής αλήθειας. Η ανάγκη μας αυτή σε συνδυασμό με τις κοινές καλλιτεχνικές και εκφραστικές μας ανησυχίες καθώς και την εντός και εκτός σκηνής χημεία, μας ώθησαν στη δημιουργία της Ομάδας.
Η “Dot Theater” δημιουργήθηκε το Σεπτέμβριο. Σκοπός μας, να εξερευνήσουμε έναν καινούργιο θεατρικό τρόπο έκφρασης και να φέρουμε το κοινό σε επαφή με νέα, σύγχρονα και ιδιαίτερα έργα από το εξωτερικό που δεν έχουν έρθει ποτέ στην Ελλάδα.
Θέλουμε να βάλουμε ένα μικρό λιθαράκι στην νέο ρεύμα που έχει εμφανιστεί τις τελευταίες δεκαετίες και που σκοπεύει στην αναγέννηση και την αναμόρφωση του σύγχρονου θεάτρου στην Ελλάδα.
Συντελεστές
Μετάφραση: Η ομάδα, Σκηνοθεσία: Χάρης Θώμος , Βοηθός σκηνοθέτη: Γεωργία Ποντσουκτσή, Κοστούμια: Θεοδώρα Μωυσιάδου, Κατασκευή Σκηνικού : Θάνος Καρώνης, Σχεδιασμός Φωτισμού - Χειρισμός Κονσόλας Ήχου: Αδριανός Φριλίγγος,
Φωτογραφίες: Θανάσης Κριτσωτάκης, Παραγωγή: Alte Fablon.
Επί σκηνής: Βικτώρια Ζαφειρέλλη, Χάρης Θώμος, Γεωργία Ποντσουκτσή, Αλέξανδρος Στρατάκης, Ειρήνη - Παναγιώτα Φωτιάδου.
Επόμενες παραστάσεις: 3 και 4 Ιουνίου 2019 στις 21.15. Διάρκεια: 75 λεπτά. Είσοδος: 10 €, 7€ μειωμένο (φοιτητικό, ομαδικό, ανέργων, ατέλειες).
Κρατήσεις καθημερινά εκτός Κυριακής: 11:00 – 18:00 στο τηλ 231 401 4430.
