Συνέντευξη στην Λεμονιά Βασβάνη
Την «Τριλογία του Παραθερισμού» του Κάρλο Γκολντόνι ανεβάζει το ΚΘΒΕ από το Σάββατο 28/01/2023, στις 20.30 στη Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός) σε μετάφραση Γιώργου Δεπάστα και σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη.
Πρόκειται για μια κωμωδία χαρακτήρων και ταυτόχρονα μια κοινωνική κριτική απέναντι στις νοοτροπίες και τα πάθη της ανθρώπινης φύσης, που παραμένουν αναλλοίωτα μέσα στο χρόνο, μέσα από την ιδιαίτερη αισθητική και την εικαστική ματιά της bijouxdekant.
«Η μεγάλη έκταση του κειμένου, με δεδομένο πως πρόκειται για μια τριλογία, άρα για τρία έργα, αποτελεί ίσως έναν από τους λόγους που δεν ανεβαίνει συχνά στην σκηνή», σχολίασε ο ηθοποιός Χρίστος Στυλιανού. Στο συγκεκριμένο ανέβασμα έχει γίνει δραματουργική επεξεργασία όμως με τέτοιο τρόπο ώστε να μην χαθεί η ουσία του κειμένου. «Πρέπει να παραμένει καθαρή η διαδρομή των ηρώων», σημείωσε ο ηθοποιός.
Όσο για την υπόθεση του θεατρικού έργου; Στη «Μανία του Παραθερισμού» ο Λεονάρντο και η αδελφή του η Βιττόρια, ετοιμάζονται για το Μοντενέρο. Ο παραθερισμός δεν αποτελεί γι’ αυτούς ευκαιρία ξεγνοιασιάς και ανάπαυλας αλλά δυνατότητα κοινωνικής και οικονομικής αυτοπροβολής, στους κύκλους που επιθυμούν να ανήκουν. Στις «Περιπέτειες του Παραθερισμού» ο έρωτας και τα πάθη ενισχύουν τη μανία των παραθεριστών και αυτοί παραδίνονται στη δίνη μιας μεταβατικής περιόδου, που τους αποκόπτει από τις υποχρεώσεις και τις ευθύνες τους. Στην «Επιστροφή από τον Παραθερισμό», τα πρόσωπα καλούνται να επιστρέψουν στη σκληρή πραγματικότητα.
«Ο Γκολντόνι αναφέρεται στον Λεονάρντο, την αδερφή του και γενικώς σε όλη την οικογένειά τους και συγκεκριμένα στην μανία για τον παραθερισμό, στο πώς πηγαίνουν διακοπές όμως επιστρέφουν κατεστραμμένοι οικονομικά, θυμίζοντάς μας ίσως και τα διακοποδάνεια της εποχής μας… Στόχος τους είναι το κοινωνικό πρόσωπο, το κοινωνικό τους status. Είναι ένα έργο που μιλάει στο σήμερα», σημείωσε ο κ. Στυλιανού.
Ο ίδιος πρόσθεσε πως «η παράσταση του ΚΘΒΕ έχει πολύ προσεγμένη σκηνοθεσία από τον Γιάννη Σκουρλέτη, φροντισμένη εικόνα, και δεν κουνάει το δάχτυλο». «Θίγει πληγές των χαρακτήρων όμως δεν αφήνει εκτός το στοιχείο της κωμωδίας», σημείωσε.
Η κωμωδία ένα απαιτητικό είδος
Για τον κ. Στυλιανού η κωμωδία είναι ένα απαιτητικό είδος. Όπως εξήγησε «είναι δύσκολο να αφουγκραστείς έναν κοινό παλμό στο χιούμορ. Ίσως και να μην υπάρχει…. Και δεν ξέρω αν είναι σωστό να φτιαχτεί κάτι με στόχο να κάνει το κοινό να γελάσει…».
Μιλώντας για τον Λεονάντο και τους ήρωες του έργου σημείωσε πως «τους κινεί η ανάγκη για ένα καλύτερο μέλλον, όμως αυτή μπορεί και να τους καταστρέψει… Είναι μαρκήσιοι που έχουν πάρει την κάτω βόλτα, και παρά την οικονομική τους καταστροφή δεν πτοούνται και παίζουν το παιχνίδι των εντυπώσεων… Φέρνουν τους εαυτούς τους στα όρια για να ξαναπάνε θερινές διακοπές. Είναι ένας κύκλος που δεν τελειώνει. Κάνουν τα ίδια λάθη ξανά και ξανά. Βλέπουν το αναπόδραστο τέλος, αλλά επιμένουν να μην αλλάξουν. Ο Λεονάρντο είναι ο συνδετικός κρίκος όλων. Έχει την γυναίκα που επιθυμεί όμως ο έρωτας γίνεται ένα εργαλείο, δεν αντιμετωπίζεται ρομαντικά. Δεν θα δούμε εδώ τα να λύνονται τα πάντα με την αγάπη. Ο Γκολντόνι είναι σκληρός και κυνικός στις σχέσεις των ανθρώπων. Σε αυτές υπάρχει φθορά και συμφέρον».
Στις πρόβες ο κ. Σκουρλέτης ζήτησε από τους ηθοποιούς της παράστασης να εστιάσουν στην ανάγκη των ηρώων να συνεχίσουν να υπάρχουν και στο πώς εργαλειοποιούν τις σχέσεις τους. «Σκεφτείτε την ειλικρίνεια που υπάρχει και στις καθημερινές μας σχέσεις μας είτε αυτές είναι επαγγελματικές είτε προσωπικές. Σπάνια δεν θα υπάρχει το συμφέρον. Όμως αυτό ο Γκολντόνι το δίνει φυσικά μέσα από το χιούμορ», τόνισε ο κ. Στυλιανού.
Η παράσταση είναι κατάλληλη για θεατές άνω των 16 ετών.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας, Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης, Σκηνικά- Κοστούμια- Φωτισμοί: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης, Μουσική: Πάνος Ηλιόπουλος, Δραματουργική Επεξεργασία: Ασημένια Ευθυμίου, Βοηθός σκηνοθέτη: Χριστόφορος Μαριάδης, Βοηθός σκηνογράφου- ενδυματολόγου: Παρασκευή Μποκοβού, Β΄βοηθoί σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Ζαφειριάδης, Aθηνά Καμπούρη, Φωτεινή Τιμοθέου, Οργάνωση παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη.
Παίζουν: Άννα Ευθυμίου (Μπρίτζιντα),Σοφία Καλεμκερίδου (Κοστάντσα), Δημήτρης Καρτόκης (Πάολο), Γιώργος Καύκας (Φερντινάντο), Δημήτρης Κολοβός (Φιλίππο), Άννα Κυριακίδου(Σαμπίνα), Βασίλης Μπεσίρης (Γκουλιέλμο), Χρίστος Νταρακτσής (Τσέκο), Κλειώ Δανάη Οθωναίου (Τζακίντα), Κώστας Σαντάς(Μπερναρντίνο),Δημήτρης Σιακάρας (Φουλτζέντσιο), Χρίστος Στυλιανού (Λεονάρντο), Θεοφανώ Τζαλαβρά(Ροζίνα), Κωνσταντίνος Τσονόπουλος(Τονίνο), ΦαμπρίτσιοΜούτσο (Τίτα),Εύα Φρακτοπούλου (Βιττόρια).
Φιγκυράν-Μουσικός :Γιώργος Κωνσταντινίδης(Πασκουάλε).
Πληροφορίες
Μονή Λαζαριστών- Σκηνή Σωκράτης Καραντινός (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη)
Πρεμιέρα: Σάββατο 28Ιανουαρίου 2023
Διάρκεια παράστασης: δύο ώρες και 30’(η παράσταση θα έχει διάλειμμα)
Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη: 19:00, Πέμπτη: 20:30, Παρασκευή: 20:30
Σάββατο: 17:00 & 20:30, Κυριακή: 19:00.
Προπώληση: ntng.gr |viva.gr | 11876 | . Πληροφορίες - κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ.
- Πού χρειάζονται αλυσίδες στους δρόμους της Κεντρικής Μακεδονίας και της Χαλκιδικής
- Θεσσαλονίκη: «Ο Άλκης δεν μπλεκόταν σε καυγάδες», κατέθεσε η αδερφή του
- Λινού για κορωνοϊό και ιώσεις - «Τα παιδιά στο σχολείο μόνο με μάσκα» (VIDEO)
- Θεσσαλονίκη: Ο Άλκης προστατεύει παιδιά με όλες τις φανέλες – Το γκράφιτι σε σχολείο
