Από μικρός όταν του διάβαζαν το παραμύθι με ηρωίδα την Μάσα πάντα είχε την απορία γιατί ο Αρκούδος ήταν τόσο άδικος μαζί της κρατώντας την φυλακισμένη στο σπίτι του. Μετά από χρόνια του δόθηκε η ευκαιρία να τον λυτρώσει!
Ο Πασχάλης Αραμπατζής δίνει τη φρέσκια σκηνοθετική του ματιά στην περιπέτεια «Η Μάσα και ο Αρκούδος - Έναν καιρό και μια φορά...» που συνέγραψε με την Σοφία Δημοπούλου. Βασιζόμενοι στο γνωστό λαϊκό Ρώσικο παραμύθι παρουσιάζουν στο Metropolitan: The Urban Theater έως και τις 30 Απριλίου 2023 μια παιδική παράσταση σε παραγωγή της Παιδικής Σκηνής Θεσσαλονίκης που αγαπήθηκε από μικρούς και μεγάλους! «Κύριο μέλημα μας ήταν να ξαναφέρουμε στο προσκήνιο έννοιες όπως η συγχώρεση, η ηθική, η ενσυναίσθηση και η αλληλεγγύη», ανέφερε ο σκηνοθέτης στο TyposThes για να συμπληρώσει πως έγιναν αλλαγές στο πρωτότυπο κείμενο ώστε η ιστορία να κουμπώνει περισσότερο στα ερεθίσματα που έχουν τα σημερινά παιδιά. Μίλησε για την αγάπη του για το παιδικό θέατρο, για τα παραμύθια που το καθένα όπως τόνισε είναι μοναδικό ενώ μας είπε και ποιον απ’ τους ήρωες του έργου θα διάλεγε ως παρέα του για να πάει στο δάσος!
-Η Μάσα παρασέρνεται από έναν λαγό και χάνεται στο δάσος. Τι περιπέτειες θα ζήσει;
-Διαβάζοντας την ερώτηση, αυθόρμητα έκανα έναν συνειρμό. Οι περιπέτειες της Μάσα ξεκινούν ακριβώς όπως και της Αλίκης στην Χώρα των θαυμάτων. Ακολουθώντας ένα λαγό. Βέβαια το μόνο κοινό που έχουν οι δύο αυτές ηρωίδες είναι η περιέργεια τους για το άγνωστο και η όρεξη τους για ζωή, καθώς οι περιπέτειές τους διαφέρουν κατά πολύ. Οι περιπέτειες της δικής μας ηρωίδας εξελίσσονται μέσα στο δάσος μιας και τα γεγονότα διαδραματίζονται μέσα σε αυτό. Όλα ξεκινούν όπως αναφέρθηκε από την στιγμή που η Μάσα παίρνει την απόφαση να παρασυρθεί από έναν λαγό που συναντά τυχαία και να τον ακολουθήσει. Οι καταστάσεις που προκύπτουν στη συνέχεια, αλληλοδιαδέχονται η μία την άλλη σαν ένα παιχνίδι ντόμινο: η γνωριμία της με τον Αρκούδο, ο οποίος αποφασίζει να την κρατήσει μαζί του για πάντα, η φιλία της με ένα πουλί που θα την οδηγήσει στην αλήθεια, η συνάντησή της με δύο πεινασμένους και πονηρούς λύκους, μέχρι και μια τεράστια φωτιά που θα ξεσπάσει. Έρχεται αντιμέτωπη με τους κινδύνους και τις παγίδες που παραμονεύουν μέσα σε ένα δάσος. Οι σημαντικότερες περιπέτειες όμως για μένα που θα ζήσει, όπως και οι υπόλοιποι χαρακτήρες του έργου, έχουν να κάνουν με την φιλία και την αγάπη. «Περιπέτειες» λίγο πολύ γνώριμες σε όλους μας.
-Ποια τα βασικά μηνύματα της παράστασης;
-Όπως προανέφερα η ιστορία «Η Μάσα και ο Αρκούδος! Έναν καιρό και μια φορά...», είναι μια ιστορία που μιλά για την αγάπη και την φιλία. Αλλά όχι μόνο! Ζούμε δυστυχώς σε καιρούς όπου η αγάπη σιγά σιγά δίνει την θέση της στην βία και στην σκληρότητα. Κύριο μέλημα μας ήταν να ξαναφέρουμε στο προσκήνιο έννοιες όπως η συγχώρεση, η ηθική, η ενσυναίσθηση και η αλληλεγγύη. Το πόσο σημαντικό είναι να βοηθάμε και να στηρίζουμε χωρίς ιδιοτέλεια ο ένας τον άλλον αλλά και το πόσο σημαντικό είναι επίσης να αγαπάμε και τον ίδιο μας τον εαυτό και να κυνηγάμε τα όνειρα μας.
-Συνυπογράφετε το κείμενο με την Σοφία Δημοπούλου. Πώς συνεργαστήκατε και πού εστιάσατε τη ματιά σας; Τι έχει αλλάξει από το ρωσικό παραμύθι;
-Η συνεργασία μου με την Σοφία ήταν μια υπέροχη συγκυρία. Ήταν η πρώτη μας απόπειρα να γράψουμε μαζί ένα θεατρικό παιδικό έργο. Προσωπικά είχα ασχοληθεί νωρίτερα με διασκευές θεατρικών κειμένων αλλά ποτέ άλλοτε με την συγγραφή, όχι τουλάχιστον σε αυτό το επίπεδο, το οποίο εγχείρημα προσέγγισα κυρίως μέσα από μια σκηνοθετική ματιά. Η Σοφία από την άλλη τυγχάνει εκπαιδευτικός ενώ εξειδικεύεται στη Σχολική Ψυχολογία, διαθέτοντας επίσης μια πολύ καλή γραφή, γιατί έχει γράψει κατά καιρούς παιδικά ποιήματα και παραμύθια που είχα την τύχη να τα διαβάσω. Οπότε, όταν μου έγινε η πρόταση από την Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης, είπα να ακολουθήσω το ένστικτό μου και να το δοκιμάσουμε. Και χαίρομαι που το έκανα. Η επικοινωνία μας ξεκίνησε από το πρώτο δευτερόλεπτο. Συμπληρώναμε ο ένας τον άλλον και είχαμε κοινή γραμμή και πορεία. Αυτό όμως νομίζω που μας βοήθησε ήταν ο κοινός μας στόχος που ήταν τα παιδιά και τα μηνύματα που θέλαμε να προωθήσουμε. Και βάσει αυτού, γράψαμε το έργο, την πλοκή του, και τους χαρακτήρες. Οι αλλαγές από το ρωσικό λαϊκό παραμύθι είναι πολλές και αυτό γιατί το πρωτότυπο απευθυνόταν σε παιδιά μιας άλλης εποχής και εμείς στα παιδιά του τώρα. Σε μια εποχή που όλα έχουν αλλάξει, η ιστορία όφειλε να είναι πιο προσιτή και να ανταποκρίνεται στα νέα ερεθίσματα που έχουν, άλλα και στις προσωπικές μας ανάγκες. Από μικρός όταν η μητέρα μου, μου διάβαζε αυτό το παραμύθι πάντα είχα την απορία γιατί ο Αρκούδος ήταν τόσο άδικος και ήθελε να κρατήσει την Μάσα φυλακισμένη στο σπίτι του. Νομίζω πως μετά από χρόνια μου δόθηκε η ευκαιρία να τον λυτρώσω !
-Πρόκειται για μια διαδραστική παράσταση. Πώς συμμετέχουν τα παιδιά και πόσο σημαντικό είναι να έχουν έναν πιο ενεργό ρόλο όταν πηγαίνουν θέατρο;
-Είναι πολύ σημαντικό μια παράσταση να είναι διαδραστική. Με αυτό τον τρόπο τα παιδιά γίνονται μέρος της ιστορίας και αποκτούν σημαντικό ρόλο στην εξέλιξη του έργου. Δεν είναι αμέτοχοι θεατές. Τα παιδιά έχουν την ανάγκη να επικοινωνήσουν με τους αγαπημένους τους ήρωες και το κάνουν αυθόρμητα και αφιλτράριστα όποτε εκείνα το νιώσουν. Μπορεί να έχω κάνει τις προσωπικές μου επιλογές ως προς το ποια σημεία της παράστασης ευδοκιμούν να είναι διαδραστικά, αλλά είναι πολύ ευχάριστη έκπληξη για όλους, όταν βλέπουμε τα παιδιά να ανταποκρίνονται καθ’ όλη την διάρκεια που εξελίσσεται η ιστορία, με τον δικό τους τρόπο. Είναι ιδιαίτερα συγκινητικό να τα βλέπεις να συμμετέχουν με όλο τους το «είναι» γιατί αυτό σημαίνει πως κάτι τους άγγιξε και πως κάτι κάναμε κι εμείς καλά. Όταν μάλιστα βλέπεις να υπάρχει συμμετοχή και από τους μεγάλους μας φίλους, δηλαδή τους γονείς, βρίσκοντας κι αυτοί ξανά την παιδικότητα τους, εκεί η χαρά πολλαπλασιάζεται κι ολοκληρώνεται.
-Τι αγαπάτε περισσότερο στο παιδικό θέατρο;
-Την μαγεία. Πως ξαφνικά ένας φανταστικός κόσμος μπορεί να γίνει αληθινός. Ένα απλό σκουπόξυλο μπορεί να γίνει από ένα πανέμορφο άλογο μέχρι ένα τεράστιο διαστημόπλοιο. Αφήνεις την φαντασία ελεύθερη και όλα αποκτούν σάρκα και οστά. Και στην φαντασία δεν υπάρχουν όρια. Ακριβώς όπως όταν βλέπεις δυο μικρά παιδιά να παίζουν με τα παιχνίδια τους. Στο έργο «Οι περιπέτειες ενός Μονόκερου» που ανεβάσαμε πριν από λίγο καιρό αναφέρει πως μέσα στα παραμύθια μπορείς να βρεις την πιο μεγάλη αλήθεια. Και πράγματι έτσι αισθάνομαι πως γίνεται!
-Ποιο το δικό σας αγαπημένο παραμύθι;
-Εδώ δυστυχώς δυσκολεύομαι να απαντήσω. Από μικρό παιδί μεγάλωσα μέσα στα παραμύθια. Μου διάβασαν και διάβασα αρκετά. Κι έτσι έμαθα να αγαπάω το καθένα ξεχωριστά για το ιδιαίτερο ταξίδι που μου προσέφερε στον δικό του κόσμο. Το κάθε παραμύθι είναι μοναδικό!
-Ποιον από τους ήρωες του έργου θα θέλατε να έχετε παρέα στο δάσος και γιατί;
-Μα όλους φυσικά! Δεν θα είχε νόημα αυτό το ταξίδι στο δάσος αν έλειπε έστω και ένας. Την Μάσα για να μου θυμίζει πόσο σημαντικό είναι να ακούω αυτό που θέλει η καρδιά μου. Τον Αρκούδο γιατί μαζί του θα ξέρω πως δεν έχω κανένα λόγο να φοβάμαι. Την Μάρτα το πουλί, γιατί με μία της αγκαλιά αισθάνεσαι πως όλα θα πάνε καλά. Τον Λαγό γιατί ξέρει πως το χιούμορ είναι σημαντικό ακόμα και στις πιο δύσκολες στιγμές. Τον Λύκο γιατί μαζί του θα μπορούσα να γίνω πιο γενναίος. Κι αν θα χρειαζόταν να λείψει κάποιος από αυτή την παρέα, θα προτιμούσα να αναβάλλω το ταξίδι για άλλη φορά, γιατί τίποτα δεν θα είναι ίδιο χωρίς αυτούς!
Συντελεστές: Κείμενο: Σοφία Δημοπούλου, Πασχάλης Αραμπατζής, Σκηνοθεσία: Πασχάλης Αραμπατζής, Μουσική: Αίσωνας, Στίχοι: Αίσωνας, Σοφία Δημοπούλου, Πασχάλης Αραμπατζής, Χορογραφίες: Δημήτρης Μέξης , Κοστούμια - Μάσκες: Κατερίνα Καραογλάνη, Anna Wassiak, Σκηνικά: Κατερίνα Κουκότα, Φωτισμοί: Γιάννης Μουρτεζάς, Παραγωγή: Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης.
Παίζουν οι ηθοποιοί: Δήμητρα Θεοδουλίδου , Τάσος Ταλιανίδης, Ευθύμης Ιωαννίδης, Κατερίνα Γανδά, Ελένη Βουγιατζή.
Παραστάσεις:
Σάββατο 22 και 29 Απριλίου στις 18:00
Κυριακή 23 και 30 Απριλίου στις 11:30 και στις 18:00
Διάρκεια: 80΄, Εισιτήρια: από 12€.
Προπώληση: ηλεκτρονικά στο viva.gr και καθημερινά στο ταμείο του Θεάτρου Metropolitan (Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2), τηλ. 2311 284773.
