Συνέντευξη στην Λεμονιά Βασβάνη
Στη σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου επιστρέφει για δεύτερη χρονιά, από το Σάββατο 25 Οκτωβρίου 2025 η «Θελεστίνα» του Φερνάντο ντε Ρόχας, σε απόδοση κειμένου και σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέριου Πελτέκη.
Πρόκειται για μια «ιλαροτραγωδία» γεμάτη αλχημείες, εξαπατήσεις, δυνατά πάθη και θανάσιμα αμαρτήματα, η οποία «εξερευνά» με αριστοτεχνικό τρόπο τις ανθρώπινες αδυναμίες, την απληστία, την λαγνεία και τον έρωτα.
Η υπόθεση; Ο ερωτευμένος νεαρός ιππότης Καλίστο, δεν μπορεί να διαχειριστεί την απόρριψη της αγαπημένης του Μελιβέας. Αποδέχεται τη συμβουλή του υπηρέτη του Σεμπρόνιο και ζητάει βοήθεια από τη Θελεστίνα, μια δαιμόνια προξενήτρα, πρώην ιερόδουλη και νυν προαγωγό, η οποία κατέχει τα μυστικά του έρωτα και δίνει λύσεις στα προβλήματα, έναντι αμοιβής, με αλχημείες και μαγικά βότανα. Εκείνη, βάζει το σχέδιο της σε εφαρμογή, ώστε το νεαρό ζευγάρι να ερωτευθεί με πάθος. Όμως οι ήρωες θα μπουν σε απρόβλεπτες περιπέτειες…
«Η εποχή του έργου είναι καθοριστική. Μιλάμε για το τέλος του Μεσαίωνα, αρχές της Αναγέννησης που έργα καίγονταν στην πυρά. Ο συγγραφέας περιπλέκει τόσο το έργο ώστε τα βαθύτερα νοήματά του να μην γίνουν αντιληπτά από την Ιερά Εξέταση. Και μάλιστα είναι ένα από τα λίγα έργα που δεν κάηκαν στην πυρά γιατί θεωρήθηκε ως “Άλρεκιν” της εποχής. Θεώρησαν ότι μιλούσε για τον έρωτα δύο νέων. Ενώ ήταν κάτι πιο βαθύ. Δείχνει γιατί μια γυναίκα γίνεται δαχτυλοδειχτούμενη για τις επιλογές της. Η διασκευή που έγινε από τον κ. Πελτέκη είναι έξυπνη. Σε ένα έργο τόμων έχει βγάλει την ουσία. Στο πρωτότυπο κείμενο δεν λέγεται ότι παρθενοραφείται η Μελιβέα αλλά ο συγγραφέας το υπονοεί μέσα από ένα κισσό λέξεων και προτάσεων ώστε να μην λογοκριθεί το έργο από την Ιερά Εξέταση», ανέφερε στο «ΤyposThes» η ηθοποιός Τατιάνα Μελίδου.
Μιλώντας για την ηρωίδα που υποδύεται την Μελιβέα είπε πως «είναι μια ύπαρξη που προσπαθεί να βρει τη θέση της σε μια εποχή που γυναικείο φύλο ήταν ευάλωτο. Αυτό προσπαθούμε να φωτίσουμε στην παράσταση: το τότε σε σχέση με το τώρα. Στην εποχή εκείνη ένα κορίτσι έπρεπε να είναι από καλή οικογένεια, παρθένα. Η ηρωίδα μου όμως σπάει τα δεσμά και κυνηγά τον έρωτα και την ηδονή. Δεν την νοιάζει τι θα πει ο κόσμος. Και δεν έχει ως αυτοσκοπό την οικογένεια και τα παιδιά. Θέλει να ζήσει την ηδονή κάτι που ήταν απαγορευμένο στην κοινωνία του τότε. Αλλά και τώρα σε πολλές περιοχές και στην Ελλάδα και στο εξωτερικό γυναίκες καταπιέζουν τον εαυτό τους για να μην πει η κοινωνία κάτι. Η εικόνα και τα σχόλια των άλλων απεικονίζονται στην παράσταση και από εικαστικά μάτια και αυτιά που βγαίνουν σε ορισμένες στιγμές στη σκηνή της παράστασής μας. Δείχνουν όλο αυτό το κρυφοκοίταγμα όπως πχ σήμερα το κάνουμε όταν βλέπουμε το τι ανεβάζει κάποιος στο Instagram».
Την ρωτήσαμε για την σημασία του έρωτα που τόσο μας απασχολεί ανά τους αιώνες: «Αν δεν υπήρχε ο έρωτας, δεν θα υπήρχε ζωή. Είναι κινητήριος δύναμη για να δημιουργηθεί η ζωή, για να υπάρξει συνέχεια. Είναι αναπόσπαστο κομμάτι του ανθρώπου. Όμως έχει μπει σε στεγανά ανά τους αιώνες το πώς θα παντρευτείς, θα κάνεις οικογένεια… Το έργο μας σε αφήνει να ονειρευτείς ότι θα μπεις σε ένα κόσμο ερωτικό».
Πώς θα χαρακτήριζε την Θελεστίνα; «Είναι μια πανέξυπνη γυναίκα που κινεί τα νήματα και σε μαγεύει ώστε να βλέπεις την πραγματικότητα διαστρεβλωμένη.. Σε κάνει να μαγεύεσαι από αυτήν και όχι από τα μαντζούνια που σου κάνει. Θα λέγαμε πως μοιάζει με τις χαρτορίχτρες του σήμερα. Και έχει γνώμονα το κέρδος και την ηδονή».
Τι σημαίνει για εκείνην το θέατρο; «Είναι στιγμές που το βλέπω ως κατάρα. Είναι ένα δύσκολο επάγγελμα. Το σώμα και η ψυχή μου έχουν φτάσει πολλές φορές στα όρια. Όμως παράλληλα το να είσαι ηθοποιός είναι μια πηγή ευτυχίας. Ό,τι και να έχω μπαίνοντας στο κόσμο της παράστασης και βγαίνοντας στη σκηνή, ξεχνάω τα πάντα γύρω μου. Επίσης με έχει βοηθήσει στην ανάπτυξη της ενσυναίσθησής μου. Το να μπορώ να καταλαβαίνω τους ήρωες ενός έργου, το εφαρμόζω και στην καθημερινότητά μου, πχ αν μια υπάλληλος στο σούπερ μάρκετ μου μιλήσει άσχημα προσπαθώ πριν την κρίνω να βάλω τον εαυτό μου στην θέση της. Το Θέατρο είναι σπουδαίο και δεν πιστεύω ότι θα σταματήσει. Μπορεί να το βοηθήσει το ΑΙ, αλλά η επαφή με τον κόσμο και το πόσο διαφορετική μπορεί να είναι η μια παράσταση με μια άλλη ανάλογα με το vibe που λαμβάνεις, είναι κάτι το μοναδικό».
Διανομή:
Ζωή Ευθυμίου (Νεαρή Θελεστίνα, Β΄Θελεστίνα, Περαστική), Γιώργος Κολοβός (Καλίστο), Θάνος Κοντογιώργης (Σεμπρόνιο, Τριστάν, Περαστικός), Ελισάβετ Κωνσταντινίδου (Θελεστίνα), Χριστίνα Κωνσταντινίδου (Αλίσα, Πόρνη, Γ΄Θελεστίνα, Περαστική/ διπλή διανομή), Τατιάνα Μελίδου (Μελιβέα), Δημήτρης Μορφακίδης (Πάρμενο, Σόσια, Περαστικός), Αλεξάνδρα Παλαιολόγου (Αρεούσα, Περαστική), Σοφία Καλεμκερίδου (Ελίσια), Μίλτος Σαμαράς (Θεντούριο, Περαστικός), Εύη Σαρμή (Λουκρέθια), Ελευθερία Τέτουλα (Αλίσα, Πόρνη, Γ΄Θελεστίνα, Περαστική/ διπλή διανομή), Ταξιάρχης Χάνος (Πλεμπέριο, Περαστικός)
Έκτακτη αντικατάσταση: Ιορδάνης Αϊβάζογλου, Δημήτρης Σακατζής
Χορεύτρια
Έρωτας, Πόρνη, Περαστική: Αναστασία Κελέση
Φιγκυράν: Αγάπη Ουζούνη, Χρυσούλα Σαράντου.
Συμμετέχουν με έργα τους οι εικαστικοί: Μαρία Αδάμου, Πέτρος Αναστασίου, Εβίτα Βουδούρη, Σαββίνα Ζήκου, Βασιλική Καραπαναγιωτίδου, Αλεξάνδρα Μπαλτζή, Ελένη Περαντζάκη, Αργυρή Στεφάνου, Ραφαήλ Τσιφλίδης, Χρυσάνθη Τρυφών, Στρατής Χατζηευστρατίου, Σμαρώ Ταχματζίδου, Θώμις Παπαδημητρίου.
Πρεμιέρα: Σάββατο 25|10|2025, στις 21.00.
Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη 19:00, Πέμπτη-Παρασκευή- Σάββατο 21:00, Κυριακή 19:00.
Προπώληση: ntng.gr, more.com, 11876. Πληροφορίες- κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ.
