*Της Λεμονιάς Βασβάνη | Από την έντυπη έκδοση "Τύπος Θεσσαλονίκης"
O Γιάννης Διονυσίου και o Γιάννης Παπαγεωργίου συναντιούνται επί σκηνής την Δευτέρα 29 Δεκεμβρίου στο SOUL στη Θεσσαλονίκη. Στις αποσκευές τους θα έχουν το νέο τους δίσκο με τίτλο «Λακούβα». Στο live θα παρουσιάσουν τα 11 νέα φρέσκα τραγούδια, σε στίχους και μουσική του Παπαγεωργίου σμιλεμένα πάνω στη φωνή του Διονυσίου, ενώ δεν θα λείπουν και αγαπημένα κομμάτια από το παρελθόν.
«Συζητούσαμε έντονα το τελευταίο διάστημα τη δημιουργία ενός κοινού δισκογραφικού βήματος μιας και οι δυο μας αισθανόμασταν αυτή την ανάγκη», ανέφερε ο κ. Διονυσίου.
Για τα live σχολίασε πως θεωρεί «περισσότερο σημαντικό την συνολική μουσική αίσθηση και αντίληψη, παρά την μουσική αρτιότητα και την πρόθεση για να κάνεις εντύπωση με κάτι βιρτουόζικο και «δύσκολο».
Για την βυζαντινή μουσική είπε ότι τον εντυπωσιάζει το ιστορικό και θεωρητικό της υπόβαθρο σε συνδυασμό με τον πλούτο ρεπερτορίου της, γι’ αυτό και αποφάσισε να ασχοληθεί ακαδημαϊκά με αυτό το είδος.
Τέλος μιλώντας για το λαϊκό τραγούδι είπε πως «είναι κάτι ζωντανό, πρέπει να μιλάει άμεσα στον ακροατή της κάθε εποχής, έτσι γινόταν πάντα».
-Ο ήρωας του ομώνυμου τραγουδιού του δίσκου σας πέφτει σε μια λακκούβα και μπλέκει σε περιπέτειες. Τι σηματοδοτεί μια πτώση;
-Μια πτώση μπορεί να συμβεί για πολλούς λόγους. Είτε διότι παραπάτησες, είτε διότι δεν είδες την λακκούβα. Αλλά ακόμα κι αν την είδες μπορεί να ήθελες να πέσεις μέσα. Μέσα στη λακκούβα θα βρεις βιώματα και εμπειρίες, καλά ή άσχημα. Μετά όμως ακολουθεί η άνοδος, η ανάσταση, αν το θες. Κάπως έτσι είναι και τα τραγούδια του άλμπουμ, εμπνευσμένα από προσωπικά ή άλλα βιώματα του Γιάννη με μια διάθεση εξωστρέφειας.
-Έρχεστε στη Θεσσαλονίκη με το νέο δίσκο στις αποσκευές σας. Μιλήστε μας για αυτόν; Πώς συνεργαστήκατε με τον κ. Παπαγεωργίου;
-Με τον Γιάννη γνωριζόμαστε και είμαστε φίλοι και συνεργάτες κατά καιρούς, εδώ και δεκαπέντε χρόνια. Συζητούσαμε έντονα το τελευταίο διάστημα τη δημιουργία ενός κοινού δισκογραφικού βήματος μιας και οι δυο μας αισθανόμασταν αυτή την ανάγκη. Κάποια από τα τραγούδια γράφτηκαν ειδικά για αυτή την περίσταση ενώ άλλα ήταν παλιότερες δημιουργίες του Γιάννη που αποφασίσαμε να τα συμπεριλάβουμε στο άλμπουμ.
-Δίνετε έμφαση στα live. Τι σημαίνει για εσάς αυτή η επικοινωνία με το κοινό; Πόσο ανάγκη έχουμε να βλέπουμε ζωντανές εμφανίσεις;
-Απολαμβάνω την κάθε στιγμή της παράστασης, τόσο το φωνητικό όσο και το οργανικό κομμάτι του performance. Όλες οι στιγμές έχουν τη γλύκα τους και γι’ αυτό προσπαθώ πάντα, το πρόγραμμα που επιμελούμαι να έχει πολλές εναλλαγές, για να μη βαριέμαι κιόλας. Θεωρώ περισσότερο σημαντικό την συνολική μουσική αίσθηση και αντίληψη, παρά την μουσική αρτιότητα και την πρόθεση για να κάνεις εντύπωση με κάτι βιρτουόζικο και «δύσκολο». Πολλές φορές είναι δυσκολότερο να ερμηνεύσεις κάτι απλοϊκό και φαινομενικά εύκολο, παρά κάτι σύνθετο και δεξιοτεχνικό.
-Έχετε σπουδές πάνω στην βυζαντινή μουσική. Πόσο την γνωρίζουμε; Ποια η σημασία της;
-Η βυζαντινή μουσική, η ψαλτική τέχνη είναι μια εκκλησιαστική λατρευτική μουσική με παράδοση και ιστορία αιώνων και με μόνο μέσο έκφρασης την ανθρώπινη φωνή. Έχει επηρεάσει με καταλυτικό τρόπο την ελληνική δημοτική και αστική λαϊκή μουσική. Το ιστορικό και θεωρητικό της υπόβαθρο σε συνδυασμό με τον πλούτο ρεπερτορίου της, με εντυπωσιάζουν γι’ αυτό και αποφάσισα να ασχοληθώ ακαδημαϊκά με αυτό το είδος.
-Τι αγαπάτε περισσότερο στην μουσική;
Συνεχώς εκπλήσσομαι από το πώς μπορεί ένα άκουσμα να με ταξιδέψει σε κόσμους και συναισθήματα που δεν τα είχα καν φανταστεί.
-Τι σας εμπνέει;
Πολλά. Κυρίως απλά και καθημερινά βιώματα. Από μια βόλτα στην πόλη μέχρι μια συζήτηση με έναν άγνωστο.
-Πώς βλέπετε την σημερινή εξέλιξη του λαϊκού τραγουδιού;
Το λαϊκό τραγούδι ζει και αναπνέει. Συνεχίζουν και θα συνεχίζουν να γράφονται και να τραγουδιούνται λαϊκά τραγούδια. Αλλά ας μην βαφτίζουμε κάτι λαϊκό ενώ επί της ουσίας δεν έχει καμία σχέση μ’ αυτό. Χρειάζεται βάθος και σοβαρότητα για να μιλήσεις απλά και κατανοητά χωρίς να ευτελίζεται η γλώσσα. Το λαϊκό τραγούδι είναι κάτι ζωντανό, πρέπει να μιλάει άμεσα στον ακροατή της κάθε εποχής, έτσι γινόταν πάντα. Μέσα στην διαδικασία της νέας δημιουργίας, καλό είναι να έχουμε στο μυαλό μας να μιλήσουμε στο τώρα, στο σήμερα και να μην προσπαθήσουμε να αναλωθούμε με κόπιες του παρελθόντος, όσο ασφαλής τρόπος κι αν φαντάζει φαινομενικά.
-Ποιοι οι δικοί σας 5 αγαπημένοι δίσκοι;
«Υπάρχω»
«Τα Δήθεν»
«Μεγάλος Ερωτικός»
«Εκτός Τόπου και Χρόνου»
«Mode Plagal Vol.2»
Επί σκηνής (αλφαβητικά):
Γιάννης Διονυσίου – βιολί
Γιάννης Παπαγεωργίου – ακουστική και ηλεκτρική κιθάρα
Λάμπρος Παπανικολάου – κοντραμπάσο
Νίκος Σαμαράς – μπουζούκι, τζουράς, τρομπέτα
Δημήτρης Σίντος – πλήκτρα, Λαούτο
Θανάσης Τσακιράκης – τύμπανα
Ηχοληψία: Γιάννης Ταβουλάρης, Οργάνωση Παραγωγής: Melodica Art Productions
26ης Οκτωβρίου 104, Θεσσαλονίκη
Free parking // Στάση: Γήπεδο Θερμαϊκού 31, 40 & 40Α
Εισιτήρια: Προπώληση - 10 ευρώ, Ταμείο - 12 ευρώ.
Οι πόρτες ανοίγουν στις 21:00 // Έναρξη 22:00.
