">
Συνέντευξη στη ΛΕΜΟΝΙΑ ΒΑΣΒΑΝΗ
Δύο ηλικιωμένοι άνθρωποι, ο κ. Μαπ και η Ίλι Γκρέις, ζουν σε παραδιπλανά διαμερίσματα. Ένας μουσικός μετακομίζει στο διαμέρισμα ανάμεσά τους, ψάχνοντας την έμπνευση και συνθέτει τις μελωδίες του. Οι νότες του ταξιδεύουν, σπάνε τους ενδιάμεσους τοίχους, ταράζουν την καθημερινότητα, ξυπνάνε μνήμες. Έτσι αποκαλύπτεται η ιστορία των ανθρώπων αυτών, που ίσως μοιράζονται κάτι παραπάνω από έναν σκοτεινό διάδρομο πολυκατοικίας... Τα υπόλοιπα επί σκηνή του Κέντρου Θεατρικής Έρευνας Θεσσαλονίκης (αίθουσα Μάντεως Τειρεσία, Γεωργίου Κωνσταντινίδη 15) όπου θα ανέβει η θεατρική παράσταση “Πόρτες και Παρτιτούρες”. Ένα αμιγώς πρωτότυπο έργο από τη νεοσύστατη ομάδα την Α!ΚΑΤΑΛΑΧΟύ που ιδρύθηκε τον Ιούνιο του 2015 με σκοπό τη διερεύνηση του σωματικού θεάτρου, τη χρήση μάσκας και κούκλας. Τα παραπάνω στάθηκαν αφορμές για να μιλήσουμε με τον Koldobika G. Vío που σκηνοθετεί την παράσταση.
-Πείτε μας δυο λόγια για τις “Πόρτες και Παρτιτούρες”.
-Η παράσταση αυτή είναι αποτέλεσμα μιας ομαδικής συνεργασίας χωρίς σενάριο και χωρίς λόγια. Φτιάξαμε μια ιστορία που μιλά για τη μοναξιά και τα ταξίδια που κάνουμε μέσα μας. Είναι λίγο και σαν τη ζωή, όπως πολλοί άνθρωποι σε μεγάλη ηλικία που ζουν μόνοι σπάνια ακούν τη δική τους φωνή μέσα στη μέρα. Θα γνωρίσετε δύο “παππούδες” που οι ηθοποιοί υποδύονται με τις μάσκες και το σώμα τους. Στην ιστορία μας οι δύο αυτοί άνθρωποι ακούν τη μουσική από το διπλανό διαμέρισμα και έτσι ζωντανεύει το παρελθόν και τα όνειρά τους μέσα στην γκρίζα καθημερινότητα της ζωής τους. Ευτυχώς έχουμε ζωντανή μουσική στη σκηνή η οποία έχει έναν ρόλο πολύ σημαντικό και μια δύναμη που χρειάζεται στην παράσταση. Είναι ένα έργο που προσπαθεί να μιλήσει για τα συναισθήματα, μιλώντας ταυτόχρονα στο συναίσθημα του κάθε θεατή. Και μέσα στα συναισθήματα αυτά είναι και η χαρά, καθώς η ιστορία μας έχει πολλές κωμικές σκηνές.
-Η μουσική τι επίδραση μπορεί να έχει στη ζωή μας;
-Η μουσική πάντα ξυπνάει μνήμες, μας έρχονται σαν εικόνες από τη ζωή μας και από αλλού. Δίνει συναισθηματικό κλίμα. Με τη μουσική μπορούμε να περάσουμε από τη λύπη στη χαρά και το αντίστροφο σε λιγότερο από ένα λεπτό. Η ζωή μας είναι γεμάτη μουσική. Το μεγάλο ζήτημα είναι αν αφήνουμε τον εαυτό μας ελεύθερο να κάνει αυτά τα ταξίδια. Οι χαρακτήρες της παράστασης μας, θέλουν ή δεν θέλουν, ταξιδεύουν και ελπίζουμε και κάθε θεατής μαζί τους.
-Το τελευταίο διάστημα υπάρχουν περισσότερες παραστάσεις στις οποίες χρησιμοποιούνται μάσκες και κούκλες. Γιατί συμβαίνει αυτό;
-Δεν θα έλεγα ότι συμβαίνει κάτι τέτοιο. Πιστεύω πως το θέατρο με μάσκες και με κούκλες υπάρχει από πάντα. Μάλλον όμως πολύς κόσμος το έβλεπε σαν το μικρό αδερφό του “μεγάλου θεάτρου” και δεν το υπολόγιζε καν. Σήμερα, κουκλοθέατρο και μάσκες εμφανίζονται μάλλον με μεγάλη δύναμη. Σίγουρα βοηθά το γεγονός ότι μπορεί κανείς να χρησιμοποιήσει άλλους κώδικες πάνω στη σκηνή ή να μπορεί να τονίσει πράγματα. Στο θέατρο με μάσκες και κούκλες μπορείς να δημιουργήσεις εικόνες που είναι πολύ δύσκολο με τους ανθρώπους. Μια κούκλα πετάει πανεύκολα, μια σκιά μεταμορφώνει το σώμα της συνέχεια, μια μάσκα τονίζει κάποια χαρακτηριστικά και τα κρατάει σε ολόκληρη την παράσταση χωρίς καμία αλλαγή.
-Στη δική σας παράσταση πώς λειτουργούν οι μάσκες και οι κούκλες ως προς την ιστορία και τη σκηνοθετική ματιά;
-Οι μάσκες και οι κούκλες είναι οι ρόλοι μας, οι πρωταγωνιστές μας. Δεν θα μιλήσω για τη σχέση μεταξύ κούκλας και μάσκας για να μην αναφέρω λεπτομέρειες της ιστορίας μας, να αφήσουμε στο κοινό να την ανακαλύψει μέσα από την παράσταση. Μπορώ να πω ότι έχουμε τρεις ρόλους. Ένας μουσικός χωρίς μάσκα, που όμως είναι ρόλος της ιστορίας, έχει σχέση με τους άλλους, δεν παίζει μόνο μουσική. Οι άλλοι δύο ηθοποιοί φορούν πάντα μάσκα. Μέσα από αυτοσχεδιασμούς ψάξαμε τους χαρακτήρες και το παρελθόν τους, όπως και τί τους συμβαίνει σε αυτή την ιστορία. Τα σημαντικά χαρακτηριστικά που διαμορφώθηκαν πέρασαν στην κατασκευή της μάσκας κι έτσι όταν τη φορούν η μάσκα γίνεται η δύναμη που αντηχεί τους χαρακτήρες. Το ίδιο συμβαίνει και με τις κούκλες.
-Με αυτή τη δουλειά συστήνεται στο κοινό η ομάδα Α! ΚΑΤΑΛΑΧΟύ. Μιλήστε μας για τη γέννησή της, τους στόχους και τα σχέδιά της.
-Χαιρετάμε, λοιπόν, σαν ένα μικρό παιδί που μόλις άρχισε να μεγαλώνει, με πλατύ χαμόγελο και με φωτεινό βλέμμα...! Η ομάδα Α! ΚΑΤΑΛΑΧΟύ γεννήθηκε με το όνειρο να κάνει τέτοιου είδους παραστάσεις, με μάσκες, με κούκλες και μουσική. Όλοι δώσαμε τον καλύτερό μας εαυτό για τη δημιουργία αυτής της ιστορίας και για τον τρόπο που θα την παρουσιάσουμε, από τις πρώτες απλές ιδέες μέχρι την ολοκλήρωσή της. Τώρα ήρθε η ώρα να τη μοιραστούμε με το κοινό. Δεν είμαστε πίσω από ένα εμπορικό project, θέλαμε να δοκιμάσουμε κάτι διαφορετικό. Με χαρά δουλέψαμε πολλούς μήνες τώρα, μοιραστήκαμε την εμπειρία μας, δημιουργήσαμε, δοκιμάσαμε και τώρα προς το παρόν θέλουμε απλά να μιλάμε στο κοινό κάθε βράδυ. Ελπίζουμε να πάρουμε από αυτή την εμπειρία δύναμη να συνεχίσουμε με αυτήν την παράσταση για αρκετό καιρό αλλά και να δημιουργήσουμε κι άλλες. Μέχρι εδώ περάσαμε όμορφα, χωρίς σύγκρουση ή άγχος, μια ωραία ομάδα που σίγουρα προχωρά παρακάτω.
Παραστάσεις από 20 Νοέμβριου έως 27 Δεκεμβρίου κάθε Παρασκευή – Σάββατο 21:30, Κυριακή 20:00. Είσοδος: 8 ευρώ, Φοιτητικό - Ανέργων - Ατέλεια: 5 ευρώ. Πληροφορίες - κρατήσεις: 6940 642737 - 2310865904
e-mail: [email protected]
