Skip to main content
Menu Αναζήτηση
espa-banner

Θεσσαλονίκη: Με 9 παραστάσεις τα φετινά «Μερκούρεια»

Σίμος Δανιηλίδης: Ξεχωριστή φέτος η συγκίνηση

Η μεγάλη γιορτή του Θεάτρου και του Πολιτισμού, όπως επί 27 χρόνια έχουν καταξιωθεί τα «ΜΕΡΚΟΥΡΕΙΑ», επιστρέφει στο φυσικό τους χώρο στο δήμο Νεάπολης-Συκεών για να σηματοδοτήσουν τη σταδιακή επιστροφή στην κανονικότητα, μετά την απουσία τους την περασμένη χρονιά λόγω των συνθηκών που επέβαλε η εξάπλωση της πανδημίας του κορωνοϊού Covid-19.

Τα «ΜΕΡΚΟΥΡΕΙΑ 2021» θα πραγματοποιηθούν από την Τετάρτη 18 Αυγούστου έως και την Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου, με το πρόγραμμα να συμπεριλαμβάνει συνολικά εννέα παραστάσεις. Έτσι, στη σκηνή του Ανοιχτού Θεάτρου Συκεών «Μάνος Κατράκης» θα παρουσιαστούν οι θεατρικές παραστάσεις του ΚΘΒΕ, έξι ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. και των δυο θεατρικών σκηνών του δήμου Νεάπολης-Συκεών, δίνοντας όλοι μαζί μια νέα πνοή στα πολιτιστικά δρώμενα που τόσο έλειψαν από την κοινωνία.

Η αυλαία θα ανοίξει με το έργο του Robert Harling «Ανθισμένες Μανόλιες» που ανεβάζει η Κεντρική Σκηνή των Θεατρικών Εργαστηρίων του δήμου Νεάπολης-Συκεών «Μελίνα Μερκούρη», και θα κλείσει με το έργο του Ανδρέα Φουρλάκη «Μια χώρα δύο αιώνες μετά», που αποτελεί συμπαραγωγή του Φεστιβάλ Δωδώνης, του ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης και της Ομάδας ΑΝΙΜΑ.

«Το φετινό καλοκαίρι, που οι πόρτες των θεατρικών σκηνών της χώρας άνοιξαν και πάλι, επιστρέφουμε κι εμείς, με ασφάλεια, στη συγκίνηση, στο γέλιο, στο χειροκρότημα, προσαρμοζόμενοι σε ένα διαφορετικό σκηνικό, στη σκιά της πανδημίας που έχει αφήσει έντονα τα σημάδια της στον τομέα του Πολιτισμού και των Τεχνών. Επιστρέφουμε για να γιορτάσουμε, να τιμήσουμε και να αναδείξουμε, όλοι μαζί, τη δύναμη, τη δυναμική και την εμπειρία της ‘‘ζωντανής’’ παράστασης, διεκδικώντας την ψυχική και πνευματική μας ανάταση», αναφέρει μεταξύ άλλων στο μήνυμά του ο δήμαρχος Νεάπολης-Συκεών Σίμος Δανιηλίδης, και προσθέτει: «Επιστρέφουμε για να προσφέρουμε στους δημότες μας, αλλά και το κοινό ολόκληρη της πόλης, ουσιαστικές στιγμές Τέχνης και ψυχαγωγίας υψηλού επιπέδου, στηρίζοντας, παράλληλα, τους ανθρώπους του Πολιτισμού, για να γελάσουμε, να συγκινηθούμε, να σκεφτούμε, να προβληματιστούμε, να ονειρευτούμε, να αγαπήσουμε.

»Παραμένουμε ρομαντικοί υπασπιστές του οράματος της σπουδαίας Ελληνίδας ηθοποιού, αγωνίστριας, πολιτικού Μελίνας Μερκούρη για επένδυση στον Πολιτισμό, την Παιδεία και την ουσιαστική και δημιουργική πολιτιστική αποκέντρωση. Και στον δήμο μας, στο δήμο Νεάπολης-Συκεών, έχουμε συνειδητά επιλέξει και επιμένουμε να τιμούμε κάθε χρόνο αυτή τη ‘‘γυναίκα-σύμβολο’’. Ιδιαίτερα μάλιστα φέτος η συγκίνηση είναι ξεχωριστή, καθώς γιορτάζουμε τα 100 χρόνια από τη γέννησή της και την ανακήρυξη του έτους 2020 ως ‘‘Έτος Μελίνα Μερκούρη’’, που δεν μπορέσαμε να τιμήσουμε πέρσι λόγω των περιοριστικών μέτρων για την πανδημία.

»Έτσι, για 27η χρονιά, τα φώτα της ράμπας θα στραφούν στο δήμο μας, στη μοναδική ετήσια θεατρική συνάντηση Δημοτικών Περιφερειακών Θεάτρων (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.) της χώρας, το μεγαλύτερο θεατρικό θεσμό της Θεσσαλονίκης αλλά και όλης της Βόρειας Ελλάδας με πανελλήνιο εκτόπισμα, που έχει καταξιωθεί όχι μόνο στη συνείδηση των ανθρώπων της Τέχνης και του Θεάτρου, αλλά κυρίως στη συνείδηση του θεατρόφιλου κοινού.

»Τα ‘‘Μερκούρεια’’, ως ελάχιστος φόρος τιμής και στα βήματα του πάντα σύγχρονου και διαχρονικού στίγματος της μεγάλης Ελληνίδας Μελίνας Μερκούρη, είναι έτοιμα να προσφέρουν και φέτος μια υψηλού επιπέδου εκτονωτική κι ανακουφιστική αυγουστιάτικη βραδινή διέξοδο στο κοινό του δήμου αλλά και ολόκληρης της πόλης».

ΤΕΤΑΡΤΗ 18 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021

Δήμος Νεάπολης-Συκεών

ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ «ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ»-ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

«Ανθισμένες Μανόλιες» του Robert Harling

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές, Σκηνοθεσία: Σταμάτης Στάμογλου, Σκηνικά-Κοστούμια: Αναστασία Γυλλού

Επιμέλεια Μουσικής-Ήχων: Νίκος Παστουρματζής,Φροντιστής: Σάββας Παντελίδης, Δημιουργία Αφίσας-Προγράμματος: Αργυρώ Τσιώμου. ΠΑΙΖΟΥΝ: Γεωργία Αγγελίδου (Αννέλ), Ιωάννα Μαρίνη (Τρούβυ), Ελένη Σεραφειμίδου (Κλαίρη), Πασχαλίνα Γρούτκα (Μαλλύν), Στέλλα Γιαλετζή (Σέλμπυ), Γιώτα Κραβασίλη (Γουίζερ).

ΤΟ ΕΡΓΟ: Η υπόθεση του έργου εκτυλίσσεται σε ένα κομμωτήριο μιας μικρής πόλης. Οι γυναίκες που πηγαίνουν εκεί, συζητούν ελεύθερα και αναπτύσσουν έναν κοινό κώδικα επικοινωνίας. Τα προβλήματα που τις χωρίζουν, με τον καιρό τις ενώνουν και διαπιστώνουν ότι ο κόσμος τούς ανήκει αφού μπορούν να του ξαναδώσουν ζωή και ελπίδα. Έτσι, καταφέρνουν να νικήσουν τη μοναξιά και να ανθίσουν.

Στην παράσταση οι κωμικές καταστάσεις μπλέκονται με δραματικές εξάρσεις, η τρυφερότητα επικαλύπτει τον πόνο και στο τέλος όλες έχουν κερδίσει την φιλία και την συμπαράσταση των άλλων.

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021

Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

«Ταξίδι μιας μεγάλης μέρας μέσα στη νύχτα» του Ευγένιου Ο’Νηλ

Απόδοση: Νίκος Γκάτσος, Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Θανάσης Σαράντος, Σκηνικά: Άση Δημητρολοπούλου, Κοστούμια: Μπιάνκα Νικολαρέιζη, Μουσική: Κωνσταντίνος Ευαγγελίδης, Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος, Επιμέλεια προβολών video: Άντα Λιάκου, Βοηθός σκηνοθέτη: Παναγιώτης Γκιζώτης, Γιάννης Γκρέζιος, Δραματουργική συνεργασία: Μάρκος Τσούμας, Βοηθός σκηνογράφου– ενδυματολόγου: Δανάη Πανά, Οργάνωση παραγωγής: Εύα Κουμανδράκη, Οδηγός σκηνής: Καλλιόπη Παπαθανασίου, Φωτογράφιση παράστασης: Τάσος Θώμογλου, Σχεδιασμός αφίσας: Σιμώνη Γρηγορούδη, ΠΑΙΖΟΥΝ (κατά σειρά εμφάνισης): Πέρης Μιχαηλίδης (Τζέϊμς Τάϊρον), Βέρα Κρούσκα (Μαίρη Κάβαν Τάϊρον), Θανάσης Σαράντος (Τζέϊμς Τάϊρον Τζούνιορ), Χρήστος Διαμαντούδης (Έντμοντ Τάϊρον), Σταυριάνα Παπαδάκη (Κάθλιν)

ΤΟ ΕΡΓΟ: Νύχτα, ομίχλη, ουίσκι… Η Μαίρη, ο Τάϊρον, ο Τζέϊμυ κι ο Έντμοντ… κι οι χαμένες ελπίδες τους, εγκιβωτισμένες σε ένα σπίτι φτιαγμένο με τα πιο πρόχειρα υλικά γεμάτο ανασφάλεια, πασχίζουν για την ένωση οίκου και γένους στην παραλιακή εξοχή… σαν κύματα τα άπιαστα όνειρα μιας ζωής νοτίζουν το πρόσωπό τους. Κάτω απ’ τα ρούχα εποχής, αρρωστημένοι ψυχισμοί σε δρύινο τραπέζι, θολώνουν τα ποτήρια καθώς αλληλοσυγκρούονται προπόσεις… υπέρ υγείας.

Ο επικίνδυνος εθισμός στο ψέμα της μορφίνης, κόβει σαν γυαλί και φέρνει στην επιφάνεια της περιεκτικής οικογενειακής τραγωδίας των Τάϊρον, την αλήθεια της ζωής και των εμπειριών τους, ξεπηδώντας μια προς μία απ’ τις σελίδες των καλοστοιβαγμένων θεμάτων της βιβλιοθήκης.

Μαζί τους κι οι αλλεπάλληλες υπερβάσεις πηγαινοέρχονται στις άωρες ώρες της μίας μόνο μέρας, πότε στο θολωμένο τζάμι και πότε στο πάτωμα, σωριάζοντας ανατροπές σα νότες σε ξεχασμένο, ξεκούρδιστο πιάνο…

Και το «Ταξίδι μιας μεγάλης μέρας μέσα στη νύχτα», που μας προτείνει φέτος το καλοκαίρι το ΚΘΒΕ, σε σκηνοθεσία Θανάση Σαράντου, με την Βέρα Κρούσκα, τον Πέρη Μιχαηλίδη, τον Θανάση Σαράντο, τον Χρήστο Διαμαντούδη και την Σταυριάνα Παπαδάκη ξεκινά…

ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΗ Η ΕΚΔΟΣΗ ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΟΥ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ

Τιμή προπώλησης: 10 € - Κανονικό εισιτήριο: 12 € - Φοιτητικό/ Άνω των 65 / Άνεργοι/ Ομαδικό/ ΑΜΕΑ & συνοδοί ΑΜΕΑ: 8€.

ΣΗΜΕΙΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: www.ntng.gr | VIVA.GR | 11876 | καταστήματα WIND | αθηνόραμα.gr

ΣΑΒΒΑΤΟ 21 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021

Δήμος Νεάπολης-Συκεών

Θεατρικό Εργαστήρι «ΘΕΣΠΙΣ»

«Τραγίλογοι»

Αποσπάσματα από αρχαίες τραγωδίες (Αντιγόνη, Εκάβη, Βάκχες, Ιφιγένεια, Αίθρα, Μήδεια, Ερμής)

Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Γεώργιος Κιουρτσίδης , Σκηνογραφία-Κοστούμια-Κινησιολογία: Άννα Μαρία Αγγελίδου,

ΠΑΙΖΟΥΝ: Ροδούλα Αθανασίου, Άννα Καρατζά, Ειρήνη Λαυρεντιάδου, Μαρία Φαρμάκη, Ευθυμία Δανιηλίδου, Ευστραρία Καλογερούδη, Βάσω Τσέκου, Εύα Πετρίδου

ΤΟ ΕΡΓΟ: Η παράσταση «Τραγίλογοι» είναι μια σπονδυλωτή παρουσίαση από αποσπάσματα τραγωδιών, τα οποία εμπεριέχουν μια γραμμική παρουσίαση της γυναίκας μέσα στο αρχαίο δράμα.

Με μονολόγους όπως της Μήδειας, της Εκάβης, της Αντιγόνης, της Αίθρας, της Ιφιγένειας ΚΑΙ της Άλκηστης, αναδεικνύεται το μεγαλείο της τραγωδίας της υπερβατικότητας και των παθών.

Ωστόσο, προσθέσαμε και ένα υπέροχο απόσπασμα από τις Βάκχες με τον αμφίφυλο θεό Διόνυσο και τον Πενθέα, καθώς και ένα μονόλογο του Ερμή από τον Προμηθέα Δεσμώτη.

Το κάθε απόσπασμα πλαισιώνεται με χορικά, με μουσική και κίνηση ώστε να αναδειχτεί όσο καλύτερα γίνεται το μεγαλείο του αρχαίου λόγου, με εξαιρετικές μεταφράσεις των Γρυπάρη, Χειμωνά και Σταύρου.

Μια παράσταση ενιαία, σπονδυλωτή, που φωτίζει τα συγκεκριμένα αποσπάσματα δίνοντας την ευκαιρία στον θεατή να έρθει πιο «κοντά» στις εννέα τραγωδίες, μέσα από μια μινιμαλιστική αναπαραστατική προσέγγιση.

 

ΔΕΥΤΕΡΑ 23 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης

«Ειδικές Περιστάσεις» του Μπέρναρντ Σλέηντ

Μετάφραση: Δανάη Σταματοπούλου, Σκηνοθεσία: Βασίλης Μυριανθόπουλος, Σκηνικά: David Negrin, Κοστούμια: Νικόλ Παναγιώτου, Μουσική: Γιώργος Μυλωνάς, Φωτισμοί: Αργύρης Θέος,

ΠΑΙΖΟΥΝ: Μαριάννα Τουμασάτου, Θύμιος Κούκιος.

ΤΟ ΕΡΓΟ: Το «Ειδικές Περιστάσεις» πραγματεύεται τις συναντήσεις ενός διαζευγμένου ζευγαριού, στις οποίες προκύπτει το ζήτημα για το αν υπάρχει φιλία μετά το διαζύγιο.

Η Έιμι και ο Μάικλ Ράσκιν ήταν παντρεμένοι για 15 χρόνια και έχουν τρία παιδιά. Το έργο ξεκινά με ένα πάρτι εορτασμού της 15ης επετείου γάμου τους μαζί με το διαζύγιό τους. Μετά, ο καθένας παίρνει το δρόμο του ενώ σε «ειδικές περιστάσεις» -γάμους, βαφτίσια, κηδείες, τελετές αποφοίτησης, γιορτές- οι δυο τους συναντιούνται ξανά και ξανά και συζητούν πράγματα που αφορούν τη σχέση τους, την εικόνα που έχουν ο ένας για τον άλλον, προσωπικές συνειδητοποιήσεις και αποκαλύψεις. Οι συναντήσεις απλώνονται σε βάθος χρόνου. Οι ισορροπίες είναι λεπτές και μέσα από αυτές οι δυο τους προσπαθούν να επαναπροσδιορίσουν τη σχέση τους, αφού αυτά που τους ενώνουν παραμένουν σταθερά παρόλα αυτά που τους χωρίζουν. Είναι δύο άνθρωποι που έμαθαν και συνήθισαν να έχουν ο ένας τον άλλον και τώρα θα πρέπει να δουν τη ζωή διαφορετικά.

Με έναν έρωτα που πάλιωσε στις βαλίτσες τους, λοιπόν, και με την ψεύτικη υπόσχεση που δίνουμε όλοι «θα παραμείνουμε φίλοι», χωρίζουν τους δρόμους τους και προσπαθούν να σταθούν στο ύψος των περιστάσεων.

Μπορούν, όμως, δύο άνθρωποι που ερωτεύτηκαν, αγαπήθηκαν, παντρεύτηκαν και μοιράστηκαν μαζί μια ζωή να παραμείνουν φίλοι μετά το διαζύγιό τους;

Δέκα χρόνια μετά θα επανεξετάσουν το ερώτημα και ίσως συμφωνήσουν ότι «εκτιμάς κάτι μόνο όταν το χάνεις».

ΤΡΙΤΗ 24 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Καλαμάτας

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Ρούμελης

«Υλικό Καποδίστριας»

Επί τη ευκαιρία του Εορτασμού των 200 Χρόνων από την Επανάσταση του 1821

Επιλογή Κειμένων, Θεατρική προσαρμογή: Γιάννης Μαργαρίτης , Σκηνοθεσία: Γιάννης Μαργαρίτης, Μουσική σύνθεση: Δημήτρης Οικονομάκης , Σκηνικό-Κοστούμια: Δημήτρης Κακριδάς , Βίντεο: Γιάννης Ντουσιόπουλος , ΠΑΙΖΟΥΝ: Νίκος Ορφανός, Χρυσάνθη Δούζη, Δημήτρης Καλαντζής, Γιώργος Τσαπόγας, Άρης Τσαμπαλίκας, Γιάννης Μαργαρίτης.

ΤΟ ΕΡΓΟ: Μια μουσική παράσταση έκπληξη, που θα συνδυάσει τον ιστορικό στοχασμό με την προοπτική και το κοίταγμα στο μέλλον. Πώς ξεκίνησε το νέο Ελληνικό Κράτος; Πώς φθάσαμε μέχρι εδώ; Τί ονειρευόμαστε για το μέλλον;

Μέσα σε έναν, ιδιαίτερης ματιάς, εικαστικό χώρο, πέντε ηθοποιοί και ένας σκηνοθέτης, έχοντας στα χέρια τους ένα μεγάλου όγκου ιστορικό υλικό δημιουργούν, μια παράσταση για έναν μεγάλο έρωτα, μια μεγάλη θυσία και μια μεγάλη προδοσία.

Βιέννη, Αγία Πετρούπολη, Οδησσός, Ναύπλιο, κάποιες από τις πόλεις που μας ταξιδεύει η παράσταση. Καποδίστριας, Ρωξάντρα Στούρτζα, Τσάρος Αλέξανδρος, Μέτερνιχ, Κολοκοτρώνης, Μιαούλης, μερικά από τα πρόσωπα που εμπλέκονται στον αφηγηματικό ιστό της.

Η παράσταση αρχίζει με τον αποχαιρετισμό της Ρωξάντρας Στούρτζα προς τον Ιωάννη Καποδίστρια όταν αυτός φεύγει για να αναλάβει τη θέση τού πρώτου κυβερνήτη του νέου ελληνικού κράτους. Ακολουθούν πολλά επεισόδια από τα τελευταία χρόνια της ζωής του, το ορφανοτροφείο της Αίγινας, η επανάσταση της Ύδρας και των Μανιατών εναντίον του, η κατάληψη του στόλου από τον Μιαούλη, η ανατίναξη του στόλου, η σχέση με τον Κολοκοτρώνη, κ.ά. Με την τεχνική του φλας-μπακ βλέπουμε επεισόδια από το πρώτο ταξίδι στην Αγία Πετρούπολη και τη συνάντησή του με τον Τσάρο, τη δημιουργία του συντάγματος της Ελβετίας, το συνέδριο της Βιέννης, μια σημαδιακή συνάντηση με την Ρωξάντρα, τη σχέση του με τον Γκαίτε και το έργο τελειώνει με τη δολοφονία του από τους Μαυρομιχαλαίους και τον σπαραχτικό τελικό αποχαιρετισμό της Ρωξάντρας. Σημαντικό ρόλο στην παράσταση παίζουν οι «παραβάσεις» όπου ηθοποιοί και σκηνοθέτης εμπλέκουν τους θεατές σε έναν προβληματισμό σχετικό με την πορεία και το όνειρο του Ιωάννη Καποδίστρια.

ΤΕΤΑΡΤΗ 25 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ιωαννίνων

Εταιρεία Τέχνης «ARS AETERNA»

«Βάκχες» του Ευριπίδη

Μετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς, Σκηνοθεσία: Νικαίτη Κοντούρη, Σκηνικά-Κοστούμια: Λουκία Μινέτου, Μουσική σύνθεση-διδασκαλία: ΘΡΑΞ-PUNKS, Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος, Κινησιολογία: Ανδρονίκη Μαραθάκη, Δραματουργία: Μάνος Λαμπράκης, Βοηθός σκηνοθέτη: Θάλεια Γρίβα. ΠΑΙΖΟΥΝ: Άκης Σακελλαρίου (Διόνυσος), Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος (Πενθέας), Ιωάννα Παππά (Τειρεσίας), Δημήτρης Πετρόπουλος (Κάδμος), Κωνσταντίνα Τάκαλου (Αγαύη), Ασπιώτης Κωνσταντίνος (Αγγελιοφόρος). ΧΟΡΟΣ (αλφαβητικά): Ιουλία Γεωργίου, Θάλεια Γρίβα, Σμαράγδα Κάκκινου, Σοφία Κουλέρα, Ελένη Μολέσκη, Φραγκίσκη Μουστάκη, Ελένη Στεργίου, Ιωάννα Τζίκα.

ΤΟ ΕΡΓΟ: Στις ΒΑΚΧΕΣ, ο Θεός Διόνυσος είναι ο πρωταγωνιστής. Ο γνωστός αγαθός Θεός του κρασιού, της μέθης και του Θεάτρου «ενδύεται» το αρχέγονο και αινιγματικό του πρόσωπο, που είναι εξαιρετικά σύνθετο και σκοτεινό.

Διόνυσος σημαίνει δύο φορές γεννημένος. Είναι γιος του Δία και της Σεμέλης. Ο μύθος λέει πως, ενώ τον γεννούσε πρόωρα η μάνα του, ο Δίας τον διέσωσε φτιάχνοντας στο μηρό του μια δεύτερη μήτρα και τον έστειλε να δει το φως στη μακρινή Ασία. Οι ΒΑΚΧΕΣ γράφτηκαν το 406-405 π.Χ. ενώ ο Ευριπίδης βρισκόταν αυτοεξόριστος στο παλάτι του Αρχέλαου στη Μακεδονία.

Η υπόθεση: Ο Διόνυσος καταφθάνει στη Θήβα, την πατρίδα της μητέρας του, έχοντας μαζί του τις πιστές του ακολούθους, για να επιβάλει τη δική του Θρησκεία και να τιμωρήσει όλους όσοι είναι εμπόδιο στο δρόμο του, τολμώντας να τον αμφισβητήσουν. Διαβρώνει ακόμα και την ιερή σχέση μάνας-γιού, εμφυσώντας τη θεϊκή του Μανία στις γυναίκες της Θήβας. Με τη βίαιη επιβολή της νέας θρησκείας, επιφέρεται η ισοπέδωση του Βασιλικού Οίκου της πόλης των Θηβών . Οι εναπομείναντες ήρωες της τραγωδίας αναγκάζονται να πάρουν το δρόμο της εξορίας.

Ύβρις-Τιμωρία-Κάθαρση: Ο Ευριπίδης συνθέτει τις ΒΑΚΧΕΣ, μία εμφανώς τελετουργική μιμητική διαδικασία, όπου χρησιμοποιούνται όλα τα μέσα της Θεατρικής πράξης: μεταμόρφωση, παρενδυσία, δραματική ειρωνεία, ελευθεριότητα, ακραίες συμπεριφορές, αφήγηση, αθέατες εγκληματικές πράξεις, κ.ά. Μέσα από μια ποικιλία ρυθμών, ήχων, συγκρούσεων και γεγονότων εντός και εκτός σκηνής, βιώνουμε την ένθεη τρέλα που έχει καταλάβει τις γυναίκες της Θήβας, τον σπαραγμό ζώων και ανθρώπων και τη διαταραχή της φύσης που συναινεί στην αγριότητα των πράξεων των κοινών θνητών. Οι άνθρωποι γίνονται αγέλη που θα κατασπαράξει τα ίδια της τα παιδιά, όταν διαταραχθεί η ισορροπία της κυρίαρχης Θεάς Φύσης, από την αλόγιστη συμπεριφορά τους. Ο ισχυρός εκρηκτικός μηχανισμός του Δραματουργού απαντά στην Ύβρη με Τιμωρία, αποδίδει Δικαιοσύνη και οδηγεί στην Κάθαρση.

ΠΕΜΠΤΗ 26 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών

«Δείπνο με φίλους»

του Ντόναλντ Μάργκιουλις

Σκηνοθεσία: Καλλιόπη Ευαγγελίδου, Απόδοση: Γρηγόρης Βαλτινός, Μαριλένα Παναγιωτοπούλου

Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρία Χρυσάφη, Φωτισμοί: Μιχάλης Κουβόπουλος, Εκτέλεση φωτισμών: Νίκος Παπαδόπουλος, Ηχοληψία: Γιώργος Δασκαλάκης.

ΠΑΙΖΟΥΝ: Καλλιόπη Ευαγγελίδου, Δημήτρης Κουστολίδης, Αστερόπη Χαριτίδου, Κωνσταντίνος Μαυρόπουλος.

ΤΟ ΕΡΓΟ: Μια κωμωδία σχέσεων του Αμερικανού πολυβραβευμένου θεατρικού συγγραφέα Ντόναλντ Μάργκιουλις σε μετάφραση Γρηγόρη Βαλτινού.

Το έργο έχει τιμηθεί με βραβείο Πούλιτζερ (2000) ως η καλύτερη θεατρική κωμωδία της χρονιάς, με το Βραβείο της Ένωσης Αμερικάνων Κριτικών, το Βραβείο Lucile Lortel και Outer Critics Circle, καθώς και το Βραβείο Dramatists Guild Hull-Warriner.

Ένα εξαιρετικό, σύγχρονο έργο, αστείο και συγχρόνως «σκοτεινό», είναι το «Δείπνο με φίλους» του Αμερικανού πολυβραβευμένου θεατρικού συγγραφέα Ντόναλντ Μάργκιουλις.

Δύο γυναίκες και δύο άντρες, ζευγάρια και φίλοι μεταξύ τους, ζουν την κοινή τους καθημερινότητα ως ερωτευμένοι, ως αντίπαλοι, ως εχθροί και σύντροφοι. Ο ένας, όμως, αποφασίζει να σπάσει αυτόν το δεσμό και η ζωή τους θα αλλάξει για πάντα.

Σάββατο 28 Αυγούστου 2021

ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Λάρισας-Θεσσαλικό Θέατρο

(Σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Λάρισας)

«Τα αγάλματα περιμένουν» του Ανδρέα Φλουράκη

Θεατρικό έργο: Ανδρέας Φλουράκης, Σκηνοθεσία-Δραματουργία: Κυριακή Σπανού, Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Παπουτσή, Σκηνικά: Άση Δημητρολοπούλου, Κοστούμια: Ολυμπία Σιδερίδου, Κίνηση: Αναστασία Μπρουζιώτη , Πρωτότυπη μουσική: Δεσποινίς Τρίχρωμη, Σχεδιαστής φωτισμών: Γιώργος Τέλλος, Βοηθός σχεδιαστή φωτισμών: Παναγιώτης Τσεβρένης, Υπεύθυνος Παραγωγής: Νίκος Γεωργάκης , Κατασκευή σκηνικού: Φρέντυ Γκίζας, Αχιλλέας Τζάνακας, Χρήστος Καράκης, Νίκος Ανδριανόπουλος, Κατασκευή κοστουμιών: Νικολέττα Καΐση, Ηχογράφηση-μίξη: Γιώτης Παρασκευαΐδης - Studio Aux, Φωτογραφίες παράστασης: Γιάννης Χατζηαντωνίου, Αφίσα: Μουτζούρα, Βίντεο/trailer: Life of film Productions.

 

ΠΑΙΖΟΥΝ (αλφαβητικά): Χριστίνα Βράκα, Θανάσης Ζέρβας, Χρήστος Κορδελάς, Μαρσέλα Λένα, Αναστασία Μπρουζιώτη, Αθηνά Σακαλή, Ηρακλής Τζαφέτας, Παναγιώτης Τόλιας

ΤΟ ΕΡΓΟ: «Θες να γίνουμε αγάλματα; Της περιόδου της φθοράς. Του τέλους του κόσμου που γνωρίζουμε».

Ποια η σχέση της σύγχρονης ζωής με την αρχαιότητα; Αλλάζει ο ρυθμός του σύγχρονου ανθρώπου όταν βρίσκεται στα μνημεία και τα αρχαία θέατρα; Τι θα σώζαμε σήμερα σε περίοδο κινδύνου; Και… «Πώς θα θάψουν την Ακρόπολη;».

Η επιτυχημένη επιχείρηση της Απόκρυψης όλων των αρχαιολογικών θησαυρών των Ελληνικών Μουσείων ξεκίνησε αμέσως με την είσοδο της Ελλάδας στον Πόλεμο το 1940 και ολοκληρώθηκε πριν μπουν οι Γερμανοί στην Ελλάδα. Μέρα και νύχτα, πολίτες και αρχαιολόγοι αποκαθήλωναν τα αγάλματα από τις βάσεις τους, τα περιτύλιγαν προσεκτικά, τα κατέγραφαν και τελικά τα έθαβαν σε τάφρους που άνοιγαν μέσα στα μουσεία και στις αυλές τους. Τα χάλκινα και τα χρυσά αποθηκεύτηκαν στις θυρίδες της Τράπεζας της Ελλάδας. Όταν επισκέφτηκαν οι Γερμανοί το Αρχαιολογικό Μουσείο, τον οδυνηρό Απρίλιο του 1941, περπάτησαν σε άδειες αίθουσες!

«Κυρίες και κύριοι, δεν έχουμε πετρώσει ακόμα. Αυτά είναι αγάλματα. Εμείς είμαστε άνθρωποι».

Τα Αγάλματα Περιμένουν, το νέο έργο του Ανδρέα Φλουράκη, σε σκηνοθεσία Κυριακής Σπανού, καταπιάνεται με την απειλή της αρπαγής κάθε στοιχείου που μας δένει με την αρχαία κληρονομιά. Μια πικρή κωμωδία επιστημονικής φαντασίας για τη σχέση μας με την αρχαιότητα.

Μια παράσταση που συνδυάζει το αφηγηματικό στοιχείο από ντοκουμέντα της εποχής της Απόκρυψης του 1940, με τη μυθοπλασία. Εικόνες ενός σύγχρονου κόσμου σε περίοδο αποσύνθεσης και φθοράς. Εικόνες ανθρώπων χαμένων στην άγνοια και την εικονική πραγματικότητα. Οι ήρωες του έργου είναι οι διασκορπισμένοι άνθρωποι, οι μοναχικοί και οι απελπισμένοι –τα «μελλοντικά αγάλματα»- δίπλα στα απομεινάρια του Ελληνικού Πολιτισμού όπου με το χρόνο αποκτούν ένα χαρακτήρα ανησυχητικό, μελαγχολικό και απόκοσμα επικίνδυνο.

«Αρχίσαμε να μοιάζουμε με αγάλματα». Αυτός ο ανοίκειος συνδυασμός ντοκουμέντου, χιούμορ, λαϊκής κουλτούρας, επιστημονικής φαντασίας μέσα στο χώρο του Αρχαίου Θεάτρου είναι μια τολμηρή και ερευνητική καλλιτεχνική παρέμβαση, στην ανίχνευση της δικής μας σχέσης με τον πολιτισμό του τόπου μας.

ΚΥΡΙΑΚΗ 29 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ 2021Φεστιβάλ Δωδώνης / ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης / Ομάδα Anima

«Μία χώρα δύο αιώνες μετά» του Ανδρέα Φλουράκη

Μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση με αφορμή τα διακόσια χρόνια από την ίδρυση του ελληνικού κράτους.

Σκηνοθεσία: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη, Σκηνικά-Κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα, Πρωτότυπη Μουσική: Θοδωρής Λεμπέσης, Επιμέλεια Κίνησης: Κατερίνα Γεβετζή, Σχεδιασμός Φωτισμού: Ζωή Μολυβδά- Φαμέλη, Βοηθός σκηνοθέτη: Δέσποινα Στάμου, Φωτογραφίες: x square design lab, Προβολή και επικοινωνία: Art ensemble (Μαρίκα Αρβανιτοπούλου-Μαρία Λάμπρου), Διεύθυνση παραγωγής: Άννα Σιταρένιου.

ΠΑΙΖΟΥΝ (αλφαβητικά): Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Θανάσης Κουρλαμπάς, Άρης Μπαταγιάννης, Αμαλία Νίνου, Ράνια Σχίζα, Μαρία Χάνου

ΤΟ ΕΡΓΟ: Όταν η εκδήλωση για τα 200 χρόνια από την Επανάσταση ακυρώνεται, μια ομάδα θεατών ανεβαίνουν στη σκηνή να διαμαρτυρηθούν και δεν λένε να φύγουν. Τσακώνονται, τα βρίσκουν, τραγουδούν, παίζουν παιχνίδια, εξομολογούνται, χορεύουν… Στο τέλος αποφασίζουν να κάνουν όλοι μαζί μια γιορτή, γιατί, ό,τι κι αν πιστεύουμε, όσο διαφορετικοί κι αν είμαστε, κάποια γεγονότα έχει σημασία να τα μοιραζόμαστε.

Στην προσπάθεια να καταλάβουμε τι σημαίνουν αυτά τα 200 χρόνια ύπαρξης του ελληνικού κράτους, θα χρησιμοποιήσουμε υλικά αυτής της διαδρομής: θα σχολιάσουμε περιστατικά, θα διανύσουμε εποχές, θα μνημονεύσουμε πρόσωπα και στιγμές, θα συλλογιστούμε το σήμερα και θα οραματιστούμε το αύριο. Με φόντο την επέτειο των 200 χρόνων θα πειραματιστούμε σε μια ανοιχτή σκηνική σύνθεση, η οποία κινησιολογικά, μουσικά και υποκριτικά θα έχει αφετηρία της, το από τότε μέχρι σήμερα, τη σύζευξη του παραδοσιακού με το σύγχρονο, τη «μετάλλαξη» του παλιού σε επίκαιρο.

Η γιορτή των 200 χρόνων της ίδρυσης του ελληνικού κράτους παρουσιάζει ιδιαιτερότητες, αντιφάσεις, αντιθέσεις. Περιέχει αλήθειες αλλά και αστικούς μύθους ή ζωτικά ψεύδη, απαραίτητα για την ισχυροποίηση των δεσμών ενός έθνους. Όταν αυτά μεταξύ τους ισορροπήσουν μέσω μιας ώριμης αυτοκριτικής, τότε μπορούμε να μιλάμε για μια «ενήλικη» χώρα.

Σε κάθε περίπτωση η επέτειος είναι εδώ και αποζητά την προσοχή μας. Για αυτό το λόγο η παράσταση θα έχει τον χαρακτήρα μιας αληθινής γιορτής, στην οποία όλοι μαζί, ηθοποιοί και θεατές, θα μοιραστούν αυτές τις στιγμές.

INFO:

Ανοιχτό Θέατρο Συκεών «Μάνος Κατράκης»

Καρόλου Κουν 13, Συκιές.: 2310.631305

Ώρα έναρξης παραστάσεων: 9:00 μ.μ.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Ποιος επιτέθηκε στον Παπακαλιάτη: «Κλέβει ιδέες, σκηνές, τώρα και… φωτογραφίες»
«Τώρα για τον δεύτερο κύκλο των επεισοδίων σου κλέβεις και τις promo φωτογραφίες της ταινίας; Τζήζας πια!»
Ποιος επιτέθηκε στον Παπακαλιάτη: «Κλέβει ιδέες, σκηνές, τώρα και… φωτογραφίες»