*Της Λεμονιάς Βασβάνη | Από την έντυπη έκδοση "Τύπος Θεσσαλονίκης"
Στην πιο ώριμη χρονιά του με έμφαση στην έννοια της συνάντησης επιστρέφει ο θεσμός «Music Diaries International Workshop Festival 2026».
Η 9η διοργάνωση θα πραγματοποιηθεί από τις 19 έως τις 21 Ιουνίου 2026 στις εγκαταστάσεις του Δημοτικού Ωδείου Πυλαίας–Χορτιάτη και στο Θέατρο «Σταύρος Κουγιουμτζής» στο Πανόραμα Θεσσαλονίκης, ενώ θα συνεχιστεί από τις 28 Ιουνίου έως τις 5 Ιουλίου 2026 στην Πιστόια της Ιταλίας, στους χώρους Villa Magni και Sala dei Concerti Palazzo Ganucci Cancellieri, σε συνεργασία με τον Δήμο της Πιστόια.
«Καλλιτέχνες, εκπαιδευτικοί, ερευνητές, σπουδαστές και εκπρόσωποι μουσικών ιδρυμάτων από διαφορετικές χώρες βρίσκονται για τρεις ημέρες στο Πανόραμα Θεσσαλονίκης για να μοιραστούν γνώσεις, εμπειρίες και καλλιτεχνικά οράματα», ανέφερε στο «ΤyposThes» η καλλιτεχνική διευθύντρια και ιθύνων νους της εκδήλωσης κυρία Ερατώ Αλακιοζίδου. Μίλησε για το κομμάτι των δράσεων που θα γίνει στην Ιταλία και που εστιάζει στο πιάνο, ενώ αναφέρθηκε και στην φετινή προσθήκη στο ελληνικό πρόγραμμα, στο φλαμένκο, σε μια προσπάθεια ανάδειξης διαφορετικών πολιτιστικών παραδόσεων και διαφορετικών τρόπων έκφρασης. Είπε πως «Η μουσική έχει τη δύναμη να δημιουργεί χώρους αποδοχής» και σχολίασε πως «η τέχνη και η εκπαίδευση δεν αποτελούν πολυτέλεια αλλά βασικό στοιχείο μιας υγιούς κοινωνίας».
Τέλος απαντώντας σε ερώτηση για συνύπαρξη τεχνολογίας και αναλογικού κόσμου σχολίασε πως «Η τεχνολογία μπορεί να μας βοηθήσει να φτάσουμε πιο μακριά. Η τέχνη όμως εξακολουθεί να μας θυμίζει γιατί αξίζει να ταξιδεύουμε».
-Τα Μουσικά Ημερολόγια ετοιμάζονται για την 9η διοργάνωσή τους. Πώς σχεδιάστηκε το φετινό πρόγραμμα; Τι ξεχωρίζετε σε αυτό;
-Κάθε διοργάνωση ξεκινά με ένα ερώτημα: πώς μπορεί η μουσική να φέρει κοντά ανθρώπους που ίσως δεν θα συναντιόνταν ποτέ διαφορετικά; Από αυτή τη σκέψη γεννιέται κάθε χρόνο το πρόγραμμα του Music Diaries.
Η φετινή διοργάνωση είναι ίσως η πιο ώριμη μέχρι σήμερα. Δεν σχεδιάστηκε γύρω από μεγάλα ονόματα ή εντυπωσιακούς αριθμούς, αλλά γύρω από την έννοια της συνάντησης. Καλλιτέχνες, εκπαιδευτικοί, ερευνητές, σπουδαστές και εκπρόσωποι μουσικών ιδρυμάτων από διαφορετικές χώρες βρίσκονται για τρεις ημέρες στο Πανόραμα Θεσσαλονίκης για να μοιραστούν γνώσεις, εμπειρίες και καλλιτεχνικά οράματα.
Ιδιαίτερα σημαντικό θεωρώ το γεγονός ότι το φεστιβάλ συνδέεται φέτος με την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής και τα Open Days του Δημοτικού Ωδείου Πυλαίας–Χορτιάτη. Δεν θέλαμε να δημιουργήσουμε μια διοργάνωση που απευθύνεται αποκλειστικά στους μουσικούς. Θέλαμε να δημιουργήσουμε μια γιορτή ανοιχτή στην κοινωνία, όπου ένας επαγγελματίας μουσικός, ένας μαθητής, ένας γονιός ή ένας απλός φίλος της μουσικής θα μπορούν να συνυπάρχουν στον ίδιο χώρο.
Το Open Forum Platform αποτελεί επίσης μία από τις πιο ουσιαστικές και δυναμικές πλευρές της διοργάνωσης. Εκεί δεν παρουσιάζονται μόνο συναυλίες, καλλιτεχνικά έργα και ερευνητικά εγχειρήματα, αλλά αναπτύσσεται ένας ουσιαστικός διάλογος γύρω από τη μουσική εκπαίδευση, την καλλιτεχνική έρευνα και τις σύγχρονες μορφές δημιουργίας.
Παράλληλα, φέτος θα φιλοξενηθεί ειδική ενότητα αφιερωμένη στην παρουσίαση των ευρωπαϊκών ιδρυμάτων που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, δίνοντας την ευκαιρία στο κοινό, στους σπουδαστές και στους εκπαιδευτικούς να γνωρίσουν τα προγράμματα σπουδών, τις καλλιτεχνικές δραστηριότητες, τις δυνατότητες κινητικότητας και τις διεθνείς συνεργασίες ιδρυμάτων όπως το HEMU – Haute École de Musique (Ελβετία), το Saint Louis College of Music (Ιταλία), το Conservatorio “Agostino Steffani”, το Conservatorio “Stanislao Giacomantonio” και το ESMAE – Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo του Πόρτο. Με τον τρόπο αυτό, το Open Forum λειτουργεί όχι μόνο ως χώρος παρουσίασης καλλιτεχνικού έργου αλλά και ως πλατφόρμα δικτύωσης, ανταλλαγής καλών πρακτικών και ανάπτυξης νέων διεθνών συνεργασιών.
-Και φέτος το φεστιβάλ γίνεται σε Θεσσαλονίκη και στην Πιστόια της Ιταλίας. Πόσο απαιτητικό είναι αυτό; Τι δίνει στους συμμετέχοντες αυτή η διπλή παρουσία;
-Είναι σίγουρα μια πολύ απαιτητική διαδικασία, αλλά ταυτόχρονα αποτελεί ένα από τα πιο δημιουργικά κομμάτια του θεσμού.
Η διεθνής πορεία του φεστιβάλ ξεκίνησε πριν από αρκετά χρόνια στη μαγευτική Ματέρα της Ιταλίας, όπου πραγματοποιήθηκαν οι δύο πρώτες διοργανώσεις εκτός Ελλάδας. Σήμερα βρισκόμαστε στην τρίτη χρονιά παρουσίας μας στην Πιστόια, μια πόλη που έχει αγκαλιάσει ουσιαστικά το όραμα του Music Diaries.
Η ιταλική διοργάνωση είναι αφιερωμένη αποκλειστικά στο πιάνο μέσα από το πρόγραμμα «Touch, Tone & Technique: The Piano Master Class Series – Vol. III». Πρόκειται για μια μικρή διεθνή κοινότητα νέων πιανιστών από διάφορες ευρωπαϊκές χώρες που συναντιούνται για να μελετήσουν, να συνεργαστούν και να ανταλλάξουν εμπειρίες.
Ανάμεσά τους συμμετέχουν και δέκα Έλληνες πιανίστες μέσω της υποτροφίας «Γιώργος Μαυρομουστάκης».
Ο Γιώργος Μαυρομουστάκης ήταν από τους ανθρώπους που πίστευαν βαθιά ότι η παιδεία και ο πολιτισμός μπορούν να αλλάξουν τις ζωές των νέων ανθρώπων. Σήμερα, αυτή η αντίληψη βρίσκει συνέχεια μέσα από τον γιο του, Γιάννη Μαυρομουστάκη, ο οποίος στηρίζει ενεργά τη διατήρηση της υποτροφίας. Είναι ιδιαίτερα συγκινητικό να βλέπεις μια πράξη προσφοράς να αποκτά διάρκεια στον χρόνο και να μετατρέπεται σε ευκαιρία για νέους μουσικούς να ταξιδέψουν, να γνωρίσουν τον κόσμο και να διευρύνουν τους καλλιτεχνικούς τους ορίζοντες. Η υποτροφία «Γιώργος Μαυρομουστάκης» δεν χρηματοδοτεί απλώς μια συμμετοχή· μεταφέρει μια ολόκληρη αντίληψη για την αξία της εκπαίδευσης, της εξωστρέφειας και της εμπιστοσύνης στη νέα γενιά.
-Φέτος εντάσσετε και ένα τμήμα για το Flamenco. Τι θα γίνει;
-Για πρώτη φορά εντάσσουμε στο πρόγραμμα μια μικρή ενότητα αφιερωμένη στο Flamenco, με εργαστήρια χορού, ρυθμού και κιθάρας.
Η πρόθεση δεν είναι να παρουσιάσουμε απλώς ένα ακόμη μουσικό είδος. Μας ενδιαφέρει να αναδείξουμε διαφορετικές πολιτιστικές παραδόσεις και διαφορετικούς τρόπους καλλιτεχνικής έκφρασης. Το Flamenco είναι μια τέχνη που συνδυάζει μουσική, κίνηση, ρυθμό και προσωπική αφήγηση, στοιχεία που συνομιλούν άμεσα με τη φιλοσοφία του φεστιβάλ.
Πρόκειται για μια νέα προσθήκη που πιστεύουμε ότι θα δώσει μια διαφορετική καλλιτεχνική διάσταση στη φετινή διοργάνωση.
-Τα Music Diaries είναι κατεξοχήν ένας θεσμός που απευθύνεται σε νέους μαθητές. Πόσο σημαντικές είναι για τα παιδιά τέτοιες δράσεις;
-Θα έλεγα ότι σήμερα είναι πιο αναγκαίες από ποτέ.
Οι νέοι άνθρωποι έχουν πρόσβαση σε τεράστιο όγκο πληροφορίας, αλλά συχνά λιγότερες ευκαιρίες για ουσιαστική ανθρώπινη εμπειρία. Η μουσική εκπαίδευση δεν αφορά μόνο τη διδασκαλία ενός οργάνου. Αφορά τη συνεργασία, την πειθαρχία, την ενσυναίσθηση, την επικοινωνία και την αυτογνωσία.
Παράλληλα, θεωρώ ότι ως κοινωνία εξακολουθούμε να δυσκολευόμαστε να διαχειριστούμε τη διαφορετικότητα. Υπάρχουν ακόμη περιπτώσεις όπου πραγματικές μαθησιακές δυσκολίες ή ιδιαίτερες ανάγκες των παιδιών αποκρύπτονται ή υποτιμώνται είτε από φόβο είτε από άρνηση.
Αυτό όμως δεν βοηθά κανέναν.
Η εκπαιδευτική διαδικασία οφείλει να προσαρμόζεται στον μαθητή και όχι ο μαθητής στην εκπαιδευτική διαδικασία. Όσο καλύτερα γνωρίζουμε τις ανάγκες ενός παιδιού τόσο καλύτερα μπορούμε να το υποστηρίξουμε.
Η μουσική έχει τη δύναμη να δημιουργεί χώρους αποδοχής. Χώρους όπου κάθε παιδί μπορεί να εκφραστεί με τον δικό του τρόπο, χωρίς συγκρίσεις και χωρίς αποκλεισμούς. Και αυτό θεωρώ ότι είναι ένα από τα σημαντικότερα μηνύματα που μπορούμε να δώσουμε σήμερα.
-Ποιο είναι το μεγαλύτερο στοίχημα για φέτος;
-Να συνεχίσουμε να μεγαλώνουμε χωρίς να χάσουμε την ουσία μας.
Το Music Diaries φιλοξενείται εδώ και εννέα χρόνια στο Δημοτικό Ωδείο Πυλαίας–Χορτιάτη και έχει αναπτυχθεί μέσα σε ένα περιβάλλον που πίστεψε πραγματικά στις δυνατότητές του. Η διαχρονική υποστήριξη του Δημάρχου Πυλαίας–Χορτιάτη, κ. Ιγνάτιου Καϊτεζίδη, υπήρξε καθοριστική σε αυτή τη διαδρομή, καθώς από την πρώτη στιγμή αντιλήφθηκε ότι ένας θεσμός πολιτισμού μπορεί να λειτουργήσει ως εργαλείο εξωστρέφειας, παιδείας και ανάπτυξης για μια ολόκληρη περιοχή.
Το μεγαλύτερο στοίχημα όμως δεν είναι μόνο οργανωτικό.
Στην Ελλάδα μιλάμε συχνά για τον πολιτισμό ως προτεραιότητα. Όλοι συμφωνούν θεωρητικά ότι ο πολιτισμός είναι σημαντικός. Όμως ο πολιτισμός δεν είναι μια αφηρημένη έννοια. Πολιτισμός σημαίνει παιδεία. Και παιδεία σημαίνει εκπαίδευση.
Εάν δεν επενδύουμε ουσιαστικά στην καλλιτεχνική εκπαίδευση, στα παιδιά, στους νέους δημιουργούς και στους θεσμούς που παράγουν πολιτισμό καθημερινά, τότε ο πολιτισμός παραμένει ένα ωραίο σύνθημα χωρίς πραγματικό περιεχόμενο.
Γι’ αυτό θεωρώ ότι το μεγαλύτερο στοίχημα είναι να συνεχίσουμε να αποδεικνύουμε έμπρακτα ότι η τέχνη και η εκπαίδευση δεν αποτελούν πολυτέλεια αλλά βασικό στοιχείο μιας υγιούς κοινωνίας.
-Στην εποχή της τεχνητής νοημοσύνης πόσο σημαντικό είναι να βρισκόμαστε κοντά στη δημιουργία και στο «αναλογικό»;
-Ίσως περισσότερο από ποτέ.
Η τεχνητή νοημοσύνη είναι ένα εξαιρετικό εργαλείο και αναμφίβολα θα αλλάξει τον τρόπο που εργαζόμαστε, μαθαίνουμε και επικοινωνούμε. Όμως δεν μπορεί να αντικαταστήσει την ανθρώπινη εμπειρία.
Δεν μπορεί να αντικαταστήσει τη σιωπή πριν από την πρώτη νότα μιας συναυλίας. Τη συγκίνηση μιας ζωντανής ερμηνείας. Το βλέμμα ενός δασκάλου προς τον μαθητή του. Τη συνεργασία μεταξύ ανθρώπων που βρίσκονται στον ίδιο χώρο και δημιουργούν κάτι μαζί.
Όσο περισσότερο ψηφιοποιείται η ζωή μας, τόσο μεγαλύτερη αξία αποκτούν αυτές οι στιγμές πραγματικής παρουσίας.
Πιστεύω ότι το μέλλον δεν βρίσκεται στην αντιπαράθεση ανάμεσα στην τεχνολογία και την τέχνη. Βρίσκεται στη σωστή ισορροπία τους. Η τεχνολογία μπορεί να μας βοηθήσει να φτάσουμε πιο μακριά. Η τέχνη όμως εξακολουθεί να μας θυμίζει γιατί αξίζει να ταξιδεύουμε.
-Και τι ακολουθεί μετά το Music Diaries 2026;
-Το βλέμμα μας είναι ήδη στραμμένο στο 2027.
Η επόμενη χρονιά θα είναι ιδιαίτερα σημαντική, καθώς το Δημοτικό Ωδείο Πυλαίας–Χορτιάτη συμπληρώνει δεκαπέντε χρόνια λειτουργίας και το Music Diaries θα γιορτάσει τη δέκατη διοργάνωσή του.
Προετοιμάζουμε ήδη νέες διεθνείς συνεργασίες, επετειακές δράσεις και καλλιτεχνικές παραγωγές που θα αναδείξουν τη διαδρομή των δύο θεσμών.
Πάνω απ’ όλα όμως, ελπίζω να συνεχίσουμε να δημιουργούμε χώρους συνάντησης. Γιατί τελικά αυτό είναι το Music Diaries: ένας τόπος όπου άνθρωποι διαφορετικών ηλικιών, χωρών και εμπειριών συναντιούνται μέσα από τη μουσική και ανακαλύπτουν ότι έχουν πολύ περισσότερα κοινά απ’ όσα φαντάζονταν.
Χρήσιμα
Περισσότερες πληροφορίες: www.musicdiariesfestival.com.
- Θεσσαλονίκη: Αλλάζουν δρομολόγιο 3 γραμμές λεωφορείων ΟΑΣΘ – Ποιες στάσεις καταργούνται
- Θεσσαλονίκη: Μεγάλη φωτιά σε νταλίκα στη Μουδανιών – Πληροφορίες για εκρήξεις (VIDEO)
- Θεσσαλονίκη: Από 1.400 έως 4.200 ευρώ το τ.μ. – Οι τιμές σπιτιών σε 8 περιοχές
- Τραγωδία στο Πευκοχώρι: Καταπέλτης η εισαγγελέας για τους 4 κατηγορούμενους
