Της Λεμονιάς Βασβάνη
Νυχτερινός Μαραθώνιος για όσους τρέχουν, Τhessaloniki Tattoo Convention στη ΔΕΘ, Δημήτρια, φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους TiSFF, αλλά και φεστιβάλ ανατολίτικων χορών έχουν προγραμματιστεί για αυτό το Σ-Κ. Το TyposThes επέλεξε μερικές από τις εκδηλώσεις που γίνονται στην πόλη μας και σας τις προτείνει. Η επιλογή δική σας!
Τhessaloniki Tattoo Convention στη ΔΕΘ
Live μουσική, Street food, Bodypainting, 80s retro billiard bar, Barber Shop, Tattoo Artists, Grafitti show, Παρουσίαση μοτοσυκλετών και διαγωνισμοί τατουάζ μέχρι και την Κυριακή στο 6o Τhessaloniki Tattoo Convention στη ΔΕΘ στο Περίπτερο 16. Λειτουργεί: Σαββατο 11.00 - 00:0,
Κυριακη 11:00 - 22:00 . Τηλ: 2310 533533. Εισιτήριο: 5 ευρώ ημέρας, 10 ευρώ τριημέρου. Αγοράστε το εισιτήριό σας και ηλεκτρονικά: http://bit.do/tattooconventiontickets.
13ο TiSFF στην Αποθήκη Δ
Συνεχίζεται το 13ο TiSFF που προβάλλει στην Αποθήκη Δ (Αιθ. Φρίντα Λιάππα και Τώνια Μαρκετάκη) 120 ταινίες μικρού μήκους. Προβολές στις 17.00 και 20.00. Είσοδος 5 ευρώ ενώ οι άνεργοι μπαίνουν δωρεάν.
Ο Γιάννης Οικονομίδης συνομιλεί με το σινεφίλ κοινό της Θεσσαλονίκης!
To Σαββατο 19 Οκτωβρίου ως προσκεκλημένος του 13ου TiSFF
Το ραντεβού με τον ανατρεπτικό σκηνοθέτη δίνεται στην Αποθήκη Δ΄ στο λιμάνι αμέσως μετά την απογευματινή προβολή (η οποία αρχίζει στις 17.00). Το συντονισμό της συζήτησης αναλαμβάνει ο δημοσιογράφος Άρης Δημοκίδης. Η είσοδος θα γίνεται με την επίδειξη εισιτηρίου της πρώτης ή της δεύτερης προβολής του Σαββάτου. Στη συνέχεια θα ακολουθήσει η βραδινή προβολή του φεστιβάλ στις 21.00.
Αποχαιρετιστήριο πάρτι του 54ου Φεστιβάλ Δημητρίων
Αμέσως μετά την χορευτική παράσταση Kalakuta Republik που θα δοθεί την Κυριακή ώρα 21.00 στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών απέναντι, στην ταράτσα του Βασιλικού Θεάτρου, στο Cafe Bar ΘΕΑ/TRO, θα γίνει το αποχαιρετιστήριο πάρτι του 54ου Φεστιβάλ Δημητρίων.
Οι διοργανωτές αναφέρουν: «Στο closing party που σηματοδοτεί το τέλος του κοσμοπολίτικου πολιτιστικού ραντεβού, συναντιόμαστε, διασκεδάζουμε, ανανεώνουμε το ραντεβού μας για το μέλλον, όλοι όσοι απολαύσαμε τις εκδηλώσεις της φετινής διοργάνωσης και όλοι όσοι εργαστήκαμε για την πραγματοποίησή της.
Στην επιμέλεια της μουσικής η Special K. - Η νεαρή Θεσσαλονικιά DJ που ξεσηκώνει στα party». Είσοδος για την παράσταση χορού 12 και 10 ευρώ.
7ο Διεθνές Φεστιβάλ Ανατολίτικων/Αραβικών Χορών
Χορούς ανατολίτικους και αραβικούς έχει ετοιμάσει το 7ο Διεθνές Φεστιβάλ Ανατολίτικων/Αραβικών Χορών (LDB Festival) που θα διεξαχθεί στο 17-20 Οκτωβρίου στο Grand Hotel Palace (Μοναστηρίου 305-307).
Το πρόγραμμα της διοργάνωσης περιλαμβάνει χοροθεατρικές παραστάσεις με κεντρικό άξονα την ανατολίτικη/ αραβική κουλτούρα και λαογραφία, ημερήσια σεμινάρια, bazaar καθώς και διεθνή διαγωνισμό χορού. Τιμώμενο πρόσωπο, ειδική καλεσμένη για πρώτη φορά στην Ελλάδα η Σταρ του Λιβάνου, Elissar.
Είσοδος: 15€ για τις παραστάσεις στις 19 και 20/10 και στα 12€ για τις 18/10. (Την Πέμπτη η είσοδος είναι δωρεάν, στο πάρτυ γνωριμίας με τους διεθνείς καλλιτέχνες). Εισιτήριο για το διαγωνισμό χορού: 10 €
Παιδικό εισιτήριο 8€. Ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων: [email protected].
Νυχτερινός μαραθώνιος
Φωτογραφία αρχείου
Περίπου 21.000 δρομείς από κάθε ήπειρο, ανάμεσά τους και πολλοί Έλληνες και ξένοι πρωταθλητές θα τρέξουν απόψε στον Νυχτερινό Μαραθώνιο που διεξάγεται στην πόλη. Κατά τη διάρκεια του θα κλείσουν δρόμοι και θα υπάρξουν κυκλοφοριακές ρυθμίσεις οπότε αν έχετε δουλειά στο κέντρο… υπομονή!
Το αγωνιστικό πρόγραμμα του 8ου Διεθνούς Νυχτερινού Ημιμαραθωνίου Θεσσαλονίκης – Dole περιλαμβάνει τον Ημιμαραθώνιο δρόμο (ώρα έναρξης 18:00) με αφετηρία επί της οδού Ναυάρχου Κουντουριώτου (αρχή παραλιακής Λεωφόρου Νίκης) και τερματισμό στον Λευκό Πύργο, καθώς και τον Δρόμο Υγείας & Δυναμικού Βαδίσματος 5.000μ. (ώρα έναρξης 21:00), με αφετηρία από το Δημαρχιακό Μέγαρο Θεσσαλονίκης και τερματισμό επίσης στον Λευκό Πύργο.
Παρέα με τον Μπετόβεν από ΚΟΘ
Το πρόγραμμα ‘Παρέα με τον Μπετόβεν’ είναι η νέα εκπαιδευτική πρόταση της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, για παιδιά 4-11 ετών, μαζί με το γονέα, που πραγματοποιείται στο πλαίσιο του κύκλου συναυλιών ‘Κυριακή πρωί, μουσική’, με δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. Έναρξη αυτή την Κυριακή 20 Οκτωβρίου ώρα 12:00 Αίθουσα Συναυλιών Κ.Ο.Θ. ‘Σόλων Μιχαηλίδης’ (Λ. Νίκης 73). Επαναληπτικές: 24 Νοεμβρίου & 15 Δεκεμβρίου 2019 (ίδια ώρα και μέρος).
Ο Λούι, ένα παιδί διαφορετικό από τα άλλα, βρίσκει διέξοδο στον μαγικό κόσμο της μουσικής. Εκεί, όμως, αρχίζει η πραγματική περιπέτεια! Με πρωταγωνιστή τη μουσική, ένας αφηγητής και μία κούκλα ξεναγούν τα παιδιά στο μαγικό κόσμο του Μπετόβεν.
Συμμετέχουν: Γιώργος Πετρόπουλος (βιολί), Θεοδώρα-Σάντρα Παναγιωτίδου (βιολοντσέλο), Χαράλαμπος Αγγελόπουλος (πιάνο).
Επιμέλεια: Τάσος Αγγελόπουλος, Παρουσίαση: Δημήτρης Καπετάνιος ,
Κατασκευή κούκλας: Δήμητρα Γιοβάνη
Τιμές εισιτηρίων: Ενηλίκων 8 €, Παιδικό 5 €.
Προπώληση εισιτηρίων από το εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ. Λεωφόρος Νίκης 73,
τηλ. 2310 236990 (Δευτέρα- Παρασκευή 09:00-16:00, εκτός των ημερών που υπάρχει βραδινή συναυλία, όπου λειτουργεί 09:00-13:30)
και από το www.tsso.gr
Μιρέλα Πάχου στον Μύλο
Το Σάββατο 19 Οκτωβρίου η Μιρέλα Πάχου μάς υποδέχεται στον Μύλο (Ανδρέου Γεωργίου 56, περιοχή Σφαγεία) για να στήσουμε μαζί της το πιο ξεχωριστό πάρτι!
Με την αστείρευτη ενέργεια, το χαμόγελο και βέβαια… το ακορντεόν της, σχεδιάζει τις ιδανικές μουσικές βραδιές, με όλα όσα θα θέλαμε να χορέψουμε και να τραγουδήσουμε! Τη χρονιά που μας πέρασε η Μιρέλα Πάχου βρέθηκε στο πλευρό του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα και του Νίκου Πορτοκάλογλου, δίνοντας συναυλίες σε Ελλάδα και Κύπρο, ενώ το καλοκαίρι πραγματοποίησε μία μεγάλη περιοδεία γεμάτη προσωπικές συναυλίες, κερδίζοντας την αγάπη του κοινού με τη δυναμική της παρουσία ως μουσικός και ως ερμηνεύτρια.
Οι βραδιές θα είναι γεμάτες swing και νησιώτικα, rock και λαϊκά, κέφι και φαντασία!
Ωρα προσέλευσης: 21:30
Ώρα έναρξης 22:30
Ταμείο: 10€, Προπωληση: 8€
- Σάρωθρον, Cafe bar (Κατούνη 17,Λαδάδικα)
- Ηλιοτρόπιο Cafe bar (πλατεία Ναυαρίνου 14)
- Διώροφον Cafe bar (Κερασούντος 81, Καλαμαριά)
- Παπασωτηρίου ζαχαροπλαστείο (Αντώνη Τρίτση 100, Εύοσμος)
- Πριγκηπος (Αποστόλου Παύλου 22)
- Stereodisc, (Αριστοτελους 4)
Κρατήσεις: Αποστολή στο inbox της σελίδας Mylos Club Thessaloniki στο fb με το όνομά σας, τηλέφωνο και αριθμό ατόμων
Η αγορά του εισιτήριου δεν εξασφαλίζει θέση καθημένου. Για κρατήσεις θέσεων επικοινωνείτε στο 2310.510081, 6987221007. Το εισιτήριο είναι θεάματος και δεν περιλαμβάνει ποτό
«Το Πικάπ» στο Momus Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Στις 12 το μεσημέρι το Σάββατο 19/10 «Το Πικάπ» στο Momus Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Museum of Contemporary Art. Mια προσπάθεια συγκέντρωσης και παρουσίασης της καλλιτεχνικής δημιουργίας στην πόλη της Θεσσαλονίκης, μέσα από την ειδικά διαμορφωμένη πλατφόρμα του «Το Πικάπ», στην οποία εντάσσονται καλλιτέχνες οι οποίοι ζουν και εργάζονται στην πόλη μας. Ανά καταχώρηση περιλαμβάνονται πληροφορίες, δείγματα δουλειάς, εξωτερικοί σύνδεσμοι και οποιοδήποτε άλλο στοιχείο κρίνει ο εκάστοτε καλλιτέχνης επιθυμητό να γνωστοποιηθεί, ώστε να προβληθεί και να παρουσιαστεί η προσωπική του πορεία και το έργο του.
To εγχείρημα θα παρουσιαστεί στο κοινό μέσα από την ημερίδα ενημέρωσης και παρουσίασης. Θα εισηγηθεί ο εμπνευστής και διαχειριστής της πλατφόρμας, μέλος της ομάδας του «Το Πικάπ», Δημήτρης Αγγέλης. Στην εκδήλωση θα προσκληθούν όλοι οι συμμετέχοντες στο εγχείρημα καλλιτέχνες. Η εκδήλωση είναι ανοιχτή προς όλους τους ενδιαφερόμενους. Η παρουσίαση θα πραγματοποιηθεί με τη βοήθεια μηχανής προβολής καθώς και έντυπου πληροφοριακού υλικού, το οποίο θα διανεμηθεί δωρεάν. Την παρουσίαση θα ακολουθήσει ανοιχτή συζήτηση σχετικά με το ευρύτερο θέμα «Τέχνη στη Θεσσαλονίκη».
Καθημερινά και καθ’ όλη τη διάρκεια των Δημητρίων, ο ειδικά διαμορφωμένος και ξεχωριστός χώρος του “Το Πικάπ”, “The Room”, θα είναι αφιερωμένος στους καλλιτέχνες, οι οποίοι συμμετέχουν στο εγχείρημα. Αντλώντας οπτικό και πληροφοριακό υλικό από την πλατφόρμα, κάθε καλλιτέχνης θα παρουσιαστεί με τη βοήθεια μηχανής προβολών. Στους επισκέπτες θα διανεμηθεί δωρεάν έντυπο πληροφοριακό υλικό.
Η εκδήλωση εντάσσεται στα Δημήτρια.
ΣΤΑΣΗ στη Μπιενάλε
Με τον θεματικό άξονα ΣΤΑΣΗ και εικαστικά δρώμενα σε έξι διαφορετικούς χώρους στη Θεσσαλονίκη και σε έναν στην Αθήνα, με περισσότερους από 55 καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, τιμώμενο καλλιτέχνη τον Stelarc, και υπό την οργανωτική ματιά 11 επιμελητών πραγματοποιείται η 7η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.
Μάλιστα είναι η πρώτη Μπιενάλε που πραγματοποιείται στην ομπρέλα του Μητροπολιτικού Οργανισμού Μουσείων Εικαστικών Τεχνών Θεσσαλονίκης-ΜΟΜus.
Οι εκδηλώσεις γίνονται στους εξής χώρους: Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη (Μονή Λαζαριστών), MOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (εντός ΔΕΘ-HELEXPO), MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, λιμάνι), MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, λιμάνι), MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά (Πλ. Αγίων Ασωμάτων, Θησείο, Αθήνα), Αλατζά Ιμαρέτ (Θεσσαλονίκη), Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης.
Φεστιβάλ Περφόρμανς
Εξάλλου μέχρι τις 24/10 στους παραπάνω χώρους γίνεται και το Φεστιβάλ Περφόρμανς που εντάσσεται στο κεντρικό πρόγραμμα της 7ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης.
Χώροι κεντρικής έκθεσης
MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης-Συλλογή Κωστάκη (Μονή Λαζαριστών)
ΜOMus-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (εντός ΔΕΘ-HELEXPO)
MOMus-Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α’, λιμάνι)
MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, λιμάνι)
MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά (Πλ. Αγίων Ασωμάτων, Θησείο, Αθήνα)
Αλατζά Ιμαρέτ (Θεσσαλονίκη)
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Για το πρόγραμμα της διοργάνωσης, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα www.thessalonikibiennale.gr.
Ο κόσμος το 2020 στο Ολύμπιον
Η Πολιτιστική Εταιρεία Επιχειρηματιών Βορείου Ελλάδος, σε συνεργασία με το Δίκτυο Ναυαρίνο και το Ίδρυμα Konrad Adenauer, διοργανώνει το 8ο Διεθνές Συμπόσιο Θεσσαλονίκης, την Κυριακή 20 Οκτωβρίου 2019 (11:00 π.μ. έως 7:00 μ.μ.) στο κινηματοθέατρο Ολύμπιον (Αριστοτέλους 10) με θέμα: Ο κόσμος το 2020: Κυβερνώντας στην εποχή της ακυβερνησίας.
Γενική είσοδος, προπώληση: 5 ευρώ / ταμείο: 9 ευρώ.*
Γλώσσες εργασίας του Συμποσίου θα είναι τα ελληνικά και τα αγγλικά. Θα υπάρχει ταυτόχρονη μετάφραση. Θα χορηγηθούν βεβαιώσεις συμμετοχής.
«Ένα μπισκότο για τον Καρκίνο του Μαστού"
Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά το MeliSoula.gr διοργανώνει καμπάνια ενίσχυσης του Συλλόγου ΑΕΛΙΑ για τον Καρκίνο του Μαστού. Για να δημιουργήσουμε, για να μοιραστούμε, για να βάλουμε το λιθαράκι μας σε μια δράση γεμάτη αγάπη και στήριξη.
Η Μελίνα Χατζηπαντελή φτιάχνει μπισκότα με θέμα τον Καρκίνο του Μαστού και μαζί με την ΑΕΛΙΑ μας υποδέχονται από τις 20 έως τις 27 Οκτωβρίου στο καφέ Οβάλ, στην Πλατεία Τσιρογιάννη, απέναντι από τον Λευκό Πύργο.
Όσοι και όσες το επιθυμούν θα μπορούν να βρουν στο Οβάλ, στην διάρκεια της δράσης, μπισκότα στην τιμή των 2 ευρώ. Όλα τα έσοδα θα διατεθούν για τις ανάγκες της ΑΕΛΙΑ. Εγκαίνια δράσης: Κυριακή 20 Οκτωβρίου στις 19.00.
«Αφηγήσεις και αφηγήσεις για την Παιδική Ηλικία»
στον Πύργο της Παιδαγωγικής Σχολής
Το Τμήμα Επιστημών Προσχολικής Αγωγής και Εκπαίδευσης (ΤΕΠΑΕ) σε συνεργασία με το Παιδαγωγικό Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης και το Τμήμα Κινηματογράφου του ΑΠΘ διοργανώνουν Συνέδριο με θέμα «Αφηγήσεις και αφηγήσεις για την Παιδική Ηλικία», το οποίο θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 18 (ώρα έναρξης 16.15) και το Σάββατο 19 Οκτωβρίου 2019, στον Πύργο της Παιδαγωγικής Σχολής του ΑΠΘ (10ος όροφος, Αίθουσα Εκδηλώσεων).
Το Συνέδριο θα διεξαχθεί με τη συμμετοχή διακεκριμένων Ελλήνων επιστημόνων και ακαδημαϊκών που εργάζονται σε διαφορετικά πεδία της έρευνας για την παιδική ηλικία και για τους τρόπους που αυτή αποτυπώνεται με αφηγήσεις και αφηγήσεις. Πιο συγκεκριμένα, οι ιστορικές σπουδές, μιλώντας για τον καθορισμό της παιδικής ηλικίας μέσα στον ιστορικό χρόνο, έδειξαν πως ουσιαστικά μιλάμε για την κατασκευή της. Η αφήγηση, δηλαδή οι διά του λόγου και της τέχνης μορφές της παιδικής ηλικίας, αναμφισβήτητα επηρεάζει, τροποποιεί, αλλάζει την αντίληψη για το τι σημαίνει παιδική ηλικία. Και φυσικά οι αφηγήσεις, κατασκευάζοντας επίσης την παιδική ηλικία ή τις παιδικές ηλικίες, την ή τις επαναπροδιορίζουν.
Με τον όρο αφηγήσεις εννοούμε αφηγήσεις προφορικές ή αφηγήσεις λογοτεχνικών χαρακτήρων εγγεγραμμένων σε λογοτεχνικά κείμενα, ενώ με τον όρο αφηγήσεις εννοούμε κάθε άλλου είδους «κείμενο» (ταινία, κόμικς, διαφήμιση κ.λπ.) στο οποίο εγγράφεται μια εκδοχή της παιδικής ηλικίας.
Μεταξύ των θεμάτων που θα παρουσιαστούν είναι: αφηγήσεις παιδιών ή ενηλίκων για την παιδική τους ηλικία και η επεξεργασία τους από τη σύγχρονη ιστορική, ψυχολογική /παιδαγωγική έρευνα, αφηγήσεις για την παιδική ηλικία μέσα στη Λογοτεχνία, παιδική ή για ενηλίκους, η παιδική ηλικία μέσα από εικονιστικές αφηγήσεις, στα mass media, στη φωτογραφία και σε ταινίες κινηματογραφικές ή τηλεοπτικές κ.λπ.
Οι εγγραφές στο Συνέδριο θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου 2019 και ώρα 15.30. Θα δοθούν βεβαιώσεις παρακολούθησης.
Περισσότερες πληροφορίες για το Συνέδριο παρέχονται στον σύνδεσμο: www.narratives.web.auth.gr
Η Μεγάλη Πλατεία στη Μονή Λαζαριστών
Μην σας πτοήσει η μεγάλη του διάρκεια. Αφήστε το άγχος κατά μέρος, βυθιστείτε στις αναπαυτικές καρέκλες της Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός) και απολαύστε την θεατρική μεταφορά ποπυ έκανε ο Άκης Δήμου στο έργο του Νίκου Μπακόλα «Η Μεγάλη Πλατεία» που ανεβάζει το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος με αφορμή τα 20 χρόνια από το θάνατο του Μπακόλα. Η Ελένη Ευθυμίου έφτιαξε μια παράσταση που συνδυάζει ποιητικά τις τέχνες, και ζωντανεύει στη σκηνή μια τοιχογραφία της πόλης μας.
Ημέρες και ώρες παραστάσεων από 12/10 : Τετάρτη στις 18:00 | Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 20:00 |Κυριακή στις 19:00. Είσοδος: από 5 έως 13 ευρώ. Προπώληση: ταμεία ΚΘΒΕ(Τ.2315 200 200), viva.gr , Τ. 11876.
«Υπηρέτης δύο αφεντάδων» στο Βασιλικό Θέατρο
Ο ευφάνταστος και παμπόνηρος Τρουφαλντίνο μετακομίζει στη σκηνή του Βασιλικού Θεάτρου από το Σάββατο 5 Οκτωβρίου, για να ξεσηκώσει με τις περιπέτειες και τα τεχνάσματά του το κοινό μετά από τη μεγάλη αγάπη που «εισέπραξε» από τους θεατές μέχρι σήμερα. Μια από τις πιο πετυχημένες παραγωγές της περσινής χρονιάς, ο «Υπηρέτης δύο αφεντάδων» επιστρέφει για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, ώστε να την δουν όσοι δεν πρόλαβαν και να την ξαναδούν όσοι την απόλαυσαν.
Ένα γαϊτανάκι παρεξηγήσεων, ανατροπών και κωμικών καταστάσεων, σε ένα έργο γραμμένο από τον αναμορφωτή της Ιταλικής κωμωδίας, Κάρλο Γκολντόνι, που σατιρίζει ανελέητα την κοινωνία της εποχής του, παραμένοντας, ωστόσο, κλασικό αλλά και επίκαιρο έως και σήμερα. Η ευρηματική μετάφραση του Ερρίκου Μπελιέ και η δημιουργική σκηνοθεσία του Μιχάλη Σιώνα ζωντανεύουν επί σκηνής μια από τις καλύτερες κωμωδίες του παγκόσμιου θεάτρου, χαρίζοντας άφθονο γέλιο στο κοινό.
Στο ρόλο του Υπηρέτη ο Θανάσης Ραφτόπουλος.
Παραστάσεις Τετάρτη στις 18:00 | Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 21:00 |Κυριακή στις 20:00.
Με υπέρτιτλους στα αγγλικά κάθε Παρασκευή. Είσοδος από 5 έως 13 ευρώ.
«Μόλλυ Σουήνυ»
στο Φουαγιέ του Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών
Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει το έργο του Μπράιαν Φρίελ «Μόλλυ Σουήνυ». Η παράσταση, σε μετάφραση και σκηνοθεσία Γλυκερίας Καλαϊτζή, θα κάνει πρεμιέρα την Κυριακή 20 Οκτωβρίου 2019, στο Φουαγιέ του Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.
Πρεμιέρα: Κυριακή 20 Οκτωβρίου 2019, στις 21:15
Ο Φρίελ εμπνέεται από το δοκίμιο του νευρολόγου Όλιβερ Σακς «Να βλέπεις και να μην βλέπεις» καθώς και από ένα αληθινό περιστατικό. Η Μόλλυ, μια ανεξάρτητη γυναίκα, τυφλή από δέκα μηνών, μοιάζει να ζει ευτυχισμένη μέσα στο σκοτάδι της − με φίλους, δουλειά κι έναν πλούσιο συναισθηματικό κόσμο. Ο Φρανκ, ο άντρας της, είναι πεπεισμένος ότι εκείνη θα ολοκληρωθεί μόνον όταν πάψει να είναι τυφλή. Ο κύριος Ράις, ο χειρουργός, ελπίζει να ξαναβρεί τη χαμένη ιατρική του φήμη από μια επικείμενη επιτυχημένη επέμβαση. Μέσα από τρεις παράλληλους μονολόγους παρακολουθούμε την πορεία της Μόλλυ πριν και μετά την τυφλότητα. Οι ήρωες μιλούν με ειλικρίνεια και ωμότητα αλλά και με δόσεις χιούμορ, σαν να διαβάζουν σελίδες από τα προσωπικά τους ημερολόγια. Ίσως δεν ήταν τυφλή η Μόλλυ Σουήνυ − τυφλοί να ήταν οι άλλοι...
Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά τον Αύγουστο του 1994 στο Δουβλίνο, σε σκηνοθεσία του συγγραφέα και δύο χρόνια μετά μεταφέρθηκε στη Νέα Υόρκη, για να επιστρέψει στο Λονδίνο με περγαμηνές και βραβεία. Στην Ελλάδα ο Αντώνης Αντύπας σύστησε το έργο στο αθηναϊκό κοινό το 1996 στο Απλό Θέατρο.
Στο ΚΘΒΕ ανεβαίνει για πρώτη φορά.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ: Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Γλυκερία Καλαϊτζή, Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρία Καραδελόγλου, Μουσική: Κωστής Βοζίκης, Φωτισμοί: Δήμητρα Αλουτζανίδου, Βοηθός σκηνοθέτη: Άννα Καραμανίδου, Φωτογράφιση παραγωγής: Τάσος Θώμογλου, Οργάνωση παραγωγής: Μαριλύ Βεντούρη
Παίζουν: Ιωάννα Δεμερτζίδου (Μόλλυ), Γιώργος Κολοβός (Κύριος Ράις), Βασίλης Χατζηδημητράκης (Φρανκ)
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη έως και Κυριακή στις 21:15
Διάρκεια: 120’ (Διάλειμμα 10’)
Εισιτήρια:
ΤΕΤΑΡΤΗ-ΠΕΜΠΤΗ: Γενική είσοδος: 5€
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ: Κανονικό εισιτήριο: 10€ , Εκπτωτικό εισιτήριο (Φοιτητικό, Άτομα άνω των 65): 8€ , Ομαδικό εισιτήριο (για κρατήσεις άνω των 20 ατόμων): 7€
ΣΑΒΒΑΤΟ & ΚΥΡΙΑΚΗ: Κανονικό εισιτήριο: 13€ Εκπτωτικό εισιτήριο: 8€, Ομαδικό εισιτήριο (για κρατήσεις 20 ατόμων και άνω): 7€.
ΑΝΕΡΓΟΙ: Δωρεάν για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ (Ισχύει Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή για περιορισμένο αριθμό θέσεων)
Απαιτείται τηλεφωνική κράτηση θέσεων, ΑΤΕΛΕΙΕΣ: Εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις, ισχύουν ατέλειες ΕΣΗΕΜΘ, ΕΣΗΕΑ, ΣΕΗ, Τμημάτων Θεάτρου, Δραματικών Σχολών, Σκηνοθετών.
ΑΜΕΑ: Δωρεάν
Πολύτεκνοι: 5€
Δάσκαλοι-Καθηγητές: 10€
Οπλίτες θητείας: 5€ (Ισχύει για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ)
Στελέχη Ενόπλων Δυνάμεων - Αστυνομικοί: 8€ (Ισχύει για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ)
ΣΗΜΕΙΩΣΗ: Όλα τα εκπτωτικά εισιτήρια (Φοιτητικά, Άτομα άνω των 65, Πολύτεκνοι, Δάσκαλοι, Καθηγητές) ισχύουν μόνο με την αγορά των εισιτηρίων από τα ταμεία του ΚΘΒΕ και όχι ηλεκτρονικά. Το ίδιο ισχύει για το οικογενειακό εισιτήριο, όπως και για τα εισιτήρια ανέργων για τα οποία απαιτείται η τηλεφωνική κράτηση. Περισσότερες πληροφορίες στο τηλέφωνο 2315 200 200.
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΤΑΜΕΙΑ ΚΘΒΕ (Τ.2315 200 200) | VIVA.gr | Τ. 11876
HELLO ΚΗΤΗ στο Κολοσσαίον
HELLO ΚΗΤΗ με τους Δημήτρη Σταρόβα και Στάθη Παναγιωτόπουλο στο Κολοσσααίον ((τηλ. 2310-834-996 Βασ.Όλγας 150). Θα πουν ιστορίες, θα τραγουδήσουν και θα μας κάνουν να γελάσουμε.
Προθέρμανση κοινού:Αλέξανδρος Χαριζάνης. Έκτακτη συμμετοχή:Νικόλ Κουνενιδάκη. Σάββατο 19 Οκτωβρίου στις 9:15μ.μ.
Φαέθων στο ΛΕΜΜΘ
Μετά από τη μεγάλη επιτυχία της περσινής σεζόν, ο «Φαέθων», ένα από τα ωραιότερα και πιο πολυεπίπεδα έργα του Δημήτρη Δημητριάδη, σε σκηνοθεσία Θάνου Νίκα, επιστρέφει στο Λαογραφικό και Εθνολογικό Μουσείο Μακεδονίας-Θράκης, αρχικά στο πλαίσιο του 54ου Φεστιβάλ Δημητρίων (9-13 Οκτωβρίου 2019) και στη συνέχεια με νέο κύκλο παραστάσεων, από τις 18 Οκτωβρίου έως τις 10 Νοεμβρίου 2019. Στον ρόλο του Άμνετ Λομ, ο Παύλος Δανελάτος.
Παραστάσεις από 18 Οκτωβρίου έως 10 Νοεμβρίου 2019: Κάθε Παρασκευή – Σάββατο στις 21:30 και Κυριακή στις 20:00. Διάρκεια παράστασης: 80’ (χωρίς διάλειμμα).
Τιμές εισιτηρίων: 14€ κανονικό | 12€ άνω των 65 | 10€ φοιτητών, ανέργων, ΑΜΕΑ, ομαδικά άνω των 6 ατόμων | 5€ ατέλειες. Προπώληση: VIVA.GR
Τηλέφωνο κρατήσεων: 6981 723 632 (15:00 – 21:00).
«Ay, Carmela!» στο Vis Motrix Performance Studio
πό τις 4 Οκτωβρίου έως τις 4 Νοεμβρίου, στο Vis Motrix Performance Studio (Έδισσον 4 απέναντι από το Δημαρχείο Θεσσαλονίκης)παίζεται το βραβευμένο έργο του Ισπανού συγγραφέα Jose Sanchis Sinisterra, “Ay, Carmela!”, σε διασκευή και σκηνοθεσία Πασχάλη Αραμπατζή.
Η υπόθεση; Καρμέλα και Παουλίνο. Δύο θεατρίνοι περιπλανώμενοι στις ρωγμές του Ισπανικού εμφυλίου. Αγαπημένοι. Απολιτίκ. Αθώοι. Ξαφνικά, βρίσκονται ανάμεσα σε δύο εχθρικές πλευρές: “Viva Espana!”ή “Viva Republica!”; Δεν θέλουν να πάρουν θέση, αλλά εξαναγκάζονται. Και βρίσκουν τη θέση τους: η Καρμέλα στον κόσμο των νεκρών και ο Παουλίνο στον κόσμο των ζωντανών.
Καρμέλα και Παουλίνο. Δύο άνθρωποι που ενηλικιώνονται μέσα στα συντρίμμια του Πολέμου. Δυσκολεύονται να τον καταλάβουν και να τον εξηγήσουν, αλλά αντιστέκονται παίρνοντας θέση απέναντι στην Ιστορία και διαλέγοντας πλευρά: “Viva la Revolucion!”
Εκρηκτική και σπαρακτική όπως το φλαμένκο, στον ρυθμό του οποίου κινείται η ιστορία της Καρμέλα και του Παουλίνο, με τον Αίσωνα Χαρατσάρη να υπογράφει την πρωτότυπη μουσική, η παράσταση εστιάζει, με τρόπο κωμικοτραγικό, στη ζωή δύο ανθρώπων που έρχονται αντιμέτωποι, σε κοινωνικοπολιτικό και σε προσωπικό επίπεδο, με μια απάνθρωπη εποχή. Ένα ξεχωριστό έργο, που μεταφέρθηκε με τεράστια επιτυχία στον κινηματογράφο από τον Κάρλος Σάουρα (1990) αλλά και ο τίτλος του τραγουδιού-σύμβολο του Ισπανικού Δημοκρατικού Στρατού κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου.
Παίζουν: Κορνηλία Προκοπίου, Δημήτρης Δάγκαλης.
Παραστάσεις: 4 Οκτωβρίου έως 4 Νοεμβρίου 2019 | Κάθε Δευτέρα, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή στις 21:30
Τιμές εισιτηρίων: 12€ κανονικό | 8€ μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ΑΜΕΑ, ατέλειες)
Τηλέφωνο κρατήσεων: 6943 92 25 32
«Η Φόνισσα» επιστρέφει στο Θέατρο Τ
Μετά από 25 sold-out παραστάσεις την περασμένη άνοιξη, «Η Φόνισσα» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, από την Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» και σε σκηνοθεσία Πάνου Δεληνικόπουλου, επιστρέφει στο Θέατρο Τ (Αλεξάνδρου Φλέμινγκ 16) από τις 4 έως τις 29 Οκτωβρίου 2019. Στον εμβληματικό ρόλο της Φραγκογιαννούς, η Έφη Σταμούλη.
Δεν πρόκειται για μία «διασκευή», για ένα θεατρικό έργο «βασισμένο» στη «Φόνισσα», αλλά για αυτούσιο το κείμενο του Παπαδιαμάντη. Δεν υπάρχει στην παράσταση ούτε μία φράση που να μην προέρχεται από αυτό. Δεν γράφτηκαν «σκηνές», δεν πλάστηκαν «χαρακτήρες», απλώς μία ομάδα πέντε γυναικών ηθοποιών διατρέχει ένα μείζον πεζογραφικό έργο, δανείζοντας τα εργαλεία του θεάτρου, τη φωνή και το σώμα του ηθοποιού, στην παπαδιαμαντική αφήγηση.
«Η Φόνισσα» έχει μεταφερθεί πολλές φορές στη σκηνή. Φαίνεται πως γοητεύει ιδιαίτερα καλλιτέχνες και θεατές αυτή η μελέτη του απόλυτου κακού, με μια ανιδιοτελή παιδοκτόνο που σκοτώνει μικρά κορίτσια φτωχών οικογενειών από ευσπλαχνία. Μία καίρια κοινωνική κριτική για τη μειονεκτική θέση της γυναίκας και μια συναρπαστική ψυχογραφία, από έναν συγγραφέα που λίγα χρόνια νωρίτερα είχε μεταφράσει το «Έγκλημα και Τιμωρία» του Ντοστογιέφσκι. Αλλά στην ιστορία του Σκιαθίτη υπάρχει η ανάσα του Αιγαίου και τα σκοτάδια της ψυχής συναντιούνται εδώ με το φως της ανοιξιάτικης φύσης στο νησί.
Εκατόν είκοσι χρόνια μετά τη συγγραφή του, το κορυφαίο έργο του Παπαδιαμάντη εξακολουθεί να συναρπάζει χάρη στην εκφραστική του τελειότητα, την κοινωνική του παρατήρηση, το ψυχολογικό του βάθος, το ανεξάντλητο των ερμηνειών του. Στην πολυπλοκότητα της εμβληματικής ηρωίδας του Παπαδιαμάντη εστιάζει και η παράσταση, μια παράσταση με πέντε γυναίκες επί σκηνής, που προσπαθούν να κατανοήσουν τα πολλαπλά πρόσωπα της αινιγματικής Φραγκογιαννούς. Θύτης ή θύμα; Υποκείμενο εγκλημάτων ή αντικείμενο καταπίεσης; Ο συγγραφέας, πάντως, μας προειδοποιεί: «Κανέν πράγμα δεν είναι ακριβώς ό,τι φαίνεται, αλλά παν άλλο – μάλλον το εναντίον.»
Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Προσαρμογή κειμένου: Νικηφόρος Παπανδρέου, Πάνος Δεληνικόπουλος, ο θίασος, Σκηνοθεσία – Μουσική Επιμέλεια: Πάνος Δεληνικόπουλος, Σκηνικά – Κοστούμια: Μαρία Καραδελόγλου, Κίνηση: Σοφία Παπανικάνδρου, Φωτισμοί: Αθηνά Μπανάβα, Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Σοφία Τσιριγώτη, Φωτογραφίες: Τάσος Θώμογλου
ΠΑΙΖΟΥΝ (με αλφαβητική σειρά) Σοφία Βούλγαρη, Έλσα Καρακασίδου, Ζωή Λαζαριώτου, Αρετή Πολυμενίδη, Στον ρόλο της Φόνισσας η Έφη Σταμούλη. Παραστάσεις: Έως τις 29 Οκτωβρίου 2019 | Κάθε Δευτέρα - Τρίτη - Παρασκευή - Σάββατο στις 21:30 και Κυριακή στις 20:00 Διάρκεια παράστασης: 80’
Τιμές εισιτηρίων: 14€ κανονικό | 12€ άνω των 65 | 10€ φοιτητών, ανέργων & ΑΜΕΑ | 10€ γενική είσοδος κάθε Τρίτη | ατέλειες κάθε Δευτέρα και Παρασκευή, με σειρά προτεραιότητας. Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr. Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310 854 333.
Parking: Με 3€ και την επίδειξη του εισιτηρίου σας, μπορείτε να αφήνετε το αυτοκίνητό σας στο parking που βρίσκεται ακριβώς δίπλα στο Θέατρο Τ, εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις.
Οι Γερμανοί Ξανάρχονται» στη Νεάπολη
Το Θεατρικό Εργαστήρι Νέας Ορεστιάδας ΔΙΟΝΥΣΟΣ έρχεται στην πόλη μας απόψε με την κωμωδία των Αλέκου Σακελλάριου - Χρήστου Γιαννακόπουλου «Οι Γερμανοί Ξανάρχονται». Θα τη δείτε στις 20:30 μ.μ. στο Κλειστό Δημοτικό Θέατρο Νεάπολης, Ελ. Βενιζέλου 125, στο δημοτικό κατάστημα της Νεάπολης στην περιοχή Στρεμπενιώτη. Εισιτήρια: 10 ευρώ και 7 ευρώ.
Συντελεστές: Σκηνοθεσία-Μουσική Επιμέλεια: Άκης Τσονίδης, Σκηνικά-Κοστούμια: Νίκος Πατούνας, Φωτισμοί/Ήχοι: Γιάννης Μητούδης, Τεχνική Υποστήριξη: Ιορδάνης Βροχίδης.
Παίζουν (αλφαβητικά): Βάσια Ζάχρα, Κατερίνα Ζησάκη, Φανή Καρασμανάκη, Ιωάννης Κάρμης, Άρης Καρυπίδης, Γιούλη Κιτσικούδη, Γιώργος Μέτογλου, Δημήτρης Μωρίδης, Νίκος Πατούνας, Μαρία Πετρίδου, Απόστολος Τσακιρίδης, Στανισλάβ Τσβέτκωφ και ο Άκης Τσονίδης.
Δαίδαλος και Ίκαρος στο Ράδιο Σίτυ
«Δαίδαλος και Ίκαρος» από την Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης σε κείμενο και στίχους Αλεξάνδρας Γιαννοπούλου και σε σκηνοθεσία Δήμητρας Λαρεντζάκη στο Ράδιο Σίτυ (Παρασκευοπούλου 9 και Βασ.Ολγας 11, τηλ 2311284773). Η Παιδική Σκηνή Θεσσαλονίκης μέσα από την παραγωγή της αυτή που θα παίζεται στη νέα θεατρική περίοδο 2019-2020 ζωντανεύει την ιστορία του Δαίδαλου και του Ίκαρου, και πλέκει τη φαντασία με το πραγματικό όνειρο του ανθρώπου να πετάξει.
Το τελικό αποτέλεσμα πλαισιώνεται από ταλαντούχους καλλιτέχνες, εναέριους ακροβάτες, ηθοποιούς, χορευτές, ξυλοπόδαρους, με τα ευφάνταστα κοστούμια και ευρηματικά σκηνικά που έφτιαξε η Κατερίνα Παπαγεωργίου.
Την πρωτογενή μουσική υπογράφει ο Χάρης Γκατζόφλιας με τον Κώστα Κυριτσάκη να παίζει λύρα, ενώ τις αέρινες χορογραφίες έκανε η Ιωάννα Μίτσικα.
Παίζουν οι ηθοποιοί: Αβραάμ Γκουτζελούδης, Δημήτρης Γούλιος, Παναγιώτης Καπρίτσιος, Μαρκέλλα Κυριαζή, Κωνσταντίνα Μουζακίτη, Γιάννης Ναβραζίδης, Μαρία - Παυλίνα Παπαδοπούλου, Ανδρέας Παπαϊωάννου, Μαρία Προδρόμου
Διάρκεια: 90 λεπτά (με διάλειμμα). Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 11.30 π.μ. & Καθημερινές για σχολεία. Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος: 12€ - Προπώληση: 10€
Άνεργοι / Πολύτεκνοι / Οικογενειακό (πάνω από 4 άτομα):8€
Εισιτήρια: https://www.viva.gr/tickets/theater/radio-city-theater-music-hall/daidalos-kai-ikaros/
Και στο ταμείο του θεάτρου Ράδιο Σίτυ (Παρασκευοπούλου 9 και Βασ. Όλγας 11, τηλ 2310-819153, Τρίτη – Κυριακή 10.00-14.00).
«Frankenstein giaklamata» στο Θέατρο Ταξίδι Ονείρου
Το «Frankenstein giaklamata» η πο τρελή κωμωδία επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη και στο Θέατρο Ταξίδι Ονείρου (Στεφ Τάττη 3, Θεσ/νικη, (Δίπλα στον ΙΝ ΑΓ Σοφίας) βασισμένη στο έργο του Μελ Μπρουκς ”Frankestein junior” σε μετάφραση και διασκευή Φώτη Σπύρου.
Η υπόθεση;
Στο πύργο που κληρονόμησε από τον πρόπάππου του ζει ο Δρ. Βίκτορ Φράνκεστάιν μαζί με την γυναίκα του Ελίζαμπεθ. Καθημερινά προσπαθεί να αποδείξει μαζί με τον πιστό υπηρέτη του Ίγκορ, ότι είναι η μεγαλύτερη ιδιοφυία που γέννησε ποτέ ο κόσμος! Αυτό τον έχει κάνει εμμονικό. Προσπαθεί να μοιάσει στον πρόπάππου του και πειραματίζεται πάνω σ ένα ανθρωπόμορφο Τέρας, μέχρι που του δίνει ζωή... Κάτι όμως δεν πάει καλά… Γιατί το Τέρας συμπεριφέρεται σαν μικρό παιδί;Τι εγκέφαλο του έφερε ο Δαιμόνιος Ίγκορ; Τι πρόκειται να συμβεί, όταν μαθευτεί ότι έδωσε Ζωή σ ένα νεκρό κουφάρι; Και μάλιστα, όταν αυτό του το εγχείρημα πάρει διαστάσεις φήμης παγκοσμίως; Τι θα κάνει όταν θα βρεθούν στον Πύργο του, η κόρη, συγνώμη… ο γιός του Κόμη Δράκουλα, η Κριστίν και… το Φάντασμα της Όπερας; Τι ζητάνε από τον Δόκτορα;; Και κατά πόσο μπορεί να τους κάνει, όλα αυτά τα θέλω τώρα;
Από 12/10/19 έως 16/11/19… Μόνο για 11 παραστάσεις.
Σάββατα και Κυριακές 9μμ (Προσέλευση μισή ώρα πριν την έναρξη). Είσοδος 10 και 8 ευρώ.
Απαραίτητη προ-κράτηση στο 6972.702870. Το κοινό Δεν θα ξεπερνάει τα 35 άτομα. Τηλ. επικ. 6972.702870.
Έκκεντρη τέχνη – Έκφραση Ψυχής στο Τελλόγλειο
Η έκθεση «Έκκεντρη Τέχνη-Έκφραση Ψυχής» με έργα των Β. Καλαϊτζή, Θ. Κοπριανού, Δ. Ζάχου, Α. Βανδέρα, Ο. Κασούμη, Δ. Λαΐου, Δ. Ρακογιάννη, Χ. Κερίδη, Θ. Τζανταρμά, Χ. Ζαπουνίδη, Π. Τεζαψίδη και Ν. Τσιμινά, τα οποία προέρχονται κυρίως από τη συλλογή του ψυχιάτρου-εικαστικού Παύλου Βασιλειάδη αλλά και από τις συλλογές των ίδιων των δημιουργών παρουσιάζεται στο Τελλόγλειο.
Ο Παύλος Βασιλειάδης έχει δημιουργήσει εδώ και εικοσιπέντε χρόνια τη Μονάδα Πολιτιστικής Επικοινωνίας του Ψυχιατρικού Νοσοκομείου Θεσσαλονίκης με συμμετοχή καλλιτεχνών με ψυχικές διαταραχές και έχει διοργανώσει με αυτήν πολλές εκθέσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό.
Τα έργα των αυτοδίδακτων αυτών καλλιτεχνών είναι το αποτέλεσμα ενός ψυχισμού που μέσα από μια χαρακτηριστική εικαστική γλώσσα, άμεση, πηγαία και ειλικρινή, εικονογραφούν τον κόσμο μας, φέρνοντάς μας σε μια καινούργια σχέση με την πραγματικότητα.
Τα επίσημα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν στις 27 Οκτωβρίου παρουσία της Α.Ε. του Πρόεδρου της Δημοκρατίας κυρίου Προκοπίου Παυλοπούλου. Διάρκεια έκθεσης έως 1 Δεκεμβρίου 2019.
Δημοκρατία: Λέξις ζώσα;" στην γκαλερί ARTFORUM
Η γκαλερί ARTFORUM (Τσιμισκή 113 και Δημ.Γούναρη, 2310 257552), φιλοξενεί την ατομική έκθεσης του: Δημήτρη Ξόνογλου με θέμα "Δημοκρατία: Λέξις ζώσα;"
Για τον Δημήτρη Ξόνογλου, η Δημοκρατία είναι πολίτευμα, όπου κυριαρχεί η ηθική της αλληλεγγύης, της επιείκειας και της συγγνώμης, της συμφιλίωσης ανάμεσα στους ανθρώπους, της ισονομίας, της ανεκτικότητας, της θυσίας, της πίστης, της ομορφιάς και του πολιτισμού, της ελπίδας, της μεγαλοψυχίας.
Η Δρ. Σάνια Παπά, Ιστορικός Τέχνης του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του ΑΠΘ, στο κείμενο του καταλόγου γράφει μεταξύ άλλων:
«Η καλλιτεχνική στάση και πράξη του Δημήτρη Ξόνογλου είναι καθαρά ριζοσπαστική (σε επίπεδο αισθητικό, κοινωνικοπολιτικό και ιστορικό). Προσεγγίζει έτσι εις βάθος το επερώτημα της Δημοκρατίας ως λέξης ζώσας, επιθυμώντας να μετακινήσει καταλυτικά τα επιβεβλημένα στεγανά της «ηθικής» και της «τάξης».
Ο Δημήτρης Ξόνογλου μας αποκαλύπτει τις πιο δυναμικές μεταφορές του όρου Δημοκρατία, ενεργοποιώντας τόσο το εννοιολογικό, όσο και το ζωγραφικό πλαίσιο, ταυτόχρονα με πνεύμα σκωπτικό και έντονα κριτικό, με οξυδέρκεια και ποιητικό λόγο, προβάλλοντας την διασπαστική υλικότητα των μέσων που χρησιμοποιεί».
Επιμέλεια έκθεσης: Σάνια Παπά
Ώρες-Ημέρες: Τρίτη-Παρασκευή 17.00-21.00, Σάββατο 11.00-15.00
ARTFORUM GALLERY, Τσιμισκή 113, Θεσσαλονίκη, τηλ. 2310 257552.
A comet to bury lovers στο Γενί Τζαμί
Η Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης φιλοξενεί στο Γενί Τζαμί (Αρχαιολογικού Μουσείου 30,), την έκθεση A Comet to Bury Lovers των Marjano & Denis Kapurani.
Οι Marjano και Denis Kapurani με την έκθεση ” A comet to bury lovers ” εξετάζουν το υποτιθέμενο σενάριο της αποικισμού του Άρη. Ένας νέος και μια νέα Αδάμ και Εύα οι οποίοι εξυπηρετούν το πλάνο του human 2.0 στην νέα Εδέμ του πλανήτη Άρη .
Η σύγχρονη κοινωνική και επιστημονική αγωνία για το μέλλον της ανθρωπότητας και η εναλλακτική φύση του Ανθρώπου.
Ο Marjano Ioannis (γ. 1984) και ο Denis (γ.1990) είναι εικαστικοί καλλιτέχνες που ζουν και εργάζονται στην Ελλάδα. Παρουσίασαν τη δουλειά τους σε δύο ατομικές εκθέσεις, το 2018, Illuminated Skeletons and Peacocks , Annarumma Galleria , στη Νάπολη σε επιμέλεια Σταύρου Καβαλάρη και το 2015 Villa Salvatore, στη Gallery Zina Athanasiadou, Thessaloniki, σε επιμέλεια Μαρίνας Αθανασιάδου, έκθεση που παρουσιάστηκε από την Μαρία Παπαδημητρίου.
Έχουν συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, και έργα τους βρίσκονται σε πολλές συλλογές στην Ιταλία, τη Βρετανία, τη Σιγκαπούρη, τις Ηνωμένες Πολιτείες, την Ελβετία κ.α.
Διάρκεια έκθεσης έως τις 16 Νοεμβρίου 2019
Ωράριο Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή και Σάββατο 10.00 έως 16.00
Πέμπτη 10.00 έως 18.00
Διοργάνωση Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης
54α Δημήτρια
Με την ευγενική υποστήριξη της Gallery Zina Athanasiadou, Thessaloniki
