Skip to main content
Menu Αναζήτηση

Θεσσαλονίκη: Τα καλύτερα πράγματα που μπορείς να κάνεις το Σ-Κ

Οδηγός διασκέδασης από το TyposThes

Της Λεμονιάς Βασβάνη

Δωρεάν ξεναγήσεις σε μνημεία της πόλης μας με αφορμή την Ημέρα Ξεναγών. Ξεναήσεις και στον χώρο της μόδας, ενώ η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης ετοιμάζει ένα ξεχωριστό αφιέρωμα. Πολλές οι προτάσεις και αυτό το Σ-Κ. Το TyposThes επέλεξε μερικές από τα δρώμενα που γίνονται στην πόλη μας και σας τα προτείνει. Η επιλογή δική σας!

 

Δωρεάν ξεναγήσεις σε μνημεία της πόλης

kamara-thessaloniki.jpg

Με αφορμή την παγκόσμια Ημέρα Ξεναγών, που γιορτάζεται 21 Φεβρουαρίου, και φέτος ο Σύνδεσμος Ξεναγών Θεσσαλονίκης και Βόρειας Ελλάδος διοργανώνει την Κυριακή (23/2) δωρεάν ξεναγήσεις μέσα στην πόλη της Θεσσαλονίκης στα παλαιχριστιανικά μνημεία και στο ρωμαϊκό παρελθόν (Γαλεριανό Συγκρότημα, Ροτόντα, Καμάρα κτλ). .

Σημειώνεται ότι για οι δηλώσεις συμμετοχών γίνονται μόνο τηλεφωνικά, στο 6947-852.909, το Σάββατο 22/02, 11:30-13:00

 

Detrop Boutique και Artozyma στη ΔΕΘ 

Με 355 εκθέτες (άμεσους & έμμεσους) από 16 χώρες, σε 7 εκθεσιακά περίπτερα, πραγματοποιείται από 22 Φεβρουαρίου μέχρι και τις 24 Φεβρουαρίου το εκθεσιακό «δίδυμο» Detrop Boutique και Artozyma στο Διεθνές Εκθεσιακό Κέντρο Θεσσαλονίκης.

Ένα μοντέρνο «μπακάλικο» στα ράφια του οποίου οι επισκέπτες θα μπορούν να δουν προϊόντα των εκθετών και να γεύονται εκλεπτυσμένες γεύσεις, ταιριάσματα κρασιού και τυριού αλλά και μπύρας με αλλαντικά, συνέδριο για τα αρωματικά και φαρμακευτικά φυτά, φόρουμ για τις νέες τάσεις στη διατροφή, πανελλήνιο πρωτάθλημα ψωμιού αλλά και ανάδειξη των πιο γλυκών δημιουργιών μέσα από τον 1ο Πανελλήνιο Διαγωνισμό Ζαχαροπλαστικής, είναι μερικά μόνο από τα σημεία ενδιαφέροντος των εκθέσεων (Δείτε ΕΔΩ αναλυτικά). 

 

Μίνι, μάξι, λάμψη! – Ξενάγηση με αφορμή τον κόσμο της μόδας

atzeda_moda.jpg

Με οδηγό τον σχεδιαστή μόδας Νίκο Γκλαβίνα, η Thessaloniki Walking Tours επιχειρεί το Σάββατο 22 Φεβρουαρίου την πρώτη της περιήγηση στον κόσμο της μόδας, των δημιουργών, των υφασμάτων. Η αφήγηση ζωντανεύει την ατμόσφαιρα των ατελιέ, της σχέσης των δημιουργών με τις πελάτισσες και τους πελάτες σε μια εποχή που όλοι "ράβονταν" και το "έτοιμο" ρούχο δεν θερωρούνταν η καλύτερη επιλογή. Παραλληλα ζωντανεύουν η ατμόσφαιρα των χορών της κοινωνικής και κοσμικής ζωής της Θεσσαλονίκης που άφησε πίσω της πολλές αναμνήσεις.

Σημείο συνάντησης: Μητροπόλεως με Ρογκότη , ώρα: 11:00 πμ. Συμμετοχή: 10 ευρώ. Πληροφορίες/ κρατήσεις: [email protected] & 6978186900 & 6944476126.

 

 

«Οικογένεια: ένα περίπλοκο οριγκάμι» στο Λιμάνι

limani-.jpg

Τον συναρπαστικό κόσμο του ασιατικού κινηματογράφου μάς καλεί να ανακαλύψουμε αυτή την εβδομάδα η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης μέσα από το αφιέρωμα «Οικογένεια: ένα περίπλοκο οριγκάμι», που θα πραγματοποιηθεί από την Κυριακή 23 έως την Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου 2020, στο αγαπημένο σινεφίλ στέκι, την αίθουσα Σταύρος Τορνές (Αποθήκη 1, Λιμάνι Θεσσαλονίκης).

ΚΥΡ 23/2  θα προβληθεί στις 21:00 το «Νορβηγικό δάσος». Η υπόθεση; Βαθύτατα υπαρξιακός και παράδοξα ρεαλιστής, ο μεγάλος Χαρούκι Μουρακάμι συνυπογράφει την μεταφορά στη μεγάλη οθόνη του πιο ανθρώπινου από τα μυθιστορήματά του, στήνοντας μια περίλυπη νοσταλγική γιορτή για τη χαμένη νιότη και τον έρωτα που γλιστρά συνέχεια, μα δίχως να μας στερεί ποτέ τη γλυκύτητα της προσδοκίας του. Γυρισμένο εξ ολοκλήρου στην πρωτεύουσα της χώρας του Ανατέλλοντος Ηλίου, το φιλμ προσεγγίζει την μετάλλαξη της συμπεριφοράς της νεολαίας της χώρας, δύο δεκαετίες μετά το πέρας του Μεγάλου Πολέμου, που τόσα δεινά της προκάλεσε.

Τιμές εισιτηρίων: 4€ (γενική είσοδος), 3€ (κάτοχοι CineΚάρταF), δωρεάν (κάτοχοι CineΚάρταF Gold

 

«Οι Κληρονόμοι» στον Αλέξανδρο

oi_klironomoi.jpg

Το Κέντρο Πολιτισμού της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας διοργανώνει την θεατρική παράσταση «Οι Κληρονόμοι» το Σάββατο 22 & Κυριακή 23 Φεβρουαρίου 2020 |Ώρα 20.00 στο Πολιτιστικό Κέντρο «ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ» (Εθνικής Αμύνης 1). Το κείμενο είναι βασισμένο στο έργο Ράους των Ρέππα – Παπαθανασίου. Η παράσταση ανεβαίνει σε διασκευή και σκηνοθεσία Λίας Παπαθανασίου, από την θεατρική ομάδα «Θέατρο Δυτικά».

Είσοδος ελεύθερη. Αντί εισιτηρίου θα συλλέγονται τρόφιμα μακράς διαρκείας, χαρτικά-απορρυπαντικά και είδη προσωπικής υγιεινής για την ΑΡΩΓΗ. 

Η υπόθεση: Δύο ζευγάρια κληρονομούν εξ αδιαιρέτου ένα ακίνητο. Στην προσπάθειά τους να το αξιοποιήσουν και να κερδίσουν όσο περισσότερα χρήματα γίνεται από αυτό, ιδρύουν ένα σύλλογο...με σκοπό ένα φεστιβάλ αρχαίας τραγωδίας! Αναταραχές, ίντριγκες, μπερδέματα θα φέρουν τα πάνω κάτω! Τι δουλειά έχει εκεί η Σβετλάνα και τι θα γίνει όταν θα έρθουν να ελέγξουν τις...δραστηριότητες του συλλόγου;

 

 

 

Φυλές στο Θέατρο Αμαλία

atzeda_fyles.jpg

Οι ‘Φυλές» η παράσταση του Τάκη Τζαμαργιά που αγαπήθηκε από το κοινό και τους κριτικούς όσο λίγες την προηγούμενη θεατρική σεζόν έρχεται στο Θέατρο Αμαλία για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, από 20 έως 23 Φεβρουαρίου, με μια εξαιρετική διανομή: Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Νίκο Γεωργάκη, Μάνο Καρατζογιάννη, Δημήτρη Κουρούμπαλη, Ελένη Μολέσκη, Καλλιόπη Παναγιωτίδου.

Το πολυβραβευμένο έργο της Νίνα Ρέιν Φυλές (Drama Desk Award for Outstanding Play, New York Drama Critics’ Circle Award, Off-Broadway Alliance Award – Best Play, υποψήφιο για Olivier Award) που ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε μετάφραση της Έρις Κύργια, επεξεργάζεται δεξιοτεχνικά το χιούμορ και τη συγκίνηση σε μια σειρά ευαίσθητων θεμάτων: την απουσία ενσυναίσθησης ακόμα κι ανάμεσα στους πιο στενούς ανθρώπινους δεσμούς, τα όρια της λεκτικής επικοινωνίας, την ανάγκη να ανήκεις σε μια φυλή παρά τα όποια αδιέξοδά της. Ο Μπίλυ, αν και εκ γενετής κωφός, έχει μεγαλώσει «φυσιολογικά» μέσα σε μια οικογένεια που έχει κάνει τα πάντα για να αμβλύνει τις συνέπειες της διαφορετικότητάς του. Η εισβολή όμως της Σύλβιας στον μικρόκοσμο της οικογένειας ανατρέπει ό,τι ίσχυε ως τότε. Τελικά ο λόγος μπορεί να είναι τόσο περιοριστικός όσο η σιωπή; Και η σιωπή μπορεί να είναι το ίδιο εύγλωττη με το λόγο;

* Για την ερμηνεία του στις "Φυλές" ο Μάνος Καρατζογιαννης τιμήθηκε με το βραβείο καλύτερης ανδρικής ερμηνείας στα Θεατρικά Βραβεία Κοινού- all4fun 2019.

Ερμηνεύουν: Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Δημήτρης Ήμελλος, Μάνος Καρατζογιάννης, Δημήτρης Κουρούμπαλης, Ελένη Μολέσκη, Καλλιόπη Παναγιωτίδου. Παραγωγή:  Lead-in-Arts ΑΜΚΕ, Θέατρο Σταθμός

Παραστάσεις: από 20 έως 23 Φεβρουαρίου 2020, Ώρα 21.00. Τιμές εισιτηρίων: 15€ γενική είσοδος και 13€ μειωμένο (Φοιτητικό, Ανέργων, ΑΜΕΑ, άνω των 65). Προπώληση εισιτηρίων: Ταμείο Θεάτρου Αμαλία, ticketplus.gr. Διάρκεια: 110 λεπτά, Χώρος: Θέατρο Αμαλία, Τηλέφωνο πληροφοριών:2310842509.

 

 

«Το Παλτό» στο Θέατρο Σοφούλη

palto.jpg

Το έργο του Νικολάι Γκογκόλ θα ανεβεί σε σκηνοθεσία Αντώνη Καραγιάννη

Το Θέατρο Σοφούλη (Τραπεζούντος 5 Τηλ. 2310423925) παρουσιάζει το έργο του Νικολάι Γκογκόλ «Το παλτό» σε σκηνοθεσία Αντώνη Καραγιάννη και μετάφραση – διασκευή Δέσποινας Καλαϊτζίδου. Τα πρόσωπα του έργου υποδύονται ο Κρίτωνας Ζαχαριάδης και ο Βασίλης Κανελλόπουλος. Παραστάσεις έως 8/3: κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20.00 έως τις 8 Μαρτίου

Ο Ακάκιος, ο κεντρικός ήρωας του έργου, γύρω από τον οποίο σχηματίζονται ομόκεντροι κύκλοι, είναι ένας τίμιος, ευσυνείδητος κι αγνός υπάλληλος, που υπηρετεί έναν μηχανισμό, επινοημένο και φτιαγμένο ώστε να υποτάσσει, να αποβλακώνει και να αμείβει ελάχιστα. Ταλαιπωρημένος από τον βαρύ χειμώνα της Αγίας Πετρούπολης, ο Ακάκιος αναγκάζεται να αντικαταστήσει το παλιό και φθαρμένο του παλτό με ένα νέο κι όμορφο. Αυτή η πράξη, όσο ασήμαντη και να φαίνεται στις μέρες μας, αλλάζει οριστικά κι αμετάκλητα τη ζωή του. Γίνεται η αιτία να βιώσει το πιο σκληρό πρόσωπο της βαθιάς ταξικής ρωσικής κοινωνίας στα μέσα του 19ου αιώνα. Ένα γεγονός που τον σπρώχνει βίαια στην τραγική του πτώση.

«Το Παλτό» του Νικολάι Γκογκόλ, ένα από τα αριστουργήματα του ρωσικού ρεαλισμού, επηρέασε παλιούς και νέους συγγραφείς όπως ο Ντοστογιέφσκι και ο Ναμπόκοφ. Με το καυστικό χιούμορ του αφηγητή, τους γλαφυρούς χαρακτήρες, τη σκοτεινή και παγωμένη ατμόσφαιρα της Αγίας Πετρούπολης, το «Παλτό» προσφέρεται για μια μοναδική σκηνική αναπαράσταση. Ο Γκογκόλ σκιαγραφεί την ανελέητη δύναμη κι επιρροή του κοινωνικού οικοδομήματος πάνω στις ψυχές των ανθρώπων. Άλλωστε ήδη τον προηγούμενο αιώνα ο Ζαν Ζακ Ρουσσώ έγραφε πως ο άνθρωπος γεννήθηκε ελεύθερος, παντού όμως γύρω του βρίσκονται αλυσίδες.

Σκηνοθεσία: Αντώνης Καραγιάννης, Ερμηνεία τραγουδιού: Ναντίνα Κυριαζή, Στίχοι: Κρίτωνας Ζαχαριάδης, Παραγωγή: Καλλιτεχνική εταιρία θεάτρου. Παίζουν: Κρίτωνας Ζαχαριάδης, Βασίλης Κανελλόπουλος

Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ, 10 ευρώ μειωμένο (ανέργων, μαθητών, φοιτητών, άνω των 65, ΑμεΑ, πολυτέκνων, ατέλειες).

Ηλεκτρονική προπώληση. Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310423925

 

 

Τάιμινγκ με τον Γιώργο Χατζηπαύλου

xatzipavlou.jpg

Τάιμινγκ Stand up comedy με τον Γιώργο Χατζηπαύλου  στο Θέατρο Κολοσσαίον ((Βασ. Ολγας 150, τηλ. 2310-834-996)) το Σάββατο 22/2 ώρα 21.30. Ο Γιώργος Χατζηπαύλου επιστρέφει με την νέα stand up comedy παράστασή του με τίτλο “Τάιμινγκ”. Ο κορυφαίος Έλληνας stand-up κωμικός παρουσιάζει την 4η σόλο του παράσταση στην οποία αναζητά, εντοπίζει και καταγράφει όλα τα αστεία και παράλογα που υπάρχουν τόσο στις μικρές όσο και στις μεγάλες στιγμές της ζωής μας σήμερα.

Όλα όσα ζούμε, όσα βλέπουμε και όσα σκεφτόμαστε, λογικά ή παράλογα, σημαντικά ή ασήμαντα  σατιρίζονται με καταιγιστικό ρυθμό από τον Γιώργο σε μία παράσταση stand-up κωμωδίας που στόχο έχει να αποκαλύψει πώς μπορεί ο καθένας να εντοπίσει την ωραιότερη μέρα της ζωής του αλλά κυρίως να συγχρονιστεί μαζί της!

 

 

Βιβλιοπαρουσίαση στο καφέ Θέαtro

exomologiseis.jpg

Το Σάββατο 22 Φεβρουαρίου, Θεσσαλονίκη στις 18.30 στο καφέ Θέαtro (Πάνω από το Βασιλικό Θέατρο) θα παρουσιαστεί το νέο του βιβλίο ψυχολογίας - αυτογνωσίας του συγγραφέα Dr Γρηγόρη Βασιλειάδη, με τίτλο «Εξομολογήσεις ενός Ψυχοθεραπευτή» (Εκδόσεις iWrite).

Για το βιβλίο, εκτός από τον συγγραφέα, θα μιλήσουν oι Π. Βαρνάβας Γιάγκου (Διευθυντής του Γραφείου Νεότητας της Ιεράς Μητροπόλεως Θεσσαλονίκης, Εφημέριος του Ι. Ν. Λαοδηγήτριας Θεσσαλονίκης), Χριστίνα Μαυρίδου (Εκπαιδευτικός), Κατερίνα Σιαμπάνη (Ψυχοθεραπεύτρια & Εκπαιδεύτρια Gestalt, Msc Συμβουλευτικής Ψυχολογίας), Χαρά Βλαχοδήμου (Ψυχολόγος - Κλινική Υπνοθεραπεύτρια, Συγγραφέας) και Χριστίνα Μαυρίδου (Εκπαιδευτικός).

 

 

Σωκράτης Μάλαμας στο Fix Factory of Sound

malamas.jpg

Συνεχίζει δυναμικά τις εμφανίσεις του ο Σωκράτης Μάλαμας στο Fix Factory of Sound .

Μπορείτε να προμηθευτείτε ακόμη εισιτήρια για τις επόμενες δυο παραστάσεις Σάββατα 22 και 29 Φεβρουαρίου.

Μετά τις 10 το βράδυ θα ανεβαίνει στη σκηνή, θα παίρνει την κιθάρα στα χέρια του και θα μας καλεί να "είμαστε ευτυχείς".

Παρέα του στην σκηνή του Fix Factory of Sound, πιστοί συνταξιδιώτες, οι 6 μουσικοί του και η Ιουλία Καραπατάκη. Όρθιοι: Προπώληση 12€ – Ταμείο 14€

Καθήμενοι: Πάσο-Στάντ με σκαμπό 15€/ άτομο, Τραπέζι 17€/ άτομο,

* Στο Πάσο – Στάντ τα 2 άτομα κάθονται με άλλα 2. Τα τραπέζια είναι από 4 άτομα και πάνω. Για τους καθήμενους υπάρχει υποχρεωτική κατανάλωση ενός ποτού 8€. Μετά την αγορά εισιτηρίων καθήμενων καλείτε για επιβεβαίωση της κράτησης στο 2310500670.  Διάθεση εισιτηρίων: Τηλεφωνικά: 11876

Online: https://www.viva.gr/tickets/music/fix-factory/swkraths-malamas/

Φυσικά σημεία: Καταστήματα Wind

Κρατήσεις - Πληροφορίες: τηλ. 2310500670

 

 

 

«Έγκλημα στο Orient Express» στο Αριστοτέλειον

2orient.jpg

Αρκετοί γνωρίζουν το μυθιστόρημα της Άγκαθα Κρίστι «Έγκλημα στο Orient Express». Η θεατρική απόδοσή του από την Ολυμπία Σκορδίλη ζωντανεύει στη σκηνή του θεάτρου Αριστοτέλειον (Εθνικής Αμύνης 2, τηλ. 2310 262051) με τη σκηνοθεσία του  Αντώνη Καλογρίδη. Ένα δυνατό καστ με ηθοποιούς όπως οι Κάτια Δανδουλάκη, Δάνης Κατρανίδης, Αντώνης Καφετζόπουλος, Μάρω Κοντού, Τάσος Χαλκιάς, Ταμίλα Κουλίεβα, Τάνια Τρύπη, Τάκης Παπαματθαίου, Σόλων Τσούνης, Έρρικα Μπίγιου, Λευτέρης Ζαμπετάκης υπόσχονται να σας βάλουν στο πνεύμα του αστυνομικού μυθιστορήματος. Στην αναζήτηση του ποιος φταίει για τον φόνο που έγινε μέσα στο Orient Express. Και στο πώς να συνδυάσει ο Ηρακλής Πουαρό τα στοιχεία ώστε να διαλευκάνει την υπόθεση.

Παραστάσεις : Παρασκευή: 9.00 μμ, Σάββατο:6.00 μμ & 9.00 μμ, Κυριακή:  6.00 μμ. Προπώληση : Ταμείο Θεάτρου Αριστοτέλειον τηλ. 2310 262051

& viva.gr .

 

 

Thessaloniki Comedy Club

στο Lightbox Bar Theater

To Lightbox Bar Theater (Κατούνη 30, Θεσσαλονίκη) παρουσιάζει το Thessaloniki Comedy Club.  Η κωμωδία στην Θεσσαλονίκη αποκτά το δικό της στέκι

 Μερικοί από τους πιο ταλαντούχους Έλληνες Stand Up Comedians θα παρουσιάσουν την παράσταση τους.

Για όλο τον Φεβρουάριο λοιπόν, οι Κυριακές είναι αφιερωμένες σε αυτό το αγαπημένο είδος τέχνης, που έχει αγκαλιαστεί από κοινό και κριτικούς σε κάθε γωνιά του πλανήτη και μάλιστα με δωρεάν είσοδο!

Το πρόγραμμα αναλυτικά:

-Κυριακή 24 Φεβρουαρίου: Βραδιά Open Mic, Παρουσίαση: Αλέξανδρος Χαριζάνης. Τηλέφωνο κρατήσεων: 2310 511509

 

«Οι Στυλοβάτες της κοινωνίας»

στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών

stylovates.jpg

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει τη νέα μεγάλη παραγωγή «Οι Στυλοβάτες της κοινωνίας», μια ελεύθερη διασκευή πάνω στο ομώνυμο έργο του Χένρικ Ίψεν. Το έργο, που παίζεται πολύ σπάνια στην Ελλάδα, θα παρουσιαστεί σε μετάφραση Γιώργου Δεπάστα και σε διασκευή-σκηνοθεσία Γιάννη Μόσχου, από το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου, στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών.

Ο Κάρστεν Μπέρνικ, μεγαλοεπιχειρηματίας και παράγοντας σε μια επαρχιακή παραθαλάσσια πόλη, θεωρείται ένας άντρας άμεμπτης ηθικής και μεγάλος ευεργέτης της πόλης• είναι ένας από τους στυλοβάτες της τοπικής κοινωνίας. Το νέο μεγαλόπνοο επιχειρηματικό σχέδιο του Κάρστεν απαιτεί τη στήριξη της πόλης για να πραγματωθεί, κι ενώ αρχικά φαίνεται πως εύκολα θα μπορέσει να πείσει την τοπική κοινωνία, ξαφνικά το σχέδιο του βρίσκεται σε κίνδυνο: επιστρέφουν μετά από πολλά χρόνια απουσίας δύο συγγενείς του, απειλώντας να ξεσκεπάσουν τα μυστικά του παρελθόντος του. Η υπόληψη του Κάρστεν κλονίζεται, αλήθειες αποκαλύπτονται, και το παρελθόν έρχεται να ρίξει τη σκιά του στο λαμπερό παρόν της οικογένειας Μπέρνικ.

Παίζουν: Γιάννης Γκρέζιος (Όλαφ / Ένας φωτογράφος), Δανάη Επιθυμιάδη (Ντίνα), Θόδωρος Ιγνατιάδης (Ρούμελ), Δημήτρης Καρτόκης (Κραπ), Γιώργος Καύκας (Κάρστεν Μπέρνικ), Δημήτρης Κολοβός (Άουνε), Ντίνα Μιχαηλίδου (Μάρτα Μπέρνικ), Μαρία Μπενάκη (Κυρία Χολτ), Δημήτρης Ναζίρης (Βίγκελαντ), Ιωάννα Παγιατάκη (Κυρία Ρούμελ), Ορέστης Παλιαδέλης (Ρέρλουντ), Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου (Λόνα Χέσελ), Έφη Σταμούλη (Μπέτυ Μπέρνικ), Χρίστος Στυλιανού (Γιόχαν Τόνεσεν), Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου (Κυρία Λύνγκε), Σαμψών Φύτρος (Χίλμαρ Τόνεσεν)

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη στις 18:30 | Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 20:30 |Κυριακή στις 19:00. Διάρκεια: 110΄ (Με διάλειμμα). Είσοδος: 5 έως 13 ευρώ.

 

 

 

«Ο τραπεζίτης κερδίζει πάντα δυο φορές» στο Δημοτικό Θέατρο 

trapezitis.jpg

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει την πολιτική κωμωδία  των Ιγνάθιο δελ Μοράλ και Ερνέστο Καμπαγιέρο «Ο τραπεζίτης κερδίζει πάντα δυο φορές», σε μετάφραση Μαρίας Χατζηεμμανουήλ και σκηνοθεσία Δημήτρη Σακατζή. Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα το Σάββατο 1 Φεβρουαρίου 2020, στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη», με τη συνεργασία του Δήμου Καλαμαριάς και στη συνέχεια θα παρουσιαστεί σε Δημοτικά Θέατρα της Θεσσαλονίκης, με τη συνεργασία των Δήμων.

Παράλληλα, στο φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Καλαμαριάς εκτίθενται έξι κοστούμια από παραστάσεις του ΚΘΒΕ σχεδιασμένα από τους ενδυματολόγους Κέννυ ΜακΛέλλαν, Λιλή Κεντάκα και Άννα Μαχαιριανάκη. Η έκθεση θα λειτουργήσει μέχρι το τέλος Μαΐου.

Λίγα λόγια για το έργο…

Η Μαρτζ και ο Μπαρτ, όντας απολυμένοι και έχοντας υποστεί τις συνέπειες της οικονομικής κρίσης στη ζωή τους, οδηγούνται σε μια απελπισμένη πράξη: την απαγωγή του μεγαλύτερου τραπεζίτη της χώρας. Παρά τις προσπάθειες που κάνουν να στείλουν ένα ηχηρό πολιτικό μήνυμα μέσω της πράξης αυτής, τα ίδια τα γεγονότα τους ξεπερνούν. Τελικά, αποδεικνύεται ότι όλοι και όλα είναι αναλώσιμα, μια που το σύστημα μπορεί να αντικαταστήσει και να αναπληρώσει τα πάντα με τρομερή ταχύτητα.

Παίζουν: Ελένη Γιαννούση (Γιασμίν), Νατάσα Δαλιάκα (Μάργα), Χρίστος Νταρακτσής (Φέλιξ), Κώστας Σαντάς (Ρομπλέδο), Κωνσταντίνος Χατζησάββας (Μπαρτ)

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή, στις 21:00

Ημερομηνίες παραστάσεων: 1/2/2020 έως 1/3/2020. Διάρκεια: 100'.

Είσοδος: Κανονικό εισιτήριο: 10€, Εκπτωτικό εισιτήριο (Φοιτητικό, Άνω των 65, Άνεργοι, Πολύτεκνοι): 5€. Προπώληση: Ταμεία ΚΘΒΕ (Τ.2315 200 200) | VIVA.gr | Τ. 11876, Ταμεία Δημοτικού Θεάτρου Καλαμαριάς (Μόνο πριν την έναρξη των παραστάσεων).

 

 

Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;» στο

Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών

ameriki.jpg

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει το έργο «Ποιος ανακάλυψε την Αμερική;» της Χρύσας Σπηλιώτη, σε σκηνοθεσία Σοφίας Πάσχου, στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών, από το Σάββατο 18 Ιανουαρίου 2020.

Με τον τρόπο αυτό, το ΚΘΒΕ τιμά τη μνήμη της  Χρύσας Σπηλιώτη, της αγαπημένης ηθοποιού, θεατρικής συγγραφέα και σκηνοθέτη που χάσαμε πρόωρα, η οποία διετέλεσε με συνέπεια μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του, από το 2015 έως το 2018, ως εκπρόσωπος της Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων.

Λίγα λόγια για το έργο

Ποιος ανακάλυψε την Αμερική; Η Λίζα και η Καίτη μεγαλώνουν μαζί προσπαθώντας να απαντήσουν η κάθε μια με τον δικό της τρόπο στις ερωτήσεις του σχολείου και στα ερωτήματα της ζωής. Οι δύο ηρωίδες διανύουν το δρόμο της ενηλικίωσης και της ωρίμανσης μέσα από διεκδικήσεις, όνειρα, ματαιώσεις. Στο τέλος, βρίσκονται ξανά μαζί, επιχειρώντας να απαντήσουν στο ίδιο εναρκτήριο ερώτημα της ζωής (και του έργου): ποιος είναι αυτός που ανακαλύπτει και τι, τελικά, καταφέρνει να βρει μέσα από όλη αυτή την αναζήτηση;

Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου, Παίζουν: Μομώ Βλάχου, Χρύσα Τουμανίδου.

Παίζεται: Τετάρτη 19:00 | Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο 21:15 |Κυριακή στις 20:00. Είσοδος από 5 έως 13 ευρώ. Πληροφορίες: Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος | www.ntng.gr |Τ. 2315 200 200.

 

 

«Mεγάλη πλατεία» στο Θέατρο Μονής Λαζαριστών

megaliplateia3.jpg

Τελευταία εβδομάδα παραστάσεων για την παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος «Η μεγάλη πλατεία», που ολοκληρώνει τον επιτυχημένο κύκλο παρουσιάσεων, την Κυριακή 23 Φεβρουαρίου 2020, στο Θέατρο Μονής Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός).

Το εμβληματικό κείμενο του Νίκου Μπακόλα, συναρπαστική τοιχογραφία της μεταπολεμικής Θεσσαλονίκης, παρουσιάζεται σε πανελλήνια πρώτη 20 χρόνια μετά το θάνατο του μεγάλου λογοτέχνη, σε θεατρική διασκευή Άκη Δήμου και σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου. Μια σπουδαία παράσταση, που καταφέρνει με συνδετικό κρίκο την αφήγηση, τη μουσική και τις προβολές να δημιουργήσει ένα κόσμο γοητευτικό, μαγευτικό, πιστό στην ιστορία αλλά και μπροστά στο μέλλον.

Ο Νίκος Μπακόλας δημιουργεί ένα μυθιστόρημα με κέντρο δράσης την πόλη της Θεσσαλονίκης. Οι προσωπικές ιστορίες των ανθρώπων έρχονται να συναντήσουν την Ιστορία ενώ η ίδια η πόλη προβάλλεται μέσα από τη συλλογική μνήμη αλλά και το βίωμα των χαρακτήρων της. Μία πόλη διαρκών ιστορικών και πολιτικών αναταραχών. Μια πλατεία που καθιστά τις πράξεις των ανθρώπων ορατές.

Κατάλληλη άνω των 13 ετών. Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη στις 18:00 | Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 20:00 |Κυριακή στις 19:00. Διάρκεια: 180’ (Διάλειμμα 10’).

* Εκτάκτως 19-22/2/20 στο ρόλο της Αλκμήνης εμφανίζεται η Λίλα Βλαχοπούλου.

ΣΑΒΒΑΤΟ & ΚΥΡΙΑΚΗ:

Κανονικό εισιτήριο (Θέσεις πλατείας): 13€, Κανονικό εισιτήριο (Θέσεις εξώστη): 10€, Εκπτωτικό εισιτήριο (Φοιτητικό, Άτομα άνω των 65): 8€, Ομαδικό εισιτήριο (για κρατήσεις 20 ατόμων και άνω): 7€. ΑΝΕΡΓΟΙ: Δωρεάν για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ (Ισχύει Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή για περιορισμένο αριθμό θέσεων), Απαιτείται τηλεφωνική κράτηση θέσεων. ΑΤΕΛΕΙΕΣ: Εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις, ισχύουν ατέλειες ΕΣΗΕΜΘ, ΕΣΗΕΑ, ΣΕΗ, Τμημάτων Θεάτρου, Δραματικών Σχολών, Σκηνοθετών. ΑΜΕΑ: Δωρεάν, Πολύτεκνοι: 5€, Δάσκαλοι-Καθηγητές: 10€, Οπλίτες θητείας: 5€ (Ισχύει για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ), Στελέχη Ενόπλων Δυνάμεων - Αστυνομικοί: 8€ (Ισχύει για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ). Προπώληση: ταμεία ΚΘΒΕ (Τ.2315 200 200) | VIVA.gr | Τ. 11876.

 

«Ζητείται ακροβάτης για Τσίρκο» στο Θέατρο Σοφούλη

acro.jpg

Το διαδραστικό, αποκριάτικο  show «Ζητείται ακροβάτης για Τσίρκο» ξεκίνησε και φέτος, πιο θεαματικό από κάθε άλλη φορά! Κάθε εβδομάδα ένας μοναδικός καλεσμένος έρχεται για να εντυπωσιάσει το κοινό στη σκηνή του Θεάτρου Σοφούλη.  Την περίοδο του καρναβαλιού, το Θέατρο Σοφούλη (Τραπεζούντος 5 και Θεμ. Σοφούλη) σε συνεργασία με το Μονόκυκλο παρουσιάζει ένα show που συνδυάζει θεατρικό παιχνίδι, ακροβατικά, ζογκλερικά, παντομίμα, χορό, διάλογο και κλόουν και είναι το πιο κεφάτο αποκριάτικο πάρτι της πόλης!

Το Σάββατο 22 Φεβρουαρίου στις 18.00 και την Κυριακή 23 Φεβρουαρίου στις 17.00 το κοινό του Θεάτρου Σοφούλη θα παρακολουθήσει για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη parkour επί σκηνής με τους traceurs της επίσημης ομάδας Natural Movement Theesaloniki!

Γενική είσοδος 8 ευρώ. Προπώληση viva.gr  και στο ταμείο του Θεάτρου Σοφούλη καθημερινά 8.30-15.00 και Σαββατοκύριακα 10.00-21.00

Καθημερινές παραστάσεις για σχολεία από Δευτέρα έως Παρασκευή κατόπιν επικοινωνίας στο 2310423925 (καθημερινά 8.30-15.00 υπεύθυνες Κατερίνα Νικολάου – Αναστασία Ευσταθοπούλου). Πληροφορίες –κρατήσεις Καλλιτεχνική Εταιρεία, Τηλέφωνο 2310423925.          

 

 

Θεογονία στο Κολοσσαίον

atzeda_theogonia.jpg

Τελευταία παράσταση την Κυριακή 23 Φεβρουαρίου στις 11.30 πμ για την «Θεογονία – η αρχή του κόσμου» στο Κολοσσαίον (Βας.Όλγας 150, 2310 834 996).

Στην αρχή ήταν το χάος. Και από το χάος γεννήθηκε ο κόσμος. Και η σκηνή του κόσμου γέμισε χρώματα, χορό, μουσική. Καμιά θεογονία δεν μπορεί να συγκριθεί με την θεογονία των Ελλήνων.

Αυτός ο συναρπαστικός μύθος ζωντανεύει στην νέα υπερπαραγωγή σε κείμενο Γιώργου Μπλάνα και σκηνοθεσία - χορογραφία Σοφίας Σπυράτου.

Μια θεατρική πανδαισία, που θα μείνει αξέχαστη στους θεατές όλων των ηλικιών και ειδικά στα παιδιά, που θα χαρούν την ομορφιά της αρχαίας μυθολογίας, απλά και απροβλημάτιστα.

Οι ευφάνταστες «ζωντανές» εικόνες του video art από τον Νίκο Σούλη και η μοναδική αφήγηση του Αιμίλιου Χειλάκη, δίνουν την σκυτάλη στα εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια του Μανόλη Παντελιδάκη.

Η ποιητική αφήγηση, που σέβεται τον μύθο, όπως διδάσκεται στα σχολεία, οι ονειρικές χορευτικές εικόνες, η μουσική πανδαισία, οι απίθανοι ξυλοπόδαροι και ακροβάτες, δημιουργούν μια ανεπανάληπτη παράσταση: Το χρυσό αυγό της νύχτας, ο Κρόνος και τα παιδιά του, η Τιτανομαχία, οι δώδεκα θεοί, το χρυσό παλάτι του Ολύμπου, ζωντανεύουν και ο κόσμος γεννιέται ξανά πολύχρωμος, διασκεδαστικός, φανταστικός, υπέροχος, μαγικός!

Παίζουν, χορεύουν, τραγουδούν: Άννα Μανούδη, Μελίνα Ατρείδου, Βαγγέλης Γεωργιάδης, Μάριος Ζαρδαβάς, Ναταλία Μαρτίνη, Αλεξία Παπαδοπούλου, Θοδωρής Ησαϊλίδης, Κωνσταντίνος Φραγκούλης, Ευγενία Ψωμιάδου, Παναγιώτης Ντόβας

Εναέριοι ακροβάτες: Daniel Arrando, Ιωάννα Δημητριάδου.

Τιμές εισιτηρίων : από 7 €. Πληροφορίες –κρατήσεις 2310 834 996 και 211 800 5141.

 

 

"Μικροί Κύριοι - Μικρές Κυρίες στο Σοφούλη

mikroikyrioi.jpg

Η παράσταση "Μικροί Κύριοι - Μικρές Κυρίες : Η δύναμη της φιλίας" ολοκληρώνει τον κύκλο της στο Θέατρο Σοφούλη. Μπορείτε όμως να τη δείτε για τελευταία φορά φέτος την Κυριακή 23 Φεβρουαρίου στις 11.30.

Η κυρία Άμπρα Κατάμπρα, ο κύριος Δυνατός, ο κύριος Πολυλογάς, η κυρία Γελαστούλα και ο κύριος Κατσούφης θα υποδεχτούν το κοινό της Θεσσαλονίκης για τελευταία φορά!

Οι παραστάσεις για σχολεία συνεχίζονται και μετά τις 23 Φεβρουαρίου και μπορείτε να καλείτε καθημερινά στο Θέατρο Σοφούλη (τηλ. 2310423925) για πληροφορίες! Γενική είσοδος: 10 ευρώ

Προπώληση:

Τελευταία παράσταση την Κυριακή 23 Φεβρουαρίου 2020 στις 11.30

Θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5, 55131, Καλαμαριά

Τηλ. κρατήσεων 2310423925

 

 

«Μια γιορτή στου Αλ-Νουρί» στο Βασιλικό Θέατρο

alnuri.jpg

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει τη νέα παραγωγή της Παιδικής Σκηνής του, «Μια γιορτή στου Αλ-Νουρί» του Φόλκερ Λούντβιχ. Η παράσταση παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο ΚΘΒΕ, σε μετάφραση-διασκευή-σκηνοθεσία Βασίλη Κουκαλάνι, από την Κυριακή 2 Φεβρουαρίου 2020, στο Βασιλικό Θέατρο.

 Ο Τάκης Παπαδάκης με τα δύο του παιδιά φτάνουν στο κάμπινγκ που παραθερίζουν κάθε χρόνο. Αυτή τη φορά όμως, το μέρος που στήνουν τη σκηνή τους, το έχουν προλάβει κάποιοι άλλοι. Ποιοι είναι αυτοί οι ξένοι; Ποιος είναι ο άλλος αν του αφαιρέσεις τα χαρακτηριστικά και τα στερεότυπα που τον καθορίζουν εκ των προτέρων; Πως είναι να ζεις δίπλα στο διαφορετικό; Τελικά πόσο ίδιοι και πόσο διαφορετικοί είμαστε από τους άλλους; Και πόσο μπορεί το παιδικό παιχνίδι και η παιδική ματιά να μειώσει τις διαφορές και να ενισχύσει αυτά που μας ενώνουν: την ανάγκη να ζήσουμε όλοι μαζί με αμοιβαίο σεβασμό στη διαφορετικότητα;

Το «Μια γιορτή στου Αλ-Νουρί» είναι μια ανατρεπτική κωμωδία για τα στερεότυπα και τις πολιτισμικές διαφορές και απευθύνεται σε θεατές όλων των ηλικιών. Γράφτηκε και παίχτηκε στις αρχές της δεκαετίας του ’70 από το Θέατρο Grips του Βερολίνου -θέατρο γνωστό στη χώρα μας από τη μεταφορά ενός άλλου έργου τους, του «Μορμόλη». Σημαντικό είναι να σημειωθεί ότι η γερμανική εκδοχή του κειμένου είχε τίτλο «Μια γιορτή στου Παπαδάκη», μια που η οικογένεια των μεταναστών τότε, ήταν Έλληνες. Το τραγούδι «Παιδιά της ίδιας Γης», που ακούγεται στην παράσταση, έγραψαν ειδικά για το έργο οι Active Member.

Παίζουν: Γιάννης Βαρβαρέσος (Σαμίρ), Γεωργία Κυριαζή (Δώρα), Φανή Ξενουδάκη (Αμπίρα), Γρηγόρης Παπαδόπουλος (κύριος Παπαδάκης), Κωστής Ραμπαβίλας (Γιάννης), Θάνος Φερετζέλης (κύριος Αλ-Νουρί)

 Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παραστάσεις για σχολεία: Τρίτη έως Παρασκευή, στις 10.30.

Παραστάσεις για το κοινό: Κάθε Κυριακή, στις 11:00

Προπώληση: ΤΑΜΕΙΑ ΚΘΒΕ (Τ.2315 200 200) | VIVA.gr | Τ. 11876

 ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ: Γενική είσοδος: 10€, Σχολικό: 6€ (Ισχύει για ομαδική παρακολούθηση).

 

 

 

 

«Παραμύθι για δύο» στο Θέατρο της Μονής Λαζαριστών

paramythi.jpg

Η Νεανική Σκηνή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει τη νέα της παραγωγή, το έργο «Παραμύθι για δύο» του Φίλιπ Ρίντλεϊ, σε μετάφραση Ξένιας Καλογεροπούλου και σκηνοθεσία Αλέξανδρου Ράπτη. Η παράσταση θα παρουσιαστεί, για πρώτη φορά στο ΚΘΒΕ, από το Σάββατο 25 Ιανουαρίου 2020 στο Θέατρο της Μονής Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός).

Σε μια σκηνή ερασιτεχνικού θεάτρου ενός εγκαταλελειμμένου πολιτιστικού χώρου, συναντιούνται δύο έφηβοι, ο Κέβιν και η Σάντρα. Με φόντο ένα ζωγραφισμένο τοπίο, οι δύο νέοι επιχειρούν να διαφύγουν από την πραγματικότητα που ζουν, να μεταφερθούν σε ένα «αλλού» και να καταφέρουν από εκεί να ξανακοιτάξουν τη ζωή με άλλο τρόπο. Μέσα στην κρύα αίθουσα, ανοίγουν τις καρδιές τους, λένε τις ιστορίες τους και διαπιστώνουν πως «τέσσερα μάτια βλέπουν καλύτερα από δύο».

Το «Παραμύθι για Δύο» είναι ένα νεανικό έργο, γραμμένο από τον καταξιωμένο σύγχρονο Βρετανό συγγραφέα Φίλιπ Ρίντλεϊ, που με το ξεχωριστό στυλ γραφής του, καταφέρνει να υφάνει τις ρεαλιστικές του ιστορίες με τον ιστό του παραμυθιού. Με την επιδεξιότητα, λοιπόν, του παραμυθά, τη γνώση των δυσκολιών αλλά και της ομορφιάς της εφηβικής ζωής, κατορθώνει να μας ταξιδέψει σε μια ιστορία αγάπης δύο νέων παιδιών, στην μεταβατική τους ηλικία, από το παραμύθι στον έρωτα… ή και το αντίστροφο.

Στην παράσταση ακούγονται τραγούδια του μουσικού και ράπερ ΛΕΞ, ο οποίος τα παραχώρησε στον σκηνοθέτη ειδικά για το συγκεκριμένο ανέβασμα.

Μετάφραση: Ξένια Καλογεροπούλου, Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ράπτης. Παίζουν: Παναγιώτα Μπιμπλή (Σάντρα), Περικλής Σιούντας (Κέβιν)

Συμμετέχουν οι σπουδαστές της Δραματικής σχολής του ΚΘΒΕ: Ελισσάβετ Νικολαΐδου, Αγγελίνα Τερσενίδου, Μαρία-Ραφαηλία Τσομπανούδη, Αλέξανδρος-Γεώργιος Τωμαδάκης

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παραστάσεις για σχολεία: Καθημερινά, στις 10:30, Παραστάσεις για το κοινό: Κάθε Σάββατο, στις 17:00, Γενική είσοδος: 10€, Σχολικό: 6€ (Ισχύει για ομαδική παρακολούθηση).

 

 

 

 

«Μνήμη της πόλης» στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης

Ο Άγιος Δημήτριος, το Αλατζά Ιμαρέτ, η Αρχαία Αγορά και ο Λευκός Πύργος είναι μερικά μόνο από τα μνημεία της πόλης μας που απαθανάτισαν με τον φακό τους μέλη της ομάδας «F14. Κοινόν φωτογράφων». Οι 111 φωτογραφίες τους απαρτίζουν την έκθεση με τίτλο «Μνήμη της πόλης» που φιλοξενείται στην Αίθουσα Περιοδικών Εκθέσεων Γ’ του Αρχαιολογικού Μουσείου Θεσσαλονίκης μέχρι τις 29 Φεβρουαρίου 2020.

Συμμετέχουν οι εξής φωτογράφοι: Βαρσακέλη Βασιλική, Βαρσακέλης Βασίλης, Καρακατσάνης Γιώργος, Κυρατζόγλου Χάρης, Μαρνέλλου Κατερίνα, Μαυροπούλου Ελένη, Μόσχοβος Βασίλης, Παλαιολόγος Φώτης, Παλαιολόγου Αναστασία, Παρασκευαΐδης Κώστας, Πετμεζάς Σάκης, Πετρίδης Νίκος, Σιούλα Χριστίνα, Σούπαρης Τάσος, Τσουκαλάς Κώστας και Φιλίππου Στέλιος.

Είσοδος ελεύθερη για το κοινό.

 

 

«Finotti: Fine Notte. Το τέλος της νύχτας» στο Τελλόγλειο

finotti.jpg

«Finotti: Fine Notte. Το τέλος της νύχτας»στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ. από την Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου 2020.

Η έκθεση θα παρουσιάζει ένα αντιπροσωπευτικό σύνολο έργων του (π. 70 έργα) τα περισσότερα σε μάρμαρο και μεγάλων διαστάσεων (10 από αυτά ξεπερνούν τα 2,50 μέτρα).

O Finotti (γεννήθηκε στη Verona το 1939) είναι ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους γλύπτες με έργο αντίστοιχο της κατηγορίας ενός Giacometti, Miro ή Dali, μιας ομάδας καλλιτεχνών του 20ού αιώνα η οποία έχει επηρεάσει και θα επηρεάζει τη σύγχρονη γλυπτική ως έκφραση, τεχνική και τολμηρή διατύπωση.

Στο Τελλόγλειο τονίζεται, εκτός των άλλων, η σημασία της δεξιοτεχνικής τεχνικής του στο μάρμαρο, που σχετίζεται με τη μαθητεία του σε Ιταλούς παραδοσιακούς μαρμαρογλύπτες, ιδιαίτερα στην κατεργασία του μάρμαρου της Καράρα, αλλά και με την επίδραση της ελληνικής αρχαιότητας στο έργο του. Την έκθεση θα συνοδεύσει μεγάλος αριθμός παράλληλων εκδηλώσεων, καθώς και ειδικά εκπαιδευτικά προγράμματα.

Διάρκεια έκθεσης 7 Φεβρουαρίου 2020 - 14 Ιουνίου 2020. Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα του Προέδρου της Δημοκρατίας.  (Εισιτήριο 5€ κανονικό και 2,5€ μειωμένο).

 

«Genesis-Πορεία στο Άπειρο» στο Νόησις

atzeda_genesis1.jpg

Στο Νόησις φιλοξενείται έως 30/6/2010 η έκθεση «Genesis –Πορεία στο Άπειρο», η οποία φιλοτεχνήθηκε από τον Τριαντάφυλλο Βαϊτση, είναι μια μοναδική, πρωτοποριακή καλλιτεχνική εμπειρία βασισμένη στην Τέχνη της Σκιάς.

Τα γλυπτά που παρουσιάζονται αποτυπώνουν με ξεχωριστό τρόπο  τις χρονικές περιόδους της ιστορίας από  την Προϊστορία μέχρι τον 21ο αιώνα. Είναι μάλιστα φτιαγμένα από διάφορα υλικά , μεγάλο μέρος των οποίων είναι ανακυκλώσιμο.

«Τα υλικά επιλέγονται με διαφορετικά κριτήρια, μεταξύ των οποίων η αισθητική τους, το πόσο εύκολα μπορούν να δουλευτούν, το μέγεθος , οι λεπτομέρειες του έργου αλλά και τα μηνύματα που θέλω να μεταφέρω», λέει ο δημιουργός της Έκθεσης.

Ο ΤριαντάφυλοςΒαϊτσης ξεκίνησε να ασχολείται με την «τέχνη της σκιάς» , το ιδιαίτερο αυτό είδος  γλυπτικής που …προβάλλεται μέσα από τον συνδυασμό του φωτός με τη σκιά, από το 2010 περίπου:«Παρόλο που ο όρος Τέχνη της Σκιάς είναι πολύ γενικός, νομίζω πως είναι ο καταλληλότερος για τα δικά μου τουλάχιστον έργα, ενώ το γλυπτό παίζει κύριο ρόλο στην τέχνη μου, η σκιά είναι αυτή που θα «εκφράσει» το νόημά του».

Ο κ Βαϊτσης αντλεί τα θέματά του κυρίως από τη φιλοσοφία. Η ενότητα «Genesis» διηγείται ένα ταξίδι από τη δημιουργία του κόσμου, της γης και του ανθρώπου και την πορεία του μέχρι σήμερα πάνω στη Γη. Εικοσιπέντε έργα σκιας , αφηγούνται την ιστορία της ανθρωπότητας , παροτρύνοντας τους μικρούς και μεγάλους επισκέπτες της Έκθεσης , να ανακαλύψουν τον κόσμο τους, αλλά και την προσωπική πορεία του κάθε ατόμου… . Περισσότερες πληροφορίες www.noesis.edu.gr.

 

 

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ