Νέες παραστάσεις άνοιξαν αυλαία ή ετοιμάζονται να ανοίξουν αυλαία σε θέατρα στη Θεσσαλονίκη. Επιλέξαμε μερικές από αυτές και σας τις προτείνουμε.
«Βρικόλακες»
Η Έφη Σταμούλη επιστρέφει στο Αμαλία. Στο σπίτι της, 14 χρόνια μετά.
«Όταν ξεκίνησαν οι πρόβες, ερχόμουν με ένα χτυποκάρδι που δεν είχε να κάνει με το έργο, αλλά με την επιστροφή. Κι όμως, μετά από ένα τέταρτο αισθανόμουν ότι ήμουν στο σπίτι μου. Αισθάνομαι ότι είμαι στον φυσικό μου χώρο», εξομολογείται η ίδια για την επιστροφή της στη σκηνή του θεάτρου Αμαλία, με τους Βρικόλακες του Χένρικ Ίψεν.
Η παράσταση παίζεται στο Θέατρο Αμαλία σε σκηνοθεσία Χάρη Πεχλιβανίδη.
Η υπόθεση; Ένα παιδί επιστρέφει στο σπίτι του. Ξέρει όσα του έκρυψαν. Αναγνωρίζει τα ψέματα που ειπώθηκαν για να το προστατεύσουν, τις σιωπές μέσα στις οποίες μεγάλωσε. Τώρα στέκεται απέναντι στη μητέρα του και διεκδικεί τη ζωή του.
Σε ένα σπίτι που αφήνει το φως να περνά αλλά κρατά τα μυστικά του, μια οικογένεια οδηγείται στην καταστροφή. Το παιδί που έμαθε να ζει σαν φάντασμα μέσα στο ίδιο του το σπίτι θέλει πια το φως. Η γνώση και η αγάπη του για τη ζωή γίνονται η φωτιά που απειλεί να τα σαρώσει όλα.
Ο Χάρης Πεχλιβανίδης σκηνοθετεί τους «Βρικόλακες» του Χένρικ Ίψεν στο Θέατρο Αμαλία, με αφετηρία την εξέγερση ενός παιδιού απέναντι σε όσα κληρονόμησε χωρίς να τα επιλέξει.
Συντελεστές
Μετάφραση : Γλυκερία Καλαϊτζή, Σκηνοθεσία: Κίνηση/ Βοηθός Σκηνοθέτη: Σοφία Παπανικάνδρου, Σκηνικά/Κοστούμια: Έλλη Ναλμπάντη, Φωτισμοι: Δήμητρα Αλουτζανίδου , Μουσική: Χάρης Πεχλιβανίδης - Γιώργος Μάρκος, Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης, Τάσος Θώμογλου, Παραγωγή: Θέατρο Αμαλία- TooFarEast, Επί σκηνής: Έφη Σταμούλη, Ειρήνη Ηροδότου, Στάθης Μαυρόπουλος, Νικόλας Μαραγκόπουλος, Γιώργος Μάρκος.
Προπώληση: more.com. Πρεμιέρα Παρασκευή 6 Νοεμβρίου στις 21:00. Παίζεται Παρασκευές και Σάββατα στις 21.00, Κυριακές στις 19.00
«Μαύρη Σαμπούκα»
Ο Τόλης Παπαδημητρίου ανανεώνει και πάλι το σαρωτικό του κείμενο κι έρχεται μαζί με τον Αντώνη Στάμο να χαρίσουν 100 λεπτά γέλιου στην «Μαύρη σαμπούκα iconic» που παίζεται για δύο ακόμη βραδιές (στις 8 και 9/11) στο Ράδιο Σίτυ(Βασ.Όλγας 11 & Παρασκευοπούλου 9, Tηλ. 2313 254 500).
Μια κωμωδία ωδή προς τη φιλία, το λάθος timing και τα μεγάλα σουξέ!
Η υπόθεση; Όλα ξεκινούν από μια… λάθος διάρρηξη. Ο Βλάσης Κουρούπας, ένας ταξιτζής από τις Κουκουβάουνες, μπουκάρει στο σπίτι του πάμπλουτου μουσικοσυνθέτη Διονύσιου Αβέρωφ με σκοπό να κλέψει. Βρίσκεται όμως στο λάθος διαμέρισμα. Κι όταν ο Μήτσος - ο συνεργός του Βλάση - κάνει την εμφάνισή του, τότε η κατάσταση ξεφεύγει για τα καλά. Είναι η μοίρα, λοιπόν; Είναι οι θεοί; Είναι και τα δύο ή τίποτα από αυτά που συνωμότησαν για να φέρουν αυτούς τους δύο ανθρώπους κοντά; Το μόνο σίγουρο είναι πως, υπό άλλες συνθήκες, ο Βλάσης και το είδωλό του, ο δημιουργός του λαϊκού σουξέ «Μαύρη Σαμπούκα», Διονύσιος δεν θα είχαν συναντηθεί ποτέ. Συναντήθηκαν όμως και μαζί μ' ένα όπλο, πολλά σφηνάκια, ατελείωτα hashtag στο Twitter, τη Φούλη, ένα κλαρινέτο και όλη την Ελλάδα να ξαγρυπνά μπροστά στην τηλεόραση, οι - αγαπημένοι πια - Βλάσης και "Νιόνιος" καλούνται να ζήσουν την πιο τρελή νύχτα της ζωής τους.
Το μόνο ερώτημα που χρειάζεται να απαντηθεί είναι "τίνι τρόπω;"
Συντελεστές
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Τόλης Παπαδημητρίου, Πρωταγωνιστούν: Τόλης Παπαδημητρίου, Αντώνης Στάμος, Συμμετέχουν: Γραμματική Γκόρου, Ανάργυρος Βαζαίος, Σκηνικά: Λία Ασβεστά, Φωτογραφίες: Γκέλυ Καλαμπάκα, Μουσική Επιμέλεια: Τόλης Παπαδημητρίου, Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη, Οργάνωση Παραγωγής: Εβελίνα Αλεξανδροπούλου.
Παραστάσεις : Κυριακή :6.00 & 9.00 μμ, Δευτέρα : 9.00 μμ. Προπώληση : more.com & ταμείο Θεάτρου .
«Lucretia»
Στο ArtboxFargani (Αγίου Παντελεήμονος 5, Αρχή Ιασωνίδου, Καμάρα Τηλ.: 2310 208 007) παίζεται η «Lucretia» της Πένυς Φυλακτάκη και αυτό το Δευτερότριτο.
Η υπόθεση; Η Λουκρητία μετά θάνατον ακόμη πιστεύει στην ταξινόμηση των ανθρώπων.
Περιμένει την απόφαση του Κυρίου για την ενδεχόμενη μεταφορά της στον Παράδεισο ή στην Κόλαση. Για την ακρίβεια έτσι έμαθε όσο ζούσε: ότι ο ψυχικός κόσμος των ανθρώπων και οι επιλογές που αυτός υπαγορεύει είναι είτε καλός είτε κακός, είτε όμορφος είτε άσχημος. Κανείς ποτέ εν ζωή δεν ανέφερε στην Λουκρητία την συγχώνευση ως μεταφορά, το σύνολο ως αποτέλεσμα των αντιθέτων, την σύνθεση εντέλει που αποτελείται (και) από δίπολα.
Σήμερα, ίσως περισσότερο από ποτέ, η ανάγκη μας για ήρωες ή τέρατα, για διεφθαρμένους ή αμόλυντους, για αγίους ή καθάρματα, μετατρέπει το έργο της Πένυς Φυλακτάκη σε αναγκαιότητα (ανα)στοχασμού περί ανθρωπινότητας. Είμαστε φρικαλέοι ή μεγαλειώδεις; Και η συγγραφέας χωρίς οδηγίες χρήσεως ή/και διδακτισμούς, με την απαιτούμενη καλλιτεχνική ασάφεια, προτείνει την αποδοχή ως «λύση»: είμαστε ένα μείγμα μεγαλείου και φρίκης. Έχουμε άραγε τα ψυχικά αποθέματα για να μεταβολίσουμε την φρίκη σε μεγαλείο;
Ή έστω το μεγαλείο να αποδεχτούμε την φρίκη εντός μας;
Έχουμε το σθένος να παραμείνουμε ανένταχτοι σε έναν κόσμο στρατοπέδων; Με την καθαρότερη ματιά της απόστασης και της αποστασίας; Να παραμείνουμε σε ένα σημείο όπου ούτε το ένα ούτε το άλλο; Και όλα αυτά μέσα από τα ματιά μιας γυναίκας που υπήρξε πόρνη και αγία, καταστροφέας και δημιουργός, εκμεταλλεύτρια και ευεργέτιδα. Το δύσκολο ζήτημα του ανθρώπου ανάγεται σε απλησίαστο όταν το θέτει μία άνθρωπος που εν ζωή δεν κατόρθωσε να βιώσει το αποτέλεσμα των δικών της επιλογών - έζησε προδιαγεγραμμένα. Για να μπορέσει έστω να κυριαρχήσει εν τέλει στον θάνατο της, να συμπεράνει δηλαδή. Που είναι και το μόνο κέρδος μιας ζωής αντιφάσεων: το συμπέρασμα ως δώρο στις επόμενες γυναίκες, στις επόμενες γενιές.
Η επιλογή του έργου έγινε με γνώμονα την αναγκαιότητα για εσωτερική και εξωτερική συμφιλίωση με το Άλλο. Με τον άγνωστο (και αγνώριστο) εαυτό.
Η Λουκρητία Βοργία βρίσκεται στον “άλλο κόσμο”. Αμήχανη που οι πύλες του Παραδείσου δεν ανοίγουν (ως κόρη Πάπα και έχοντας υπηρετήσει τον Θεό με αφοσίωση), απελπισμένη που οι πύλες της Κόλασης της αρνούνται την είσοδο (ως μεγάλη αμαρτωλή, κόρη διεφθαρμένου Πάπα και έχοντας διαπράξει αδιανόητα εγκλήματα), προσπαθεί να ξετυλίξει το νήμα μιας ζωής α-νόητης, ανένταχτης, χωρίς εύκολες κρίσεις για να πείσει τον “άλλο κόσμο” να την υποδεχτεί όσο την αποδέχτηκε και ο “εδώ κόσμος”.
Μέσα από τον μονόλογό της, στο συλλογικό ντιβάνι του ψυχαναλυτή – κοινού, οδηγείται στο μεγάλο της ερώτημα αλλά και στην μεγάλη αποκάλυψη: υπάρχει μεταθανάτιος χώρος για όσους εν ζωή χώρεσαν τα πάντα;
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Θωμάς Βελισσάρης, Κείμενο: Πένυ Φυλακτάκη, Ερμηνεία: Μαρία Αρουτζίδου, Σκηνογραφία / Ενδυματολογία: Μαρία Καβαλιώτη, Βοηθοί σκηνοθέτη: Δημήτρης Κουστολίδης, Μαρίνα Καζόλη , Κοστούμι: Ζωή Βλάχου, Φωτογραφία & Επιμέλεια: Χλόη Πίσσα, Video: Χλόη Πίσσα, Κορνηλία Σιδηρά, Οπτική ταυτότητα της παράστασης / Graphic designer: Βικτώρια Σοφιανού - Non HypeStudio, Μακιγιάζ: Μαρία Αλεξανδρίδου, Παραγωγή: MIMESISTHEATRE CARAVAN & ARTBOXFARGANI.
Tιμή εισιτηρίου: από 8€. Εισιτήρια προπωλούνται: στο more.comκαι στο ταμείο του θεάτρου ARTBOX FARGANI.
Παραστάσεις: Δευτέρα 9 & Τρίτη 10 Νοεμβρίου στις 21:00.
«Η μάνα μου με πέταξε στη θάλασσα»
Η παράσταση «Η μάνα μου με πέταξε στη θάλασσα» της Βίλιας Χατζοπούλου, σεσκηνοθεσία Θέμη Πάνου & Βίλιας Χατζοπούλου, μια παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου που αγκαλιάστηκε από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, θα παρουσιαστεί στη Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός). Η πρεμιέρα θα δοθεί την Τετάρτη 25 Νοεμβρίου, στις 21.00.
Ο Θέμης Πάνου σε έναν συγκλονιστικό μονόλογο.
1950. Στον πρώτο της διορισμό, μια δασκάλα αφήνει την ηπειρωτική Ελλάδα και ταξιδεύει σε ένα μικρό νησί των Κυκλάδων για να διδάξει σε ένα μονοθέσιο δημοτικό σχολείο. Αυτή η μετακίνηση πάνω στον χάρτη πυροδοτεί έναν εσωτερικό μονόλογο, ο οποίος γεννιέται είτε από μια επιτακτική ανάγκη είτε από μια βαθιά, άγνωστη μέχρι τότε, επιθυμία. Είναι, πάντως, ο μόνος τρόπος που διαθέτει για να γεφυρώσει την απόσταση ανάμεσα σε όσα έμειναν πίσω και σε όσα αρχίζουν.
Η αφήγηση κινείται σε δύο δρόμους. Ο πρώτος είναι η εσωτερική γεωγραφία της ηρωίδας, μια ενδοχώρα που απαρτίζεται από σκέψεις, μνήμες, πρόσωπα και σχέσεις που δεν σβήνουν – σαν μια πληγή που επιμένει και δεν κλείνει. Ο δεύτερος είναι το εξωτερικό τοπίο – το εκτυφλωτικό φως των Κυκλάδων της δεκαετίας του ’50, η θάλασσα, η απομόνωση, η ανοιχτή γραμμή του ορίζοντα. Και ανάμεσα σε αυτούς τους δύο, το νησί. Όμως, υπάρχει και ένα άλλο νησί, μια δρασκελιά απέναντι, μια μικρή κουκίδα στον χάρτη που σύντομα θα τη φέρει αντιμέτωπη με μια απόφαση που θα τη μεταμορφώσει, ωθώντας την να γίνει αυτό που είναι.
Τον ρόλο της δασκάλας ερμηνεύει ο Θέμης Πάνου. Ισορροπώντας ανάμεσα στα δύο νησιά της ιστορίας και τεντώνοντας το σώμα σαν γέφυρα, προσπαθεί να ενώσει τις δύο στεριές που τις χωρίζει η θάλασσα για χάρη των προσώπων που πάσχουν – μια τίμια μάχη και αγωνία που γίνεται το μέτρο των ανθρώπων.
Σκηνικά και φωτισμοί ακολουθούν την ηρωίδα τόσο στον εσωτερικό της μετεωρισμό όσο και στο ανοιχτό τοπίο: στη στεριά, στη θάλασσα και στην απέναντι στεριά. Οι ήχοι παραμένουν φυσικοί και λιτοί –η ανθρώπινη φωνή, ο λόγος και το τραγούδι, τα βήματα, το σώμα που βυθίζεται στο νερό– συνθέτοντας έναν κόσμο όπου το μέσα και το έξω συναντιούνται.
Οι μαθητές της δασκάλας αγνοούν τι υπάρχει πέρα από τη θάλασσά τους. Όμως, μαζί τους αγνοεί και εκείνη. Και δίπλα τους, μέσα από τη δυσκολία, την έλλειψη και την ανάγκη, θα μάθει. Η διδασκαλία γίνεται μια ανταλλαγή μέσα από την οποία, τελικά, θα αναγνωρίσει ότι η κρίση και η εσωτερική δοκιμασία είναι μια νησίδα ωρίμανσης.
Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Θέμης Πάνου, Βίλια Χατζοπούλου, Κείμενο: Βίλια Χατζοπούλου, Σκηνικά – Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα, Φωτισμοί: Στέβη Κουτσοθανάση, Σχεδιασμός ήχου: Αλεξάνδρα Κατερινοπούλου, Σχεδιασμός βιντεοπροβολών – Φωτογράφιση: Αποστόλης Κουτσιανικούλης, Βοηθός σκηνοθετών: Μαρία Σταυροπούλου, Βοηθός σκηνογράφου: Γιάννης Τσούχλος, Βοηθός φωτιστή: Λουκία Ανάγνου, Κατασκευή σκηνικών: Θοδωρής Καρύδης, Κατασκευή κοστουμιού: Βάσω Τσίκου, Οργάνωση παραγωγής: Ars Ex Machina / Νάγια Μητσάκου. Ερμηνεύει ο Θέμης Πάνου, Τραγούδι: Σμαράγδα Κάκκινου
Η παράσταση παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026, αποτελώντας μέρος του SYSTEMA - For the Greek Performing Arts, της σύμπραξης του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, του Εθνικού Θεάτρου και του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας για την προβολή της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας στο εξωτερικό.
Πρεμιέρα: Τετάρτη 25 Νοεμβρίου, στις 21.00
Για δέκα μόνο παραστάσεις
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά, χωρίς διάλειμμα
Προπώληση εισιτηρίων: More.com, public, nova, Τ. 2117700000.
Πληροφορίες- κρατήσεις στο Τ. 2315 200 200 και στα εκδοτήρια του ΚΘΒΕ
Ώρες παραστάσεων Τετάρτη: 19:00 Πέμπτη-Παρασκευή- Σάββατο: 21:00 Κυριακή: 19:00
